Flying Nun Records

label musical indépendant néo-zélandais

Flying Nun Records est un label de rock indépendant fondé en 1981[1] par Roger Shepherd à Christchurch[2] en Nouvelle-Zélande. Il est le label à l'origine du courant dit du « Dunedin Sound » au cours des années 1980[3].

Flying Nun Records
Fondation 1981
Fondateur Roger Shepherd
Statut Actif
Genre Rock indépendant
Noise rock
Jangle pop
Dunedin sound
Pays d'origine Drapeau de la Nouvelle-Zélande Nouvelle-Zélande
Siège Christchurch
Site web flyingnun.co.nz

Historique

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Roger Shepherd fonde le label dans sa ville de Christchurch en 1981, intéressé par la vague post-punk alors naissante en Nouvelle-Zélande, surtout à Christchurch et à Dunedin, la seconde principale ville de l'île du Sud. Il cite notamment la découverte du groupe punk local The Enemy (en), qui influencera nombre de groupes indie néo-zélandais de l'époque[4],[5]. Ceux-ci sont également souvent influencés par le rock psychédélique et expérimental américain et britannique des années 60, notamment des groupes pionniers comme le Velvet Underground, Pink Floyd, les Beatles, les Byrds, les Stooges ou Love[2],[6].

Le premier single publié sur le label est Ambivalence de Pin Group, en 1981. La même année, le single Tally Ho du groupe The Clean est le premier succès de Flying Nun, atteignant la 19e place des charts en Nouvelle-Zélande[7],[8]. Les deux premiers EP du groupe, Boodle Boodle Boodle (1981) et Great Sounds Great (1982) rentreront par ailleurs dans le top 5 des ventes, permettant au label de s'assurer une certaine sécurité financière pour ses débuts[9],[10].

En 1982, le label publie un EP réunissant quatre groupes de Dunedin : The Chills, The Verlaines (en), Sneaky Feelings, The Stones. Cet EP, ainsi que d'autres premières sorties du label, est enregistré par Chris Knox (en) (ancien membre de The Enemy et Toy Love (en)) et Doug Hood (en) à Auckland, sur un simple enregistreur 4 pistes[11]. Le terme de « Dunedin Sound » commence à être employé à propos des groupes du label. Matthew Bannister (Sneaky Feelings) le décrira plus tard ainsi[12] :

« La plupart des groupes concernés n'ont jamais revendiqué ce terme, mais pour les observateurs les premières sorties de Flying Nun avaient bien un son à part, en partie attribuable à leur enregistrement assez primaire. On retrouvait généralement le même son de guitare jangle ou un peu bourdonnante, des voix difficilement audibles et des tonnes de réverbération. L'amateurisme type punk était une grosse influence aussi, surtout pour The Clean, mais les groupes de Dunedin n'avaient pas ce côté agressif du punk en réalité, et étaient plus dans une approche de "pure pop". »

Le son particulier des guitares des groupes de Flying Nun, distordu et souvent qualifié de « jangle », explique que beaucoup de ceux-ci aient parfois été rattachés au genre de la jangle-pop, même s'ils incorporent d'autres influences (punk, post-punk, rock psychédélique, lo-fi)[13].

La plupart des albums marquants du label sont publiés dans les années 80 et au début des années 90, par des groupes comme The Clean, The Bats, Straitjacket Fits (en), The Gordons, The Verlaines, The Chills, Jean-Paul Sartre Experience (en) ou les Tall Dwarfs[14],[15]. The Chills atteignent notamment la 1re place des charts néo-zélandais en 1990 avec leur second album, Submarine Bells, contenant le single Heavenly Pop Hit (numéro 2 des charts)[16]. Le troisième album de Jean-Paul Sartre Experience, Bleeding Star, intègre également le top 10 des charts en 1993 (6e place)[17].

En 1989, le label déménage à Auckland, ville jugée plus connectée à l'industrie musicale[5]. Il connait par la suite plusieurs changements capitalistiques : 50% de son capital est d'abord racheté par le label australien Festival Records (en) en 1990, qui fusionne ensuite avec le label Mushroom Records en 2000 - Roger Shepherd avait précédemment quitté le label en 1999, mécontent des dernières évolutions. Le label devient enfin la propriété de Warner Music Group en 2006, suite au rachat de Mushroom Records[8],[18]. Il est finalement racheté par Roger Shepherd en 2009[5], qui annonce également en 2013 un accord avec le label américain Captured Tracks pour rééditer certains albums marquants de Flying Nun[19].

A partir des années 2000, Flying Nun publie notamment l'artiste indie-folk Aldous Harding, qui atteint la première place des charts néo-zélandais en 2022 avec son album Warm Chris, ainsi que d'autres artistes émergents comme Fazerdaze, The Mint Chicks (en), Reb Fountain (en) ou The Courtneys (en).

Artistes

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Notes et références

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  1. JD Beauvallet, « Le label Flying Nun – îles sous le vent », sur Les Inrocks,
  2. 1 2 JD Beauvallet, « Comment le label Flying Nun est devenu un petit coin de paradis », sur Les Inrocks,
  3. Founder re-acquires Flying Nun after ten years, Hamish McNeilly, Otago Daily Times 23 décembre 2009.
  4. (en) Cat Woods, « Flying Nun Founder Roger Shepherd on Forty Years of the New Zealand Label's Highs and Lows », sur Audiofemme,
  5. 1 2 3 (en) Andrew Schmidt, « Flying Nun Records 1981-1991 - a fan remembers the first 10 years », sur Audioculture,
  6. (en) Andrew Schmidt, « Flying Nun Records, the Dunedin Sound and the myth of isolation », sur Audioculture,
  7. (en) Andrew Schmidt, « The Clean Part One 1978 - 1988 », sur Audioculture,
  8. 1 2 (en) Martin Aston, « Flying Nun: The untold story of a trailblazing indie label », sur The Vinyl Factory,
  9. « THE CLEAN - BOODLE BOODLE BOODLE », sur Charts.org.nz (consulté le )
  10. « THE CLEAN - GREAT SOUNDS GREAT », sur Charts.org.nz (consulté le )
  11. « The Chills / Sneaky Feelings / The Stones / The Verlaines – Dunedin Double », sur Discogs
  12. (en) « Flying Nun History 1980-1995 », sur Wayback Machine
  13. (en) Amanda Mills, « Dunedin Sound - the sound of honesty? », sur Audioculture,
  14. (en) Timothy Michalik, « 10 Essential Flying Nun Albums », sur Treble,
  15. (en) Ben Forrest, « New Zealand’s indie haven: Five masterpiece releases from the Flying Nun label », sur Far Out Magazine,
  16. (en) « The Chills », sur Charts.org.nz (consulté le )
  17. (en) « Jean-Paul Sartre Experience », sur Charts.org.nz (consulté le )
  18. (en) Philip Montoro, « Rediscovering New Zealand shoulda-beens Straitjacket Fit », sur Chicago Reader,
  19. (en) Jenn Pelly, « Captured Tracks and Flying Nun Partner for Expansive Reissue Series », sur Pitchfork,

Liens externes

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