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« Robert Smithson » : différence entre les versions

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| élèves =
| mouvement = [[Land art]]
| mécènes = {{Lien|langue=en|fr=Virginia Dwan}}
| influencé par =
| influence de =
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| œuvres principales = <div>
* ''[[Asphalt Rundown]]'' (1969)
* ''{{lienLien|langue=en|fr=Partially Buried Woodshed}}'' (1970)
* ''[[Spiral Jetty]]'' (1970)
* ''[[Broken Circle/Spiral Hill]]'' (1971)
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Il se voit principalement comme peintre à cette époque et ses premières œuvres exposées ont un large éventail d'influences, notamment la science-fiction, l'art catholique et le Pop art <ref>Tsai, Eugenie (1991). ''Robert Smithson Unearthed: Drawings, Collages, Writings''. New York: Columbia University Press. {{ISBN |0-231-07259-7}}.</ref>. Il a réalisé des dessins et des œuvres de collage incorporant des images d'histoire naturelle, des films de science-fiction, de l'art classique, de l'iconographie religieuse et de la pornographie, notamment des "coupures homo-érotiques de magazines de beefcake" <ref>[https://www.nytimes.com/2005/06/24/arts/design/24kimm.html?ex=1180929600&en=97cea2a283bb6762&ei=5070Sculpture From the Earth, but Never Limited by It], ''NY Times'', 2005, retrieved October 21, 2009</ref>. Les peintures de 1959 à 1962 explorent les "archétypes religieux mythiques" et sont également inspirées de la [[Divine Comédie]] de [[Dante]], telles que les peintures de 1959 du ''Wall of Dis'' et de ''The Inferno, Purgatory and Paradise'', qui correspondent à la structure en trois parties de la Divine Comédie<ref>Roberts, Jennifer L. (2004). ''Mirror Travels: Robert Smithson and History''. New Haven: Yale University Press. {{ISBN|0-300-09497-3}}.</ref>. Alors qu'elle travaille dans une assurance (Lederle Labs in Pearl River), tout en ayant un intérêt pour les arts et les sciences, [[Nancy Holt]] se marie avec lui en 1963.
 
Si l'intérêt de Smithson pour la littérature de science-fiction a été souvent évoquée, c'est plus précisément l'œuvre de [[J.G. Ballard]] qui semble souvent très proche de celle de Smithson<ref>{{harvsp|Adeline Wessang , 2014}}</ref>. J.G. Ballard est devenu célèbre au début des années 1960 avec la publication de quatre romans-catastrophe dans lesquels la Terre "telle que nous la connaissons" est détruite par le vent, les inondations, la sécheresse et la cristallisation, respectivement. Parmi lesquels : ''{{lienLien|langue=en|fr=The Burning World (novel)}}''<ref>Présentation sur [http://www.ballardian.com/biblio-the-burning-world Ballardian].</ref>, 1964, renommé en 1965: ''[[Sécheresse (roman)|Sécheresse]]'' (''The Drought''), et en 1966: ''[[La Forêt de cristal]]'' (''The Crystal World''). Quant à [[Brian Aldiss]], il a publié en 1965 ''Terrassement'' (''{{Lien|langue=en|fr=Earthworks (novel)}}'', en 1966 chez [[Doubleday]]) auquel Smithson fait allusion au tout début de « The Monuments of Passaic »<ref>{{harvsp|Robert Smithson, 1967}}</ref>.
 
Après une rupture avec le monde de l'art, Smithson réapparait en 1964 en tant que promoteur du [[Minimalisme (art)|mouvement minimaliste]]<ref>{{Ouvrage |nom=Hobbs |prénom=Robert |titre=Robert Smithson: Sculpture |lire en ligne=https://archive.org/details/robertsmithsonsc00hobb |date=1981 |éditeur=Cornell University Press |lieu=Ithaca, NY |id=Hobbs, 1981|isbn=0-8014-1324-9}}</ref>. Son nouveau travail a abandonné la préoccupation du corps qui était courante dans son travail précédent et il commence à utiliser des plaques de verre et des tubes d'éclairage au néon pour explorer la réfraction visuelle et les miroirs. Sa sculpture murale ''Enantiomorphic Chambers'', 1965<ref>Dessin: [https://www.moma.org/collection/works/37525 ''Enantiomorphic Chambers''] (1965) sur le site du MoMA. La sculpture : [http://pillanatgepek.c3.hu/en/kiallitas/muveszek/robert-smithson/ ''Enantiomorphic Chambers''], sur le site de Pillanatgépek, blickmaschinen.</ref> était faite d'acier et de miroirs et créait l'effet optique d'un « point de fuite inutile ». Les structures cristallines et le concept d'entropie l'intéressèrent et induirent un grand nombre de sculptures réalisées au cours de cette période, dont ''Alogon 2'' (1966) composé de dix unités, dont le titre fait référence au mot grec pour un nombre irrationnel et innommable. L'intérêt de Smithson pour l'entropie l'a amené à écrire sur un avenir dans lequel « l'univers s'épuisera en une similitude totale »<ref>« ''The universe will burn out into an all-encompassing samenes'' ». {{harvsp|Hobbs, 1981}}</ref>. Ses idées sur l'entropie ont également abordé la culture, « l'étalement urbain et le nombre infini de logements construits pendant le boom de l'après-guerre ont contribué à l'architecture de l'entropie ». Il a qualifié ces étalements urbains / suburbains de ''slurbs''. Smithson considérait l'entropie comme une forme de transformation de la société et de la culture, illustrée dans ses œuvres, par exemple les œuvres non réalisées sur le site.
 
En 1966, Smithson et [[Mel Bochner]], qui ont déjà publié des essais critiques sur l'art, réalisent une œuvre d'art de huit pages, ''Le domaine de la Grande Ours'', qu'ils font passer pour une étude sur le Heyden planetarium<ref>Le Heyden Planetarium de 1966 a été reconstruit intégralement en 2000, devenu le {{lien|Rose Center for Earth and Space}}.</ref> du [[Musée américain d'histoire naturelle]] de New York<ref>{{harvsp|Criqui et Flécheux, dir., 2018|p=21-31}}</ref>. Les pages étaient couvertes d'images et de textes (50% env.). Les deux pages de Smithson étant composées avec quatre très forts effets de symétrie. C'était une manière radicalement novatrice de présenter une œuvre d'art, sans passer par les galeries qui demandaient déjà de leur envoyer des diapositives de leurs travaux. Ils étaient alors nourri des publications les plus diverses, et en particulier des livres de mathématiques les plus abscons ; c'était selon Mel Bochner « leur mises en pages et leurs diagrammes qui piquaient notre curiosité et que nous cannibalisions »
 
 
Smithson s'est alors rapproché d'artistes du [[Minimalisme (art)|Minimal art]] - [[Donald Judd]] publie "Specific Objects" en 1965 - ou aux artistes représentés dans l'exposition de 1966 ''{{Lien|fr=Primary Structures|langlangue=en|trad=Primary Structures (1966 exhibition)|fr=Primary Structures|texte=Primary Structures}}'' comme [[Robert Morris (artiste)|Robert Morris]] et [[Sol LeWitt]]. Son essai ''Entropy and the New Monuments''<ref>Texte intégral sur [https://umintermediai501.blogspot.com/2008/03/entropy-and-new-monuments-robert.html umintermediai501.blogspot] sur le site de The University of Maine.</ref> est publié dans le même temps que ''Primary Structures - The Declaration of a New Attitude'' de Bochner<ref>{{Ouvrage |langue=fr |auteur1=Mel Bochner|auteur2=Christophe Cherix et Valérie Mavridorakis |responsabilité2=direction éditoriale| traducteur=Thierry Dubois|titre=Spéculations : écrits, 1965-1973 |éditeur=Genève : Musée d'art moderne et contemporain |format livre=24x22 cm |année=2003 |pages totales=321 |titre chapitre=Structures primaires : Programme d'un nouveau courant |passage= |isbn=2-940159-29-7 |lire en ligne= |id=Mel Bochner, 2003}}</ref>. Ce sont les deux seuls à faire l'éloge de cette exposition. Smithson fait paraitre dans Artforum de décembre 1967 « A Tour of the Monuments of Passaic ».
 
==== Maturité ====
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===== Écrits =====
Smithson produisit des écrits théoriques et critiques en plus des arts visuels. En plus des essais, ses écrits incluaient des formats de texte visuel tels que le travail papier en deux dimensions ''A Heap of Language'', qui tendait à montrer comment le texte pouvait devenir œuvre d'art. Dans son essai « ''Incidents of Mirror Travels in the Yucatan'' » , Smithson documente une série de sculptures temporaires réalisées avec des miroirs à des endroits particuliers autour de la péninsule du Yucatan<ref>{{harvsp|Smithson, 1969}}</ref>. À la fois carnet de voyage et rumination critique, l'article met en évidence l'inquiétude de Smithson concernant la durée (ce qui exprime une idée de temps) en tant que pierre angulaire de son travail.
 
D'autres écrits théoriques explorent la relation entre une œuvre d'art et son environnement, à partir de laquelle il a développé son concept de « sites » et de « non-sites ». Un « site » est une œuvre située dans un lieu extérieur spécifique, alors qu'un « non-site » est une œuvre qui peut être exposée dans tout espace approprié, tel qu'une galerie d'art. [[Spiral Jetty]] est un exemple d’œuvre localisée, tandis que les œuvres de Smithson hors-site consistent souvent en des photographies d’un lieu particulier, souvent exposées à côté de matériaux (tels que des pierres ou de la terre) tirés de ce lieu<ref>{{Lien web|url=https://chrismcauliffe.com.au/sightnon-sight-robert-smithson-and-photography-1997/|titre=Sight/non-sight: Robert Smithson and photography, 1997 {{!}} Chris McAuliffe|langue=en|consulté le=11-11-2019}}</ref>.
 
En tant qu’écrivain, Smithson s’intéressait à l’application de la méthode dialectique et de l’impersonnalité mathématique à l’art qu’il décrivait dans des essais et des revues pour {{lienLien|langue=en|fr=Arts Magazine}} et [[Artforum]]. Pendant un certain temps, il était plus connu comme critique que comme artiste. Certains des écrits les plus récents de Smithson ont repris des concepts de l'architecture de paysage des 18e et 19e siècles qui ont influencé les explorations cruciales sous forme de terrassement (''earthworks'') qui ont caractérisé ses travaux ultérieurs. Il a finalement rejoint la Dwan gallery, dont la propriétaire, Virginia Dwan, était un partisan enthousiaste de son travail<ref>{{Lien web|url=https://www.rauschenbergfoundation.org/artist/oral-history/virginia-dwan|titre=Virginia Dwan|date=2016-09-16|site=Robert Rauschenberg Foundation|language=en|consulté le=11-11-2019}}</ref>.
 
===== L'influence de Frédéric Law Olmsted =====
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===== Ruines industrielles et paysages perturbés =====
Bien que Smithson n'ait pas trouvé la « beauté » dans les preuves de maltraitance et de négligence infligées au paysage, il considérait que l'état des choses démontrait la transformation constante des relations entre l'homme et le paysage. Il a affirmé que les « meilleurs sites » pour le Land art « sont ceux qui ont été perturbés par l'industrie, l'urbanisation à outrance ou les catastrophes naturelles<ref>{{harvsp|Robert Smithson, 1996|p=165}}</ref>.» Smithson s’intéressa plus particulièrement à la notion de désintégration industrielle sous l'angle des relations dynamiques anti-esthétiques qu’il voyait dans le paysage pittoresque. Avec sa proposition de transformer le dragage de ''The Pond'' à Central Park en '' « [[process art]] »'', Smithson cherchait à s’intégrer dans l’évolution dynamique du parc<ref>{{harvsp|Robert Smithson, 1996|p=170}}</ref>. Alors qu'au début du {{s-|XVIII}}, certaines caractéristiques formelles du paysage pastoral et du [[sublime]], comme une « ouverture dans le sol » (une grotte) ou un tas de roches, si on les rencontraient au cours d'une opération d' "amélioration par nivellement", comme Price<ref>Uvedale Price, ''Essays on the picturesque : as compared with the sublime and the beautiful'' ou ''A Dialogue on the Distinct Characters of the Picturesque and the Beautiful: In Answer to the Objections of Mr. Knight'', 1801.</ref> l'envisage, aurait été aplanie et la zone mis sous une forme plus esthétique<ref>{{harvsp|Robert Smithson, 1996|p=159}}</ref>. Pour Smithson, il n'était pas nécessaire que la perturbation devienne un aspect visuel d'un paysage; dans sa logique anti-formaliste, la cicatrice produite par le temps et recouverte par une intervention naturelle ou humaine était plus importante encore. Il voyait des parallèles au Central Park d'Olmsted comme une couche verte "sylvestre" déposée sur le paysage « usé » qui précédait son Central Park. Afin de se défendre contre des allégations selon lesquelles lui et d'autres Land-artistes « découperaient la terre comme des ingénieurs de l'armée », Smithson, dans son propre essai, affirme que ce type d'opinion « ne reconnait pas la possibilité d'une manipulation organique directe de la terre ... » et « tourne le dos aux contradictions qui habitent nos paysages<ref>{{harvsp|Robert Smithson, 1996|p=163}}</ref>. »
 
=== Décès ===
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== Œuvres célèbres ==
=== ''Asphalt Rundown'' ===
Cette œuvre a été créée en 1969 à l'aide d'un camion chargé d'asphalte qui s'est rendu aux environs de [[Rome]] et qui y a ensuite déchargé son contenu du haut d'une colline, donnant ainsi une importance aux qualités d'un matériau qui l'intéressait beaucoup : l'[[asphalte]].
Pour Smithson, l'asphalte représentait une sorte de piège pour capter l'énergie et, par conséquent, les routes et les autoroutes avec ce matériau se transformaient en un lieu de passage, en voie [[Entropie (thermodynamique)|entropique]] qui permet un flux continu de personnes et d'engins. Il y a aussi un rapport direct au [[dripping]] de [[Jackson Pollock]] dans ses peintures car le dripping pictural de ce peintre le portait à son point extrême de monumentalité.
Smithson cherche la désintégration, le glissement, la coulée, l'avalanche, le flot. Le paysage est toujours entropique pour lui parce que son intérêt est fixé sur la localisation des zones industrielles abandonnées et désolées. Son intérêt est particulier pour les mines souterraines ou à ciel ouvert et aux carrières.
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=== ''Spiral Jetty'' ===
[[Fichier:Spiraljetty.jpg|thumbvignette|''[[Spiral Jetty]]'' en 2006.]]
{{Article détaillé|Spiral Jetty}}
''Spiral Jetty'' a été créé dès avril 1970 à [[Great Salt Lake]] dans l'[[Utah]]. Il a utilisé {{nobr|292 automoteurs}} à dix roues (de Parsons Asphalt inc. d'[[Ogden (Utah)|Ogden]]) qui ont porté la charge jusqu'au lac. {{nobr|625 personnes}} ont déplacé {{unité|6783|tonnes}} de terre. Les [[Caterpillar]] modèle 955 ont posé les roches déversées et les ont tassées dans les lignes directives de Smithson. Il y avait {{unité|500|mètres}} ({{Unité|1500|[[Pied (unité)|pieds]]}}) du sommet de la crête jusqu'au bout de la boucle et environ {{unité|5|mètres}} ({{unité|15|pieds}}) de large<ref name="histoire-872" />. Le remplissage a été assuré par {{Unité|3500|[[yard]]s}} de grosses pierres et de terre pour faire la digue.
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=== ''Broken Circle'' ===
{{Article détaillé|Broken Circle/Spiral Hill}}
[[Fichier:Emmen Smithson Broken Circle.JPG|thumbvignette|Broken Circle]]
Cette œuvre se situe aux [[Pays-Bas]], à [[Emmen (Drenthe)|Emmen]]. Elle a été commandée pour l'exposition internationale temporaire « Sonsbeek 71 ». Smithson ayant pris conscience qu'il était préférable de ne pas déranger l'agriculture dans un pays aussi densément peuplé, il obtient de construire son œuvre sur une carrière désaffectée. Cela correspond d'ailleurs à son penchant pour les lieux-dits entropiques.
 
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=== ''Spiral Hill'' ===
[[Fichier:Emmen Smithson Spiral Hill.JPG|thumbvignette|Spiral Hill]]
C'est une parodie de la [[tour de Babel]].
Elle a été faite à Emmen, pendant l'été 1971, en même temps que ''Broken Circle'', auquel elle est intimement liée. Elle fait {{unité|23|mètres}} de diamètre à sa base.
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}}
 
=== Bibliographie sélective ===
* {{Ouvrage |langue= |auteur1=Jean-Pierre Criqui|auteur2=Céline Flécheux |directeur1=oui|responsabilité2=direction éditoriale |titre=Robert Smithson |sous-titre=mémoire et entropie |éditeur=Les Presses du Réel |format livre=26 cm. |année=2018 |pages totales=323 |isbn1=978-2-84066-747-6|isbn2=2-84066-747-9|id=Criqui et Flécheux, dir., 2018}}
* {{Ouvrage |langue= |auteur1=Gilles A. Tiberghien |lien auteur1=oui |titre=Land Art |sous-titre= |éditeur=Carré |format livre=30 cm. |année=1995 |réimpression=2012 (édition revue et augmentée) |pages totales=311 |passage= |isbn=2-908393-25-5 |lire en ligne= |id=}}
* Lire en ligne: [https://www.guggenheim-bilbao.eus/fr/apprenez/univers-scolaire/guides-educateurs/deplacements-de-miroir-au-yucatan-yucatan-mirror-displacements-1-9-1969 Guide éducateurs/ Robert Smithson, « Déplacement de miroir au Yucatan », 1969] sur guggenheim-bilbao.
 
 
* {{Lien web |langue=en fr|auteur=Robert Smithson |titre=A Tour of the Monuments of Passaic / Les monuments de Passaic (Traduction Anthony Poiraudeau) [Artforum, New York, Décembre 1967] |url=http://labibliothequefantas.free.fr/files/Monuments.pdf |format=PDF |date= |site=labibliothequefantas.free |consulté le=12 novembre 2019|id=Robert Smithson, 1967}}. Autres traductions: ''Les Cahiers du Musée national d'Art moderne'', n°43, printemps 1993, p.16-22 et {{harvsp|Robert Smithson et MAC Marseille, 1994|p=180-183}} (dans le même ouvrage, p. 172-175: « Quasi-infinités et la décroissance de l'espace »).
* {{Lien web |langue=en|auteur=Robert Smithson |titre=The Collected Writings : Incidents of mirror travel in the Yucatan (1969)|url=https://memoirsoftheblind.files.wordpress.com/2013/10/robertsmithson-incidents-of-mirror-travel-in-the-yucatan.pdf|format=PDF |date= |site=Wold Press |consulté le=12 novembre 2019|id=Robert Smithson, 1969}}.
* {{Article |auteur1= Robert Smithson |année= 1969 |titre= Incidents of mirror-travel in the Yucatan |périodique= [[Artforum]] |volume= VIII |numéro=1 |pages= |oclc= 1514329| url= |issn=0004-3532 |id=Smithson, 1969}} : site payant.
* {{Ouvrage |langue= |auteur1=Robert Smithson, et : MAC, galeries contemporaines des Musées de Marseille, IVAM Valence, Musée des Beaux arts Bruxelles |titre=Robert Smithson |sous-titre=une rétrospective : le paysage entropique 1960-1973 |champ libre=Exposition: Valencia, Bruxelles, Marseille, 1993-1994 |éditeur=RMN |format livre=30 cm. |année=1994 |pages totales=332 |isbn=2-7118-2954-5 |lire en ligne= |id=Robert Smithson et MAC Marseille, 1994}}
* {{Ouvrage |auteur1= Robert Smithson | auteur2= Jack D. Flam |responsabilité2=direction éditoriale | titre=Robert Smithson: The Collected Writings | lieu= Berkeley | éditeur= University of California Press | année=1996 |isbn=978-0-520-20385-3|id=Robert Smithson, 1996}}
 
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* Lee Ranaldo, ''Broken Circle/Spiral Hill (EP)'', 1994, CD, 17 min
* Lee Ranaldo, ''Amarillo Ramp (for Robert Smithson)'', 1996, CD, 52 min
* Tacita Dean, ''Trying to Find the Spiral Jetty'', 1997, 27 min. {{Lien web |langue=en |url=http://visualarts.britishcouncil.org/collection/artists/dean-tacita-1965/object/trying-to-find-the-spiral-jetty-dean-1997-p7187/objects/all/initial/d/page/1 |titre=Trying to find the Spirall Jetty|site=British Council |consulté le=11 novembre 2019 }}, {{Lien web |site=Frith Street Gallery |url=https://www.frithstreetgallery.com/exhibitions/tacita-dean-2|titre=exhibition, 11 September 1997 – 1 November 1997 |consulté le=11 novembre 2019}}, [http://earthworksnearyou.blogspot.fr/2009/02/tacita-deans-visit-to-spiral-jetty.html photo], [http://www.universalis.fr/encyclopedie/geologie-de-spiral-jetty-de-robert-smithson-reperes-chronologiques/ Universalis]. {{Lien web |langue=en |auteur= |titre=Tacita Dean: JG Ballard, Robert Smithson and me |url=https://www.youtube.com/watch?v=7H5LIGe889M |date=13-09-2013 |site=YT-news |consulté le=11 novembre 2019}}.
* Renée Green, ''Partially Buried Continued'', 1997 (installation à Lausanne en 2009). [http://www.arpla.fr/canal2/figureblog/?p=3958 Université Paris-8], [http://www.jeudepaume.org/index.php?page=document&idArt=605&lieu=1&idDoc=480 Jeu de Paume]
* Vik Muniz, ''Spiral Jetty after Robert Smithson'', 1977. [http://www.sfmoma.org/explore/collection/artwork/103205 dessin]
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* [http://holtsmithsonfoundation.org Site officiel Nancy Holt, Robert Smithson]
* [http://www.louvre.fr/breaking-ground-broken-circlespiral-hill''Breaking Ground: Broken Circle/Spiral Hill (1971-2011)''] vidéo sur l'œuvre de Robert Smithson (musée du Louvre, 27 janvier 2012)
* {{Lien web |langue=fr |url=http://www.noblahblah.org/tag/j-g-ballard/|site= no blah blah : art blog by Adeline Wessang|titre=''Spiral Jetty'': ''JG'' de Tacita Dean, une conversation entre Robert Smithson, [[J.G. Ballard]] et [[Tacita Dean]]|date=2014|id=Adeline Wessang , 2014|consulté le=12 novembre 2019}}
* {{Autorité}}
* {{Bases art}}
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{{DEFAULTSORT:Smithson, Robert}}
 
[[Catégorie:Artiste contemporain américain]]
[[Catégorie:Land art]]
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