Sasha Waltz
Sasha Waltz, née le à Karlsruhe en Allemagne, est une chorégraphe et danseuse allemande de danse contemporaine.
Naissance |
Karlsruhe en Allemagne |
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Lieux de résidence | Berlin |
Activité principale | Chorégraphe et danseuse |
Style | Danse contemporaine |
Lieux d'activité | Schaubühne am Lehniner Platz |
Années d'activité | depuis 1986 |
Collaborations | Thomas Ostermeier |
Œuvres principales
Travelogue I - Twenty to Eight
Zweiland
Trilogie noBody - S - Körper
Didon et Énée
Biographie
modifierSasha Waltz commence la danse à l'âge de cinq ans avec Waltraud Kornhaas, élève de Mary Wigman, à Karlsruhe. De 1983 à 1986, elle étudie à la School for New Dance Development à Amsterdam[1], puis part pour New York où elle travaille avec Pooh Kaye, Yoshiko Chuma et Lisa Kraus. Durant cette période elle collabore également avec Tristan Honsinger, Frans Poelstra et Mark Tompkins[1]. De retour à Berlin, Sasha Waltz réalise sa première chorégraphie d'importance avec Dialoge en 1992. L'année suivante elle fonde, avec Jochen Sandig, sa propre compagnie, Sasha Waltz & Guests, localisée à Berlin et crée une œuvre fondatrice Travelogue I - Twenty to Eight, qu'elle danse notamment avec Nasser Martin-Gousset et qui marquera le début de sa première trilogie de post-danse-théâtre[2]. En 1996, elle ouvre, toujours avec Jochen Sandig, le théâtre Sophiensaele à Berlin.
Sa grande reconnaissance internationale date de sa seconde trilogie composée autour du thème du corps avec les pièces Körper, S, et noBody[3], le dernier tableau ayant été présenté dans la cour du Palais des Papes lors du Festival d'Avignon de 2002.
Elle a codirigé, de 1999 à 2004, la Schaubühne am Lehniner Platz de Berlin avec le metteur en scène Thomas Ostermeier[4], où elle crée notamment Körper, S, et noBody. Elle chorégraphie Roméo et Juliette pour le Ballet de l'Opéra de Paris en 2007. La même année, elle est désignée « chorégraphe de l'année » par le magazine Ballet-Tanz.
En 2008, elle a reçu le Xème Prix Europe Réalités Théâtrales, à Thessalonique[5]
En , la compagnie Sasha Waltz & Guests présente Dialoge 09 - Neues Museum au Neues Museum de Berlin, quelques mois avant sa réouverture après 10 ans de travaux.
Sasha Waltz a reçu les insignes d'officier dans l'Ordre des Arts et des Lettres en .
Principales chorégraphies
modifier![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/b7/Spectacle_Sasha_Waltz_au_Staatsoper.jpg/220px-Spectacle_Sasha_Waltz_au_Staatsoper.jpg)
- 1992 : Dialoge
- 1993 : Travelogue I - Twenty to Eight
- 1994 : Tears Break Fast
- 1995 : All Way Six Steps
- 1996 : Allée des cosmonautes
- 1997 : Zweiland
- 1998 : Na Zemlje
- 1999 : Dialoge 99/II au Musée juif de Berlin
- 2000 : Körper
- 2000 : S
- 2002 : noBody
- 2003 : Insideout
- 2004 : Impromptus
- 2005 : Didon et Énée d'après Purcell
- 2005 : Gezeiten
- 2005 : Fantasie et Fugue à trois
- 2006 : Solo für Vladimir Malakhov
- 2006 : Dialoge 06 - Radiale Systeme
- 2006 : Dialoge Chiostro di San Martino
- 2007 : Medeamaterial[6] sur une musique de Pascal Dusapin
- 2007 : Roméo et Juliette d'après Berlioz pour l'Opéra de Paris (Opéra Bastille)
- 2009 : Dialoge 09 au Neues Museum
- 2010 : Passion, mise en scène de l'opéra de Pascal Dusapin (créé en 2008)
- 2010 : Matsukase, mise en scène de l'opéra de Toshio Hosokawa
- 2011 : Continu
- 2013 : Le Sacre du printemps, musique de Stravinsky
- 2017 : Figure humaine d'après l’œuvre chorale de Francis Poulenc (1943), Elbphilharmonie de Hambourg
Prix et récompenses
modifierNotes et références
modifier- Pourquoi le tombeau de Juliette est une boîte à musique dans le Journal de l'opéra de Paris, nº16 sept-oct 2007, p.15.
- Livret du spectacle Travelogue - Twenty to Eight présenté au Théâtre de la Ville le 20 mai 2008.
- Article sur noBody dans l'Humanité
- Panorama de la danse contemporaine. 90 chorégraphes, par Rosita Boisseau, Éditions Textuel, Paris, 2006, p.599.
- « Prix Europe pour le Théâtre - XII Edition - XII Edition Prix Europe pour le Théâtre », sur web.archive.org, (consulté le )
- Cécile Schenck, « Les chœurs dansants de Sasha Waltz. Medea, d’après l’opéra Medeamaterial de Pascal Dusapin », Skén&graphie. Coulisses des arts du spectacle et des scènes émergentes, no 4, , p. 83–92 (ISSN 1150-594X, DOI 10.4000/skenegraphie.1292, lire en ligne, consulté le )
- (it) « Palmares », sur Premio Europa per il Teatro (consulté le )