« Chris Cornell » : différence entre les versions
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{{Infobox Biographie2
| charte = musicien
|image = ChrisCornellTIFFSept2011.jpg
| conjoint = [[Susan Silver]] <small>(1990-2004)</small><br>Vicky Karayiannis <small>(2004-2017)</small>
| enfants = 3
}}
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'''Christopher Cornell''', dit '''Chris Cornell''', né '''Christopher Boyle''' le {{Date de naissance|20|juillet|1964}} à [[Seattle]] dans l’[[Washington (État)|État de Washington]] et mort le {{Date de décès|18 mai 2017}} à [[Détroit (Michigan)|Détroit]] dans le [[Michigan]], est un [[auteur-compositeur-interprète]] [[États-Unis|américain]].
Il est le chanteur et le [[Guitare rythmique|guitariste rythmique]] des groupes [[Soundgarden]] et [[Audioslave]]. Il mène également une carrière solo et contribue à des bandes originales de films. Chris Cornell est également le fondateur et leader du groupe [[Temple of the Dog]] créé en hommage à son ami [[Andrew Wood (chanteur)|Andrew Wood]], chanteur du groupe [[Mother Love Bone]], décédé d'une [[overdose]].
Chris Cornell est l'une des personnalités importantes de la musique [[grunge]] émanant de [[Seattle]] dans les [[
Chris Cornell a vendu plus de {{nombre|14,8|millions}} d'[[album (musique)|albums]] et {{nombre|8,8|millions}} de titres numériques. Il a été dix-huit fois nommé aux [[Grammy Awards]] et en a remporté trois. Il a été élu « Meilleur chanteur de rock » par les lecteurs du magazine ''{{langue|en|Guitar World}}'', classé {{numéro|4}} des {{nombre|100}} meilleurs chanteurs de [[heavy metal]] par ''{{langue|en|Hit Parader}}'', {{numéro|9}} sur la liste du « Meilleur chanteur de tous les temps » par le magazine ''[[Rolling Stone]]'' et {{numéro|12}} des {{nombre|22}} plus grandes voix par [[
Chris Cornell se [[suicide]] dans la nuit du 17 au {{Date-|18 mai 2017}} à l'âge de {{nobr|52 ans}}, à Détroit dans sa chambre d'hôtel, après avoir donné un concert au [[Fox Theatre (Detroit)|Fox Theatre]] avec Soundgarden.
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== Biographie ==
=== Jeunesse et formation ===
Chris Cornell naît et grandit à [[Seattle]]. Il est le fils d'Edward Boyle, un pharmacien [[église catholique romaine|catholique]] d'origine [[irlandais (peuple)|irlandaise]] et de Karen Cornell, une comptable [[juive]]. Il a deux grands frères, Peter et Patrick, ainsi que trois sœurs, Katy, Suzy et Maggie. Chris et ses frères et sœurs choisissent de porter le nom de jeune fille de leur mère après le divorce de leurs parents<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Randy Leis |titre=Chris Cornell, who helped reignite hard rock in the 1990s with Soundgarden, dies at 52 |url=https://www.latimes.com/entertainment/music/la-et-ms-chris-cornell-death-obituary-20170518-story.html |site=[[Los Angeles Times]] |date=2017-05-18 |consulté le=2020-04-20}}</ref>. Il est scolarisé dans l'école catholique ''{{langue|en|Christ the King}}''. Pendant son année de [[Classe de sixième française|sixième]], il participe à un concert où il chante pour la première fois en public une chanson anti-guerre des [[années 1960]] : ''{{langue|en|One Tin Soldier}}''<ref name="ultimate2005">{{Lien web |langue=en |titre=Chris Cornell Interview |url=https://www.ultimate-guitar.com/news/interviews/chris_cornell_interview.html |site=ultimate-guitar.com |date=2005-07-25 |consulté le=2020-05-31}}</ref>. L'année suivante alors
[[Image:Seattle - looking south across the bay from Ray's Boathouse (48572307542).jpg|vignette|gauche|alt=Photographie en couleur de maisons au bord d'un fleuve|Vue de la baie
À l'âge de 6-{{nobr|7 ans}}, Cornell découvre ''{{langue|en|[[Hey Jude]]}}'' des [[Beatles]]. {{citation|
Enfant, Cornell prend des leçons de [[piano]]. Avec les Beatles, ses goûts musicaux se tournent vers [[Lynyrd Skynyrd]], [[Alice Cooper]], [[Yes]], [[Rush (groupe)|Rush]]<ref name="latimes2017">{{Lien web |langue=en |auteur=Richard Cromelin |titre=From the archives: Read a 1991 Times interview with Chris Cornell on the making of Soundgarden’s ‘Badmotorfinger’ |url=https://www.latimes.com/entertainment/music/la-et-ms-soundgarden-chris-cornell-badmotorfinger-20170518-story.html |site=[[Los Angeles Times]] |date=2017-05-18 |consulté le=2020-05-02}}</ref>, [[Led Zeppelin]], [[Black Sabbath]], [[Rolling Stones]] et [[Elvis Costello]]<ref name="TheGuardian2017"/>. À {{nobr|15 ans}}, sa mère lui offre une [[caisse claire]] car depuis son enfance il frappe sur des objets. {{citation|Elle a dû comprendre qu'au moins je m'intéressais à autre chose que la drogue ou
[[Image:The Shemps (1983).jpg|vignette|droite|alt=Photographie en noir et blanc de quatre hommes debout avec sur le mur un affiche de Marilyn Monroe|Groupe The Shemps en 1983 avec de gauche à droite Chris Cornell, [[Hiro Yamamoto]] et Matt Dentino]]
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À {{nobr|16 ans}}, il commence à envisager sérieusement la musique. Il prend des cours de [[Batterie (instrument)|batterie]] et crée son premier groupe dans son garage, {{langue|en|The Jones Street Band}}, du nom de sa rue {{langue|en|The Jones Street}} jouant des titres de [[AC/DC]], [[The Ramones]], [[Sex Pistols]], [[Rush (groupe)|Rush]]<ref name="Rollingstone1994"/>. Cornell travaille comme grossiste en fruits de mer, plongeur et comme sous-chef dans le [[restaurant]] {{langue|en|Ray's Boathouse}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Michael Reitmulder |titre=Remembering Chris Cornell: The quiet cook at Ray’s Boathouse who became a rock god |url=https://www.seattletimes.com/entertainment/music/remembering-chris-cornell-the-quiet-cook-at-rays-boathouse-who-became-a-rock-god/ |site=[[The Seattle Times]] |date=2018-05-18 |consulté le=2020-05-13}}</ref>. Il se souvient qu'à {{nobr|19 ans}}, {{citation|il m'est venu à l'esprit qu'il n'y avait aucune garantie qu'en tant que musicien je puisse avoir un quelconque succès financier, mais ça m'allait. […] Je me souviens m'être fait la promesse que quoi qu'il arrive en termes de succès, j'allais être un de ces gars qui joue de la musique jusqu'à ce qu'il tombe mort}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|It occurred to me that there was no guarantee that as a musician I would ever have any kind of financial success, but I was fine with that. And on this drive I remember making a promise to myself that no matter what happened in terms of success, I was going to be one of those guys playing music until he drops dead|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref name="web.archive.org"/>.
De {{nobr|17 ans}} à {{nobr|21 ans}}, Chris Cornell joue dans différents groupes<ref name="spin2017"/>. En [[1982 en musique|1982]], il joue de la batterie dans le groupe {{langue|en|Face to Face}}<ref>[https://fluttergirl.tumblr.com/post/627020274265620480/pre-soundgarden-chris-cornell-1982-age-17-18 ''Face to Face''], sur ''fluttergirl.tumblr.com'', consulté le 10 avril 2022</ref>. Puis il passe plusieurs auditions et intègre en tant que chanteur et batteur le groupe {{langue|en|The Shemps}} en [[1983 en musique|1983]] où il rencontre le [[bassiste]] [[Hiro Yamamoto]], le [[guitariste]] [[Kim Thayil]] et le [[chanteur]] Matt Dentino. Leur répertoire est composé de titres de [[The Doors]], [[Jimi Hendrix]], [[Otis Redding]] et [[Buddy Holly]]. Une seule chanson originale est signée Dentino : ''{{langue|en|Marilyn Monroe}}''<ref name="rollingstone1992">{{Lien web |langue=en |auteur=Kim Neely |titre=Soundgarden: Rock’s Heavy Alternative |url=https://www.rollingstone.com/music/music-news/soundgarden-rocks-heavy-alternative-243780/ |site=[[Rolling Stone]] |date=1992-07-09 |consulté le=2022-03-09}}</ref>. Le groupe se sépare après quelques concerts. Cornell reste en contact avec Hiro Yamamoto qui devient son colocataire. Après plusieurs [[jam session|jams]] avec Hiro et Kim Thayil, ils composent une quinzaine de titres et décident de créer un groupe : [[Soundgarden]]<ref name="Rollingstone1994">{{Lien web |langue=en |auteur=Alec Foege |titre=Chris Cornell: The Rolling Stone Interview |url=https://www.rollingstone.com/music/music-features/chris-cornell-the-rolling-stone-interview-79108/ |site=[[Rolling Stone]] |date=1994-12-29 |consulté le=2020-05-02}}</ref>. {{citation|Quand j'étais petit, je chantais des harmonies sur des disques des Beatles. Quand j'avais 17 ans, j'ai commencé à jouer de la batterie, et cela a retenu mon attention. J'ai commencé à chanter derrière la batterie. J'ai juste imaginé : "Si j'y travaille, je serai
De leurs côtés son frère Peter et ses sœurs Katy et Suzy Cornell ont formé le groupe {{langue|en|Inflatable Soule}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Joe Ehrbar |titre=Unsigned, Inflatable Soule Happy To Be Going On Its First Tour |url=http://www.spokesman.com/stories/1995/oct/06/unsigned-inflatable-soule-happy-to-be-going-on/ |site=spokesman.com |date=1995-10-06 |consulté le=2020-09-19}}</ref>, qui connut un succès modéré à Seattle durant les [[années 1990]]. Quant à Peter Cornell, il a continué une carrière de musicien<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Tina Ayres |titre=Peter Cornell |url=http://www.maximumink.com/index.php/articles/permalink/peter_cornell |site=maximumink.com |date=2014-10 |consulté le=2020-09-19}}</ref>.
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==== Soundgarden (1984-1997) ====
===== Soundgarden : les débuts (1984-1989) =====
En [[1984 en musique|1984]], Chris Cornell forme le groupe [[Soundgarden]] avec [[Kim Thayil]] et [[Hiro Yamamoto]]. À l'origine, Cornell est à la batterie et au chant, puis le groupe engage le batteur [[Scott Sundquist]], afin que Cornell puisse se concentrer sur le chant. Sa voix de [[Baryton (voix)|baryton]] de quatre octaves pouvant atteindre celle d'un [[ténor]] sera jugée comme l'une des plus grandes voix de sa génération<ref name="telegraph">{{Lien web |langue=en |auteur=Adam Sweeting |titre=5 astonishing vocal tracks that prove Chris Cornell had the greatest voice of his generation |url=https://www.telegraph.co.uk/music/artists/chris-cornell-isolated-vocal-tracks-prove-had-greatest-voice/ |site=[[The Daily Telegraph]] |date=2017-05-19 |consulté le=2020-04-22}}</ref>{{,}}<ref name="dan">{{Lien web |langue=en |auteur=Dan Aquilante |titre=Chris Cornell has a mellow new soundgarden |url=https://nypost.com/2011/11/29/chris-cornell-has-a-mellow-new-sound-garden/ |site=[[New York Post]] |date=2011-11-29 |consulté le=2020-04-22}}</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Spyder Darling |titre=Battle of the Baritones |url=https://web.archive.org/web/20140716203621/http://www.nyrock.com/reviews99/iggy_cornell.htm |site=nyrock.com |date=1999-10 |consulté le=2020-04-22}}</ref>. Après un trimestre, Sundquist est remplacé par [[Matt Cameron]], ancien batteur de [[Skin Yard]] et qui deviendra aussi le batteur de [[Pearl Jam]]<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Blair R. Fischer |titre=Soundgarden drummer joins Pearl Jam for tour |url=https://www.rollingstone.com/music/music-news/soundgarden-drummer-joins-pearl-jam-for-tour-183922/ |site=[[Rolling Stone]] |date=1998-04-17 |consulté le=2020-05-07}}</ref>. {{citation|Les gens nous détestaient au début. Je montais sur scène
[[Image:Soundgarden (1987 Sub Pop promo photo).jpg|vignette|gauche|upright|alt=Photographie noir et blanc de trois hommes debout et un homme assis sur le toit d'un immeuble. |Soundgarden en séance photo promotionnelle en 1987 avec de gauche à droite [[Matt Cameron]], [[Hiro Yamamoto]], Chris Cornell et [[Kim Thayil]]]]
En [[1987 en musique|1987]], le groupe signe chez [[Sub Pop]], sortant les [[Extended play|EP]]s ''{{langue|en|Screaming Life}}'' et ''{{langue|en|Fopp}}'' en [[1988 en musique|1988]] (une combinaison des deux donne naissance à ''{{langue|en|[[Screaming Life/Fopp]]}}'' en [[1990 en musique|1990]]). Bien que le groupe ait été courtisé par des [[Majors du disque|majors]], ils signent en [[1988 en musique|1988]] chez le label indépendant [[SST Records]] pour enregistrer leur premier album, ''{{langue|en|[[Ultramega OK]]}}'' en [[1988 en musique|1988]]. Finalement, le groupe est déçu par la production de Drew Canulette et même s'ils aiment les chansons l'album ne sonne pas comme ils l'auraient souhaité<ref>{{Lien web |langue=en |titre=YEAH! I'M A MOODY BASTARD! |url=https://web.archive.org/web/20230426160150/http://web.stargate.net/soundgarden/articles/kerr_8-19-95.shtml |site=[[Kerrang!]] |date=1995-08-19 |consulté le=2020-10-13}}</ref>. Chris Cornell commence à composer à la guitare à cette période sans savoir en jouer. {{citation|Je n'avais aucune idée de
En [[1990 en musique|1990]] le groupe est nommé aux [[Grammy Awards]] dans la catégorie [[Grammy Award de la meilleure prestation metal|Meilleure performance metal]] aux côtés de [[Metallica]] et [[Faith No More]]<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Patrick Macdonald |titre=Soundgarden Nomination: The Growth Of Local Rock |url=https://archive.seattletimes.com/archive/?date=19900112&slug=1050383 |site=[[The Seattle Times]] |date=1990-01-12 |consulté le=2020-04-20}}</ref>. En [[2017 en musique|2017]], l'album est réédité et mixé par Jack Endino qui avait réalisé les premières démos qui avaient plu au groupe<ref>{{Lien web |langue=en |auteur= Michael Astley-Brown |titre=Chris Cornell on Ultramega OK’s essential reissue, new Soundgarden album and Audioslave reunion |url=https://www.musicradar.com/news/chris-cornell-on-ultramega-oks-essential-reissue-new-soundgarden-album-and-audioslave-reunion |site=musicradar.com |date=2017-02-06 |consulté le=2020-10-13}}</ref>.
En [[1989 en musique|1989]], un {{2e}} album ''{{langue|en|[[Louder Than Love]]}}'' sort chez la major [[A&M Records]] qui voit le groupe {{citation|prendre une direction
===== {{langue|en|Temple of the Dog}}, ''{{langue|en|Badmotorfinger}}'' et ''{{langue|en|Seasons}}'' (1990-1992) =====
Le {{date|19|mars|1990}}, [[Andrew Wood (chanteur)|Andrew Wood]], chanteur du groupe [[grunge]] [[Mother Love Bone]] et ami de Chris Cornell, meurt d'une [[overdose]]. Très affecté, ce dernier compose deux titres pour lui rendre hommage : ''{{langue|en|Reach Down}}'' et ''{{langue|en|Say Hello 2 Heaven}}''<ref name="Rollingstone1994"/>.{{citation|Je ne me souviens pas de l'enregistrement des démos, mais je me souviens des idées et de l’écriture des paroles parce qu’elles étaient vraiment différentes et impliquaient une personne réelle. Ce n’était pas quelque chose que je faisais d'habitude. J'écrivais d'habitude un personnage qui faisait partie de moi et qui avait une part de fiction. Mais ces paroles reflétaient spécifiquement Andy et mes sentiments
[[Image:Temple Of The Dog Logo1.png|vignette|droite|upright|alt=Logo écrit en lettres noires sur fond blanc.|Logo du groupe {{langue|en|[[Temple of the Dog]]}}]]
Le bassiste [[Ben Shepherd]] rejoint Soundgarden et le {{date-|8 octobre 1991}} sort le {{3e}} album ''{{langue|en|[[Badmotorfinger]]}}'' dans un nouveau style musical<ref name="rollingstone1992"/>. L'album est l'un des {{nobr|100}} albums les mieux vendus en [[1992 en musique|1992]]<ref>(en) Lyons, James. ''Selling Seattle: Representing Contemporary Urban America''. Wallflower, 2004. {{ISBN|1-903364-96-5}}, page 136, consulté le 22 juillet 2009.</ref>. Avec ce [[Disque de platine|double disque de platine]]<ref>{{Lien web |langue=en |titre=Gold and Platinum Database Search |url=https://www.riaa.com/gold-platinum/?tab_active=default-award&se=badmotorfinger#search_section |site=[[Recording Industry Association of America|RIAA]]
En 1992, le groupe participe au film ''{{langue|en|[[Singles (film)|Singles]]}}'' de [[Cameron Crowe]], une [[comédie romantique]] tournée à [[Seattle]] avec [[Bridget Fonda]] et [[Matt Dillon]] dans le rôle d'un rockeur. Les membres des groupes Pearl Jam et Alice in Chains apparaissent également à l'écran et participent aussi à la [[bande originale]] du film qui se vend à {{nobr|2 millions}} d'exemplaires<ref>{{Lien web |langue=en |titre=Certification |url=https://www.riaa.com/gold-platinum/?tab_active=default-award&ar=SOUNDTRACK&ti=Singles#search_section |site=[[Recording Industry Association of America|RIAA]] |consulté le=2020-07-02}}</ref>. Soundgarden compose et interprète ''{{langue|en|Birth ritual}}'' et Cornell propose au réalisateur le titre préexistant ''{{langue|en|Seasons}}''<ref group="Note">{{citation|Je ne l'avais pas vraiment écrit pour le film. [...] Mais je l'avais écrit pour Cameron. Je voulais juste lui faire une surprise (I hadn't actually written it for the film. [...] I had written it for Cameron, though. I just wanted to surprise him)}}</ref>{{,}}<ref name="rateyourmusic.com"/>{{,}}<ref name="rollingstone2016" />. Ce titre surprend car c'est la première fois que Cornell chante accompagné seulement d'une guitare acoustique. Dans [[Rolling Stone]] en 2015, il déclare qu'au début de Soundgarden il composait pour s'amuser des chansons acoustiques et que le succès de ''{{langue|en|Seasons}}'' lui a donné envie de faire un jour un album composé uniquement dans ce style (ce qu'il fera en [[2011 en musique|2011]] avec l'album ''[[Songbook (album de Chris Cornell)|Songbook]]'')<ref name="web.archive.org"/>. Passionné de [[cinéma]], c'est la première fois que l'artiste participe à la bande originale d'un film et écrira une dizaine d'autres chansons par la suite<ref group="Note">voir la section discographie</ref>{{,}}<ref name="indiewire.com"/>. En tant qu'[[acteur]] il est pressenti pour jouer le rôle de Cliff Poncier interprété finalement par Matt Dillon<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Alexis Sottile |titre=Cameron Crowe on the ‘Singles’ Soundtrack, Chris Cornell |url=https://www.rollingstone.com/music/music-features/cameron-crowe-on-the-singles-soundtrack-chris-cornell-194903/ |site=[[Rolling Stone]] |date=2017-05-18 |consulté le=2020-07-18}}</ref> puis décline un rôle secondaire dans ''[[Usual Suspects]]'' de [[Bryan Singer]] en [[1995 au cinéma|1995]]<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Katherine Turman |titre=SOUNDGARDEN: SEATTLE'S SONIC BOOM |url=https://web.archive.org/web/20230628000052/http://web.stargate.net/soundgarden/articles/hypno_1996.shtml |site=Hypno |date=1996 |consulté le=2020-07-02}}</ref>. Le titre ''{{langue|en|Seasons}}'' fait partie des chansons fictives du chanteur Cliff Poncier. Le guitariste de Pearl Jam, [[Jeff Ament]] trouve les titres des chansons et Cornell décide de les écrire. Il enregistre {{nobr|4}} autres titres : ''{{langue|en|Nowhere but you}}'', ''{{langue|en|Spoon Man}}'', ''{{langue|en|Flutter girl}}'' et ''{{langue|en|Missing}}''. {{citation|J'ai senti que les titres étaient brillants. Ils m'ont inspiré. Je n'aurais jamais écrit cette chanson [Spoonman] ou les quatre autres titres qui faisaient partie de ça s'ils n'étaient pas convaincants}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|I felt like these titles were brilliant. They inspired me. I never would have written that song or the other four songs that were part of that if the titles weren’t compelling|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref name=rol19>{{Lien web |langue=en |auteur=Kory Grow |titre=Soundgarden’s Chris Cornell on ‘Superunknown,’ Depression and Kurt Cobain |url=https://www.rollingstone.com/music/music-features/soundgardens-chris-cornell-on-superunknown-depression-and-kurt-cobain-119623/ |site=[[Rolling Stone]] |date=2017-05-19 |consulté le=2020-07-09}}</ref>. À cette période que Cornell estime comme la plus agressive de Soundgarden, il écoute de la musique plus acoustique, notamment celle de [[Nick Drake]] et son album guitare-voix ''{{langue|en|[[Pink Moon]]}}'' de [[1972 en musique|1972]] mais aussi le [[folk]] [[lo-fi]] de [[Daniel Johnston]] avec l'album ''Songs of Pain'' ([[1981 en musique|1981]]) et ''[[Nebraska (album)|Nebraska]]'' de [[Bruce Springsteen]] ([[1982 en musique|1982]])<ref name=arnold>{{Lien web |langue=en |auteur=Chuck Arnold |titre=Chris Cornell Flashback Q&A: 'We Have to Be Aware That Life Is So Short' |url=https://www.yahoo.com/entertainment/chris-cornell-flashback-qa-aware-life-short-023857577.html |site=[[Yahoo!]] |date=2017-05-19 |consulté le=2020-07-18}}</ref>{{,}}<ref name=acousticguitar>{{Lien web |langue=en |auteur=Whitney Phaneuf |titre=Chris Cornell Unplugs to Discover His ‘Higher Truth’ |url=https://acousticguitar.com/chris-cornell-unplugs-to-discover-his-higher-truth-watch-the-soundgarden-frontmans-all-acoustic-kroq-set/ |site=acousticguitar.com |date=2015-10-31 |consulté le=2024-02-10}}</ref>. C'est sous cette influence qu'il écrit le titre ''{{langue|en|Seasons}}'', diffusé en radio. {{citation|J'ai enregistré ''Seasons'' dans un placard en 1990, j'ai toujours le microphone que j'utilisais, c'était juste deux pistes de guitare acoustique et deux pistes vocales, parce que tout ce que j'avais était un quatre pistes et c'était la seule façon dont ça se passait pour bien sonner}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|I recorded "Seasons" in a closet in 1990, I still have the microphone I used, it was just two acoustic guitar tracks and two vocal tracks, 'cause all I had was a four-track and that was the only way it was going to sound good|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref name="web.archive.org"/>. Les titres sont enregistrés sur une cassette appelée ''EP Poncier'' qui est commercialisée à {{nombre|5000|exemplaires}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Brett Buchanan |titre=Chris Cornell Reveals Solo Classic Soundgarden Almost Recorded In Final Interview |url=https://www.alternativenation.net/chris-cornell-reveals-solo-classic-soundgarden-almost-recorded-final-interview/ |site=alternativenation.net |date=2017-07-19 |consulté le=2020-07-18}}</ref>. ''{{langue|en|Spoon Man}}'' qui n'est qu'une démo sera enregistré sur l'album ''{{langue|en|[[Superunknown]]}}'' de Soundgarden en [[1994 en musique|1994]]<ref name=artis>{{Lien web |langue=en |auteur=Hank Shteamer |titre=Flashback: Chris Cornell Writes ‘Spoonman’ Based on a Fake ‘Singles’ Tape |url=https://www.rollingstone.com/music/music-features/chris-cornell-soundgarden-spoonman-singles-jeff-ament-803781/ |site=[[Rolling Stone]] |date=2019-03-08 |consulté le=2023-10-21}}</ref> et ''{{langue|en|Flutter girl}}'' figurera sur le premier album solo de Cornell, ''{{langue|en|[[Euphoria Morning]]}}'', en [[1999 en musique|1999]]. En [[2017 en musique|2017]], lors de la réédition de la bande originale du film, ces {{nobr|5}} titres paraîtront ainsi que {{nobr|2}} autres inédits de Cornell : ''{{langue|en|Ferry Boat}}'' et ''{{langue|en|Score Piece}}''<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Alex Young |titre=Singles soundtrack to be reissued in May with 18 bonus tracks, new liner notes from Cameron Crowe |url=https://consequence.net/2017/01/singles-soundtrack-to-be-reissued-in-may-with-18-bonus-tracks-new-liner-notes-from-cameron-crowe/ |site=consequenceofsound.net |date=2017-01-26 |consulté le=2020-07-02}}</ref>.
À l'été 1992, grâce aux succès des albums ''{{langue|en|Badmotorfinger}}'' et ''{{langue|en|[[Ten (album de Pearl Jam)|Ten]]}}'' de Pearl Jam, l'album ''{{langue|en|Temple of the Dog}}'' ressort et le clip du single ''{{langue|en|Hunger Strike}}'' est diffusé sur [[MTV (États-Unis)|MTV]]. L'album du groupe [[Temple of the Dog]] se vend à {{nobr|1 million}} d'exemplaires et se classe à la {{5e}} place du {{nobr|[[Billboard 200]]}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Anya Zadrozny |titre=Chris Cornell Weighs in on ‘Temple of the Dog’ Lawsuit |url=https://loudwire.com/chris-cornell-temple-of-the-dog-lawsuit/ |site=[[Loudwire]] |date=2015-04-15 |consulté le=2021-03-07}}</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |titre=Temple of the Dog |url=https://www.billboard.com/artist/temple-of-the-dog/chart-history/tlp/ |site=[[Billboard]] |consulté le=2021-03-07}}</ref>. Chris Cornell et Eddie Vedder chanteront souvent cette chanson sur scène en duo jusqu'en [[2014 en musique|2014]]<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Andy Greene |titre=Flashback: Chris Cornell, Eddie Vedder’s Final ‘Hunger Strike’ Duet |url=https://www.rollingstone.com/music/music-news/flashback-chris-cornell-eddie-vedders-final-hunger-strike-duet-118840/ |site=[[Rolling Stone]] |date=2017-05-23 |consulté le=2021-03-07}}</ref>. Elle atteint la {{4e}} place au Billboard et évoque la crise existentielle que vivait Soundgarden à cette époque, craignant de devenir un groupe commercial<ref>{{Lien web |langue=en |titre=Temple of the Dog singles|url=https://www.billboard.com/artist/temple-of-the-dog/chart-history/rtt/ |site=[[Billboard]] |consulté le=2021-03-08}}</ref>. {{citation|''Hunger Strike'' est une déclaration selon laquelle je reste fidèle à ce que je fais, peu importe ce qui en résulte, mais je ne changerai jamais
À cette période, Chris Cornell connaît une crise d'identité. Très inspiré par [[Iggy Pop]], il devient sur scène la figure du ''jeune homme en colère'' : torse nu, agressif, courant, grimpant, se jetant dans la foule, hurlant et cassant des guitares. Il prend conscience que d'autres groupes adoptent son comportement et décide de changer. {{citation|Je me souviens un jour être allé dans mon placard et avoir vu que tous mes vêtements ressemblaient
===== Soundgarden : succès mondial (1994-1997) =====
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==== Carrière solo et Audioslave (1998-2011) ====
===== ''{{langue|en|Euphoria Morning}}'' (1999) =====
À la suite de la séparation de [[Soundgarden]], Chris Cornell commence une carrière en solo. Le premier titre qu'il édite est ''{{langue|en|Sunshower}}'' qu'il écrit pour le film ''{{langue|en|[[De grandes espérances (film, 1998)|De grandes espérances]]}}'' ([[1998 au cinéma|1998]]) d'[[Alfonso Cuarón]] avec [[Ethan Hawke]] et [[Gwyneth Paltrow]] adapté du roman de [[Charles Dickens]]. {{citation|Il y a eu beaucoup de versions de ce film. Et je
[[Image:Chris Cornell (212441909).jpeg|vignette|alt=Photographie en noir et blanc d'un homme debout sur scène chantant dans un micro.|Chris Cornell en concert avec le groupe [[Audioslave]] en 2003]]
{{citation|Les premières chansons que j'ai écrites et qui n'étaient pas destinées à Soundgarden, c'était vraiment juste pour m'amuser. C'est devenu mon passe-temps, m'asseoir dans ma chambre ou dans mon salon, écouter des chansons à quatre pistes sur une cassette et m'amuser avec. J’aimais faire ça et c’était
|langue=en}}.</ref> déclare Cornell en 2015<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Sean Nelson |titre=How Chris Cornell of Soundgarden Developed a Solo Identity He Could Relate To |url=https://www.thestranger.com/music/2015/09/23/22898265/how-chris-cornell-of-soundgarden-developed-a-solo-identity-he-could-relate-to |site=thestranger.com |date=2015-09-23 |consulté le=2024-01-22}}</ref>. Cornell débute donc l'écriture seul puis s'entoure de [[Natasha Schneider]] et [[Alain Johannes]] du groupe [[Eleven]] qui a souvent fait la première partie de [[Soundgarden]]<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Steve Hochman |titre=Chris Cornell Cultivates Lyric Style for Solo Debut L'album qui a pour thèmes la {{citation|solitude, [le] départ, [la] séparation et [le] désir désespéré de vraies relations humaines}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|loneliness, departure, separation and a desperate yearning for real human connections|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref name=alt/> est en général bien accueilli par la presse. Pour le [[Los Angeles Times]], Cornell délaisse le [[métal]] de [[Soundgarden]] pour une musique [[folk-rock]] psychédélique<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Mikael Wood |titre=Cornell’s Soundgarden tunes rock the Avalon crowd |url=https://www.latimes.com/archives/la-xpm-2007-may-04-et-cornell4-story.html |site=[[Los Angeles Times]] |date=2007-05-04 |consulté le=2024-01-20}}</ref>. Pour [[New Musical Express]], ''{{langue|en|Euphoria Morning}}'' {{citation|est aussi prévisible et fastidieux que possible}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|is as predictable and tedious as they come|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |titre=Euphoria Morning |url=https://www.nme.com/reviews/reviews-nme-1352-341485 |site=[[New Musical Express]] |date=2005-09-12 |consulté le=2024-01-20}}</ref>. [[Rolling Stone]] et [[Allmusic]] sont plus enthousiastes. Pour Greg Tate, en mêlant le [[blues]], le [[Rhythm and blues|R&B]], le [[funk]] et le [[rock progressif]], l'album influencé par [[The Beatles]] permet à la voix de Cornell de révéler la vulnérabilité et l'émotion de sa voix, faisant de lui un soulman. {{citation|Personne ne
L'album ne connaît pas le succès des disques de platine de Soundgarden, malgré une tournée en [[Amérique]] et en [[Europe]] où Eleven l'accompagne sur scène<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Dana Feldman |titre=What will happen to soundgarden after the sudden death of chris cornell |url=https://web.archive.org/web/20170518195745/https://www.forbes.com/sites/danafeldman/2017/05/18/what-will-happen-to-soundgarden-after-the-sudden-death-of-chris-cornell/ |site=[[Forbes (magazine)|Forbes]] |date=2017-05-18 |consulté le=2020-04-22}}</ref> mais se classe {{numéro|18}} au {{nobr|[[Billboard 200]]}} et s'écoule à près de {{nombre|500000|exemplaires}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Tim Peacock |titre=How ‘Euphoria Morning’ Gave Chris Cornell A Fresh New Start |url=https://medium.com/udiscover-music/how-euphoria-morning-gave-chris-cornell-a-fresh-new-start-211c5cfcac10 |site=[[Medium (site web)|Medium]] |date=2018-09-21 |consulté le=2020-06-20}}</ref>. La chanson ''{{langue|en|Can't change me}}'' est nommée aux [[42e cérémonie des Grammy Awards|Grammy Awards 2000]] dans la catégorie [[Grammy Award de la meilleure prestation rock|meilleure prestation rock]] <ref group="Note">Cornell enregistre également une version en français de la chanson.</ref>{{,}}<ref name=grammycc/>. Deux autres titres sont enregistrés en collaboration avec Natasha Schneider et Alain Johannes mais n'apparaissent pas sur l'album : ''{{langue|en|Heart of Honey}}'' et ''{{langue|en|Someone to die for}}'' (reprise en [[2004 au cinéma|2004]] dans ''{{langue|en|[[Spider-Man 2]]}}'')<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Tina
L'album ressort en [[2015 en musique|2015]] sous son titre initial ''{{langue|en|Euphoria Mourning}}'' que Cornell avait choisi et avait retiré sur les conseils de son manager. {{Citation|C'était un album assez sombre et dépressif et je traversais une période difficile dans ma vie - mon groupe était dissous, mon mariage s'effondrait et je compensais tout ça en buvant beaucoup trop. [...] Donc j'ai intitulé l'album ''Euphoria Mourning'', mais juste avant la sortie du disque je faisais des interviews, à la radio par exemple si vous dites ''Euphoria Mourning'', l'auditeur ne sait pas s'il s'agit de mourning (deuil) avec un u ou morning (matin) sans u. Et ça a commencé à me déranger}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|It was a pretty dark album lyrically and pretty depressing, and I was going through a really difficult time in my life – my band wasn't together anymore, my marriage was falling apart and I was dealing with it by drinking way too much, and that has its own problems, particularly with depression. So I titled the album Euphoria Mourning, but right before the record came out and I was doing interviews over the radio for example, if you say "Euphoria Mourning", the listener doesn't know if it's mourning with a "u" or morning without a "u". And that started to bother me|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref name="web.archive.org">{{Lien web |langue=en |auteur=Rod Yates |titre=The Life & Times of Chris Cornell |url=https://web.archive.org/web/20150923055940/http://rollingstoneaus.com/music/post/the-life-and-times-of-chris-cornell/2273 |site=[[Rolling Stone]] |date=2015-09-17 |consulté le=2020-04-22}}</ref>. Sur cet album figure la chanson ''{{langue|en|Wave Goodbye}}'' dédiée à son ami [[Jeff Buckley]] disparu en [[1997 en musique|1997]]. La mère de ce dernier, Mary Guibert le sollicite afin de participer à la conception du deuxième album du chanteur ''{{langue|en|[[Sketches for My Sweetheart the Drunk]]}}'' qui sort en [[1998 en musique|1998]] à titre posthume<ref>{{Lien web |langue=en |titre=CORNELL’S BUCKLEY TRIBUTE
===== {{langue|en|Audioslave}} et {{langue|en|James Bond}} (2000-2006) =====
[[Image:Chris Cornell Montreux Jazz Festival 2005.jpg|vignette|gauche|upright|alt=Photographie d'un chanteur jouant de la guitare lors d'un concert|Chris Cornell en concert avec le groupe [[Audioslave]] au [[Montreux Jazz Festival]] en 2005]]
En {{date-|octobre 2000}}, le groupe [[Rage Against the Machine]] se sépare à la suite du départ du chanteur [[Zack de la Rocha]]. Les trois autres membres
[[Image:Audioslave (Logo).png|vignette|droite|redresse=0.8|alt=Logo écrit en lettres noires sur fond blanc.|Logo du groupe [[Audioslave]]]]
En [[2002 en musique|2002]] sort le premier album éponyme ''{{langue|en|[[Audioslave (album)|Audioslave]]}}''. Il se classe à la {{7e}} place du {{nobr|Billboard 200}} et est le plus grand succès du groupe avec plus de {{nobr|4 millions}} d'exemplaires vendus<ref name="billboard.comaudio">{{Lien web |langue=en |titre=Audioslave |url=https://www.billboard.com/artist/audioslave/chart-history/tlp/ |site=[[Billboard]] |consulté le=2022-03-13}}</ref>{{,}}<ref name="riaa.comaudio">{{Lien web |langue=en |titre=Gold & Platinum Audioslave |url=https://www.riaa.com/gold-platinum/?tab_active=default-award&se=audioslave+#search_section |site=[[Recording Industry Association of America|RIAA]] |consulté le=2022-03-13}}</ref>. L'album reçoit un accueil critique mitigé : un disque {{citation|paresseux et prévisible}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|bore, predictable|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Greg Tate |titre=Probably Not |url=https://www.villagevoice.com/probably-not/ |site=[[The Village Voice]] |date=2003-01-14 |consulté le=2022-03-13}}</ref> ; {{citation|classique et frais [...] rappelant le rock des années 70 de [[Led Zeppelin]] et de [[Black Sabbath]]}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|classic and fresh [...] 70s rock greats [...] likes of Led Zeppelin and Black Sabbath|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref name=BBC/>. Cinq singles en sont extraits dont ''{{langue|en|Like a stone}}'' qui sera le titre le mieux classé du groupe ({{numéro|31}} du Billboard 100)<ref>{{Lien web |langue=en |titre=Audioslave |url=https://www.billboard.com/artist/audioslave/chart-history/hsi/ |site=[[Billboard]] |consulté le=2022-03-13}}</ref>. Pendant l'enregistrement de l'album Chris Cornell passe deux mois en [[cure de désintoxication]] pour son [[alcoolisme]] et sa [[Addiction|dépendance]] aux médicaments qui dure depuis {{nobr|20 ans}}<ref name="spin2017"/>. En [[2003 en musique|2003]], le groupe part en tournée mondiale, se produisant notamment au [[Lollapalooza]] Festival où leur concert est très remarqué<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Laurie Paulik |titre=An "Alternative" Kind of Day |url=https://web.archive.org/web/20070928151517/http://www.mountainwestmusic.com/SpecialEvents/lollapalooza.htm |site=mountainwestmusic.com |date=2003-08-13 |consulté le=2021-06-07}}</ref> et joue notamment à l'[[Olympia (Paris)|Olympia]] à [[Paris]]<ref>{{Lien web |auteur=Nicolas Delacour |titre=Audioslave tout en puissance |url=https://www.leparisien.fr/paris-75/audioslave-tout-en-puissance-14-01-2003-2003730814.php|site=[[Le Parisien]] |date=2003-01-14 |consulté le=2021-06-07}}</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Tim Slowikowski |titre=Recipe: Live Audioslave |url=https://web.archive.org/web/20071001015521/http://www.popmatters.com/music/concerts/a/audioslave-030226.shtml |site=popmatters.com |date=2003-02-26 |consulté le=2021-06-07}}</ref>. L'album obtient {{nobr|2}} nominations aux [[46e cérémonie des Grammy Awards|Grammy Awards 2004]] : [[Grammy Award de la meilleure prestation hard rock|Meilleure prestation hard rock]] pour ''{{langue|en|Like a stone}}'' et [[Grammy Award du meilleur album rock|Meilleur album rock]]<ref name=grammyaudio>{{Lien web |langue=en
En [[2005 en musique|2005]], sort le {{2e}} album ''{{langue|en|[[Out of Exile]]}}''. Il se classe {{numéro|1}} au {{nobr|Billboard 200}}, le seul album du groupe à atteindre cette place et se vend à plus d'{{nobr|1 million}} d'exemplaires<ref name="billboard.comaudio"/>{{,}}<ref name="riaa.comaudio"/>. Cet album est mieux accueilli par la presse.
Le groupe retourne en studio et sort un {{3e}} album en [[2006 en musique|2006]] ''{{langue|en|[[Revelations (album d'Audioslave)|Revelations]]}}''. Il entre à la {{2e}} place du Billboard et est certifié [[Disque de certification|disque d'or]]<ref>{{Lien web |langue=en |titre=AUDIOSLAVE, IRON MAIDEN, ALICE IN CHAINS: First-Week Sales Revealed |url=https://www.blabbermouth.net/news/audioslave-iron-maiden-alice-in-chains-first-week-sales-revealed/ |site=[[Blabbermouth.net]] |date=2006-09-13 |consulté le=2021-11-24}}</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |titre=Revelations |url=https://www.riaa.com/gold-platinum/?tab_active=default-award&ar=Audioslave&ti=Revelations&format=Album&type=#search_section |site=[[Recording Industry Association of America|RIAA]] |consulté le=2021-11-24}}</ref>. L'album s'inspire pour la première fois du [[funk]], de la [[soul]] et du [[rhythm and blues]] ; Morello décrit ce nouveau son : {{citation|Led Zeppelin qui rencontre [[Earth, Wind & Fire]]}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|sounds like Led Zeppelin meets Earth, Wind & Fire|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Chris Harris |titre=New Audioslave LP: 'Led Zeppelin Meets Earth, Wind & Fire |url=https://web.archive.org/web/20070914172738/http://www.mtv.com/news/articles/1527383/20060329/audioslave.jhtml |site=[[MTV]] |date=2006-03-31 |consulté le=2021-12-20}}</ref>. L'album est accueilli de la même manière que ''{{lang|en|Out of Exile}}'' et la majeure partie de la presse spécialisée prône l'intégrité du groupe<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Brian D. Schiller |titre=Audioslave: Revelations |url=https://web.archive.org/web/20070930154538/http://www.slantmagazine.com/music/music_review.asp?ID=958 |site=slantmagazine.com |date=2006 |consulté le=2007-08-25}}</ref>. Les nouveaux éléments de funk et de soul sont bien accueillis. [[Stephen Thomas Erlewine]] d'[[AllMusic]] considère notamment l'album comme {{citation|plus coloré, varié, et
[[Image:Casino Royale (film, 2006) Logo.png|vignette|gauche|redresse=0.8|alt=Logo écrit en lettres blanches sur fond noir.|Logo du film [[Casino Royale (film, 2006)|''Casino Royale'']] sorti en 2006]]
En [[2006 en musique|2006]], Chris Cornell signe avec [[David Arnold]] le titre ''{{langue|en|[[You Know My Name (chanson)|You Know My Name]]}}'', chanson du film ''{{langue|en|[[Casino Royale (film, 2006)|Casino Royale]]}}'', le premier [[James Bond]] avec [[Daniel Craig]]. La production cherche une chanson et un chanteur qui reflètent la nouvelle direction dramatique du film. Cornell accepte étant un fan de [[Sean Connery]] et de [[Paul McCartney]] (auteur de ''{{langue|en|[[Live and Let Die (chanson)|Live and Let Die]]}}''), devenant ainsi le premier chanteur américain à chanter pour un James Bond<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Dale Kawashima |titre=Chris Cornell (formerly of Soundgarden & Audioslave) Talks About His Songwriting And His Album, Carry On |url=https://www.songwriteruniverse.com/chriscornell123.htm |site=songwriteruniverse.com |date=2007-05-11 |consulté le=2020-04-20}}</ref>. Selon son souhait la chanson ne figure pas sur la bande originale du film mais sera présente sur son prochain album. {{citation|J'ai eu beaucoup de chance avec ''Casino Royale'' car il était basé sur le premier livre d'Ian Fleming et c'est le personnage quand il est encore
En l'absence de tournée pour le {{3e}} album d'Audioslave, Chris Cornell écrit des chansons pour son deuxième album solo. {{citation|J'ai passé ce temps à écrire. Il y a quelques chansons que j'avais écrites au cours de la dernière année et demie. Et le reste [du disque solo] l'a été ces derniers mois. Je le fais plus ou moins pour m'amuser - c'est en quelque sorte comme mon hobby. J'ai beaucoup de chansons maintenant, certaines d'entre elles pourraient probablement être des chansons d'Audioslave, mais dans l'ensemble, avec autant de chansons qui sont complètement différentes de tout ce que nous avons fait en tant qu'Audioslave, j'ai décidé qu'il était temps de faire un autre disque}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|I spent this time writing. There are a few songs that I had written over the last year and a half. And the rest [of the solo record] has been released over the last few months. I do it more or less for fun - it's sort of like my hobby. I have a lot of songs now, some of them could probably be Audioslave songs, but overall with so many songs that are completely different from anything we've done as Audioslave, I decided it was time to make another record|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Chris Harris |titre=CHRIS CORNELL WORKING ON SOLO LP — BUT DISMISSES RUMORS OF AUDIOSLAVE SPLIT |url=https://www.mtv.com/news/n54t2m/chris-cornell-working-on-solo-lp-but-dismisses-rumors-of-audioslave-split |site=[[MTV]] |date=2006-07-26 |consulté le=2020-11-25}}</ref>{{,}}<ref name=rem>{{Lien web |langue=en |auteur=Remfry Dedman |titre=Chris Cornell Interview: ‘There’s always been a desire in me to keep the attention of a room full of people with just one stupid guitar and nothing else |url=https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/music/features/chris-cornell-interview-there-s-always-been-a-desire-in-me-to-keep-the-attention-of-a-room-full-of-people-with-just-one-stupid-guitar-and-nothing-else-a7039831.html |site=[[The Independent]] |date=2017-05-18 |consulté le=2020-11-25}}.</ref>. Lors d'une tournée promotionnelle en [[Europe]] pour l'album ''{{langue|en|Revelations}}'', Cornell se voit proposer de jouer en [[Suède]] un concert acoustique en solo d'une heure dans le cadre d'une promotion radio. {{citation|[...] c’était une expérience formidable. [...] J’ai eu un peu de mal, parce que je ne l’avais jamais fait auparavant. J’ai joué des chansons en acoustique que je n’avais jamais jouées en acoustique auparavant}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|[...] it was a great experience [...]. I struggled a little, ’cause I had never done it before. I played some songs acoustically that I’d never played acoustically before|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Hanna Graf |titre=Review: Chris Cornell Blows Minds In Sweden, Where Stripped-Down Performances Began |url=https://www.alternativenation.net/review-chris-cornell-sweden/ |site=alternativenation.net |date=2016-04-01 |consulté le=2020-11-25}}</ref>{{,}}<ref name=acousticguitar/>. Jusqu'ici Cornell ne s'était jamais produit en acoustique. Lui et [[Soundgarden]] ont toujours refusé de participer à l'émission [[MTV Unplugged]] soit par manque de temps<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Greg Prato |titre=Soundgarden Prepare Live Album, Plot Return to Studio |url=https://www.rollingstone.com/music/music-news/soundgarden-prepare-live-album-plot-return-to-studio-254896/ |site=[[Rolling Stone]] |date=2011-02-18 |consulté le=2024-02-13}}</ref> soit par manque d'envie. {{citation|Il existe une poignée de chansons Soundgarden qui fonctionnent en acoustique, mais seulement quelques-unes. Ce n’est pas qui nous étions}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|There are a handful of Soundgarden songs that work acoustically, but only a couple. It’s not who we were|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref name=goodman>{{Lien web |langue=en |auteur=William Goodman |titre=Q&A: Chris Cornell on Solo Tour, New Album |url=https://www.spin.com/2011/03/qa-chris-cornell-solo-tour-new-album/ |site=[[Spin (magazine)|Spin]] |date=2011-03-08 |consulté le=2024-02-14}}</ref>.
===== ''{{langue|en|Carry On}}'', ''{{langue|en|Scream}}'' et ''{{langue|en|Songbook}}'' (2007-2011) =====
En {{date-|février 2007}}, Chris Cornell déclare quitter [[Audioslave]] {{citation|à cause de conflits de personnalité insolubles ainsi que de
[[Image:Chris Cornell Ottawa Bluesfest 2011.jpg|vignette|gauche|redresse|alt=Photographie d'un homme debout sur scène chantant dans un micro. |Chris Cornell en concert avec [[Soundgarden]] à [[Ottawa Bluesfest]] en 2011]]
Le {{date-|5 juin 2007}}, paraît son {{2e}} album solo ''{{langue|en|[[Carry On (album)|Carry On]]}}'' produit par [[Steve Lillywhite]] ([[U2]], [[Dave Matthews Band]], [[Peter Gabriel]]) et enregistré entre autres avec les guitaristes [[Gary Lucas]] ([[Jeff Buckley]]) et [[Brian Ray]] ([[Paul McCartney]]). L'album se classe à la {{17e}} place du {{nobr|[[Billboard 200]]}} la semaine de sa sortie<ref name="billboard"/> et la presse salue la diversité musicale des titres allant du blues, de l'électronique, de la soul, de la folk au rock alternatif ainsi que la diversité vocale du chanteur<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Sarah Rodman |titre=Chris Cornell happy about life, love and music |url=https://www.chicagotribune.com/news/ct-xpm-2007-06-20-0706180547-story.html |site=[[Chicago Tribune]] |date=2007-06-20 |consulté le=2020-11-29}}</ref>{{,}}<ref name=claire>{{Lien web |langue=en |auteur=Claire O'Brien |titre=A conversation with Chris Cornell |url=https://web.archive.org/web/20070622022648/http://www.chriscornell.org.uk/articles/conversationwithchriscornell.htm
En [[2008 en musique|2008]], Cornell contacte le producteur de [[hip-hop]] [[Timbaland]] ([[Madonna]], [[M. Pokora]], [[Nelly Furtado]], [[Justin Timberlake]]) afin de remixer certains titres de ''{{langue|en|Carry on}}''. Timbaland, étant un admirateur de son premier album ''{{langue|en|[[Euphoria Morning]]}}'', ils décident de travailler ensemble et enregistrent l'album ''{{langue|en|[[Scream (album de Chris Cornell)|Scream]]}}'' en six mois<ref name=lyden>{{Lien web |langue=en |auteur=Jacki Lyden |titre=Grunge Pioneer Chris Cornell Tries Neo Soul |url=https://www.npr.org/templates/story/story.php?storyId=101602261&t=1591031302374 |site=[[National Public Radio]] |date=2009-03-08 |consulté le=2020-06-01}}</ref>. L'album est décrié par les fans avant même sa sortie<ref name=dean/>. Il sort en [[2009 en musique|2009]], est composé de quatorze chansons qui ne s'arrêtent pas comme l'album ''[[The Dark Side of the Moon]]'' de [[Pink Floyd]] ([[1973 en musique|1973]])<ref name=dean/>, entre le [[hip-hop]] et la pop, incitant Cornell à chanter et écrire différemment<ref name=scream/>. L'album déconcerte la critique et son public rock<ref name=dean>{{Lien web |langue=en |auteur=Dean Goodman |titre=Chris Cornell's dance album dismays rock fans |url=https://www.reuters.com/article/us-cornell/chris-cornells-dance-album-dismays-rock-fans-idUSTRE52B75U20090312/ |site=[[Reuters]] |date=2009-03-12 |consulté le=2020-04-29}}</ref>. Pour le [[Los Angeles Time]], l'album est un {{citation|document fascinant mais déchirant sur le nombre de mauvaises décisions que l'on peut prendre en écrivant et en interprétant un disque}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|a fascinating but heartbreaking document of how many wrong decisions one can make in writing and performing a record|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref name=dean/>. Pour Jon Pareles du [[New York Times]], Cornell qui sur la pochette de l'album casse sa [[guitare électrique]], invente l'électrogrunge<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=John Kosik |titre=Music Q&A: Cornell tackles new ground on ‘Scream’ |url=https://www.sandiegouniontribune.com/sdut-music-q-chris-cornell-031109-2009mar11-story.html |site=[[The San Diego Union-Tribune]] |date=2009-03-11 |consulté le=2024-01-27}}</ref>{{,}}<ref name=pareles>{{Lien web |langue=en |auteur=Jon Pareles |titre=CRITICS' CHOICE: NEW CDS; Chris Cornell |url=https://archive.nytimes.com/query.nytimes.com/gst/fullpage-9E07E1DC163CF93AA35750C0A96F9C8B63.html |site=[[New York Times]] |date=2009-03-09 |consulté le=2024-01-27}}</ref>. Il salue toujours la puissance de la voix du chanteur qui évoque {{citation|les querelles d'amoureux, la colère plus profonde et le doute de soi}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|lovers' quarrels and deeper anger and self-doubt|langue=en}}.</ref> mais {{citation|ses plaintes et ses confessions arrivent désormais sous forme de lignes mélodiques coupées, ponctuées d'arpèges automatisés et de rythmes vifs, ainsi que
[[Image:Chris Cornell - 2012.jpg|vignette|alt=Photographie d'un homme assis sur scène chantant dans un micro et tenant une guitare.|Chris Cornell en concert acoustique au Festival Bospop à [[Weert (Pays-Bas)]] en 2012]]
Le {{date-|1 janvier 2010}}, le chanteur annonce sur son compte [[Twitter]] : {{citation|Les vacances de 12 ans sont finies, c'est la rentrée. Inscrivez-vous. Les ''Knights of the SoundTable'' sont de retour !}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|The 12-year break is over and school is back in session. Sign up now. Knights of the Soundtable ride again!|langue=en}}.</ref>. Ce tweet annonçait la réouverture du [[fan club]] de Soungarden (les ''Knights of the Soundtable'') et une remise en valeur du catalogue du groupe sur le web. Il est interprété comme un retour du groupe et Soundgarden reçoit de ce fait de nombreuses sollicitations<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Gil Kaufman |titre=Soundgarden's Chris Cornell Announces Reunion|url=http://www.mtv.com/news/1628964/soundgardens-chris-cornell-announces-reunion/ |site=[[MTV]] |date=2010-01-04|consulté le=2022-03-07}}.</ref>. En avril, il écrit et interprète la chanson ''{{langue|en|Promise}}'' sur l'album ''{{langue|en|[[Slash (album)|Slash]]}}'', l'album du guitariste [[Slash (guitariste)|Slash]] de [[Guns N' Roses]]<ref>{{Lien web |auteur=Joe Bosso |titre=Josh Freese confirme la présence de Chris Cornell et Iggy Pop sur l'album de Slash |url=http://www.musicradar.com/news/guitars/josh-freese-on-nine-inch-nails-gnr-and-his-solo-album-212527/3 |site=musicradar.com |date=2010-01-04|consulté le=2022-03-07}}.</ref>.
Cornell joue son deuxième concert acoustique le {{date|29 janvier 2010}} au [[Troubadour (Los Angeles)]]<ref>{{Lien web |auteur=Joe Bosso |titre=CHRIS CORNELL: Footage Of Troubadour Acoustic Show Available |url=https://blabbermouth.net/news/chris-cornell-footage-of-troubadour-acoustic-show-available |site=[[Blabbermouth.net]] |date=2010-02-03 |consulté le=2024-02-13}}.</ref>. En [[2011 en musique|2011]], Cornell débute la tournée acoustique ''{{langue|en|Songbook}}'' dans des petites salles en [[Amérique du Nord]]<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Alex Young |titre=Chris Cornell 2011 Tour Dates |url=https://consequence.net/2011/01/chris-cornell-announces-acoustic-songbook-tour/ |site=consequence.net |date=2011-01-20|consulté le=2023-12-10}}.</ref>, en [[Australie]]<ref name="web.archive.org"/> et en [[Amérique du sud]]<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Mary Ouellette |titre=CHRIS CORNELL ADDS U.S. DATES TO 2011 SOLO TOUR, PERFORMS ON ‘LETTERMAN’ |url=https://loudwire.com/chris-cornell-u-s-dates-solo-tour-letterman/ |site=[[Loudwire]] |date=2011-09-23|consulté le=2023-12-10}}.</ref>. Cornell déclare que plusieurs faits sont à l'origine de ce nouveau spectacle. Il y a l'expérience d'une version acoustique du titre ''{{langue|en|Like Suicide}}'' de Soudgarden pour un film. {{citation|Plutôt que Soundgarden ne fasse une version acoustique, j'en ai juste fait une à la maison avec quelques guitares.
Le public de Cornell répond présent à cette tournée acoustique qui se joue à guichets fermés et qui revisite ses {{nobr|27 ans}} de carrière<ref name=acousticguitar/>. La presse est également unanime. L'acoustique permet à l'artiste de mettre en lumière sa voix et l'écriture de sa musique. Pour [[The San Diego Union-Tribune]], le concert est une masterclass de deux heures et demie dans laquelle Cornell explique son processus d'écriture en échangeant avec le public<ref name=sd>{{Lien web |langue=en |titre=Cornell a winner at Balboa Theatre |url=https://www.sandiegouniontribune.com/entertainment/music/sdut-san-diego-chris-cornell-tour-2013-review-2013oct16-story.html |site=[[The San Diego Union-Tribune]] |date=2013-11-16 |consulté le=2024-01-30}}</ref>. Pour Jay Cridlin de [[Tampa Bay Times]], {{citation|sans les riffs et les solos époustouflants de Thayil ou du guitariste d'Audioslave Tom Morello, les chansons de Cornell révélaient davantage des influences bluesy et country hors-la-loi [...]. Et ses influences plus pop ont toujours transparu dans son travail solo}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|Without the mind-melting riffs and solos of Thayil or Audioslave guitarist Tom Morello, Cornell's songs revealed more of a bluesy, outlaw-country influences [...]. And his poppier influences always shone through in his solo work, such as Sunshower, Sweet Euphoria and his signature take on Billy Jean|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref name=jay>{{Lien web |langue=en |auteur=Jay Cridlin |titre=Review: Chris Cornell fills the Tampa Theatre with massive pipes and grunge hits |url=https://www.tampabay.com/archive/2012/05/13/review-chris-cornell-fills-the-tampa-theatre-with-massive-pipes-and-grunge-hits/ |site=[[Tampa Bay Times]] |date=2012-05-13 |consulté le=2024-01-30}}</ref>. Pour Jim Farber du [[New York Daily News]], {{citation|[...] cette approche a permis de révéler à la fois toute la force et la maîtrise totale de son chant. Cela montre enfin à quel point il apporte de l'habileté à son chant, ainsi que la rareté de son timbre}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|[...] the approach served to reveal both the full force, and the utter control, of his singing. It made it clear, at last, just how much skill he brings to his vocals, as well as how rare his timbre remains|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Jim Farber |titre=Chris Cornell’s New Sound Garden |url=https://www.nydailynews.com/2011/04/14/chris-cornells-new-sound-garden/ |site=[[New York Daily News]] |date=2011-04-14 |consulté le=2024-01-30}}</ref>.
En {{date-|novembre 2011}} Chris Cornell sort son {{
==== Soundgarden et ''{{langue|en|Higher truth}}'' (2012-2017) ====
Seize ans après leur séparation, [[Soundgarden]] sort en [[2012 en musique|2012]] son {{6e}} album studio ''{{langue|en|[[King Animal]]}}''. Le titre ''{{langue|en|Live to Rise}}'' fait partie de la bande originale du film
[[Image:Soundgarden14.jpg|vignette|gauche|alt=Photographie de deux guitaristes et un batteur lors d'un concert.|Soundgarden en concert en 2014 à [[Tinley Park]] avec de gauche à droite [[Kim Thayil]], [[Matt Cameron]] et Chris Cornell]]
Le {{date-|21 janvier 2013}}, afin de célébrer sa réélection, le président [[Barack Obama]] invite Cornell au bal du Commander-in-Chief. Accompagné de sa guitare acoustique, il interprète quelques titres
En {{date-|novembre 2014}}, [[Jimmy Page]], le guitariste de [[Led Zeppelin]] publie son autobiographie et Chris Cornell l'interviewe lors d'une séance publique à [[Los Angeles]]. À cette occasion, Cornell se souvient d'avoir entendu le groupe pour la première fois à la radio lorsqu'il était enfant et combien le groupe l'a inspiré dans la carrière de Soundgarden. Pour lui, Jimmy Page est le plus grand guitariste de tous les temps<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Gavin Edwards |titre=Chris Cornell Quizzes Jimmy Page About Led Zeppelin’s Glory Days |url=https://www.rollingstone.com/music/music-news/chris-cornell-quizzes-jimmy-page-about-led-zeppelins-glory-days-163017/ |site=[[Rolling Stone]] |date=2014-11-13 |consulté le=2020-10-28}}</ref>.
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En {{date-|septembre 2015}}, Cornell intègre dans ses concerts acoustiques la chanson de [[Prince (musicien)|Prince]], ''[[Nothing Compares 2 U]]'' rendue célèbre par [[Sinéad O'Connor]]<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Jon Blistein |titre=Watch Chris Cornell’s Powerful Cover of Prince’s ‘Nothing Compares 2 U’ |url=https://www.rollingstone.com/music/music-news/watch-chris-cornells-powerful-cover-of-princes-nothing-compares-2-u-34635/ |site=[[Rolling Stone]] |date=2015-09-22 |consulté le=2024-01-07}}</ref>. À la mort de Prince, le {{date-|21 avril 2016}}, Cornell lui rend hommage en sortant une version acoustique du titre qui se classe à la {{34e}} place du classement [[Alternative Songs]] de Billboard<ref group="Note">Cornell enregistre également la chanson en duo avec sa fille Toni. Cette version sort en juin 2018, en hommage à Cornell, un an après sa mort.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Kory Grow |titre=Hear Chris Cornell’s Passionate Prince Tribute ‘Nothing Compares 2 U’ |url=https://www.rollingstone.com/music/music-news/hear-chris-cornells-passionate-prince-tribute-nothing-compares-2-u-188485/ |site=[[Rolling Stone]] |date=2016-04-22 |consulté le=2024-01-07}}</ref>{{,}}<ref name="billboard"/>. En [[2016 en musique|2016]], Cornell écrit la chanson ''Til the Sun Comes Back Around'' pour le film ''[[13 Hours]]'' de [[Michael Bay]]<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Brennan Carley |titre=Hear Chris Cornell’s Impassioned New ’13 Hours’ Track, ”Til the Sun Comes Back’ |url=https://www.spin.com/2016/01/chris-cornell-13-hours-til-the-sun-comes-back-around-new-song-stream/ |site=[[Spin]] |date=2016-01-18 |consulté le=2024-01-07}}</ref>. Pour le {{25e}} anniversaire de la sortie de l'album ''{{langue|en|[[Temple of the Dog (album)|Temple of the Dog]]}}'', le groupe se reforme sans [[Eddie Vedder]] à l'occasion de cinq concerts à l'automne<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Samantha Maine |titre=Watch Pearl Jam and Soundgarden supergroup Temple of Dog cover David Bowie |url=https://www.nme.com/news/music/temple-of-dog-cover-david-bowie-1825243 |site=[[New Musical Express]] |date=2016-11-05 |consulté le=2020-04-30}}</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Charles R. Cross |titre=Seattle celebrates Temple of the Dog — 25 years later |url=http://www.seattletimes.com/entertainment/music/seattle-celebrates-temple-of-the-dog-25-years-later/ |site=[[The Seattle Times]] |date=2016-11-21 |consulté le=2020-04-30}}</ref>. L'album ressort dans une version remastérisée contenant {{nobr|2}} [[Disque compact|CD]]<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Maura Johnston |titre=Review: Temple of the Dog Deluxe Reissue Showcases Grunge-Era Rarities |url=https://www.rollingstone.com/music/music-album-reviews/review-temple-of-the-dog-deluxe-reissue-showcases-grunge-era-rarities-104343/ |site=[[Rolling Stone]] |date=2016-09-30 |consulté le=2020-04-30}}</ref>.
Le {{date-|20 janvier 2017}}, le groupe [[Audioslave]] se reforme à l'occasion d'un concert anti-[[Donald Trump|Trump]] à Los Angeles et n'exclut pas de remonter sur scène à certaines occasions<ref>{{Lien web |langue=en
Le {{date-|12 avril 2017}}, Chris Cornell participe à la première du film ''{{langue|en|[[La Promesse (film, 2016)|La Promesse]]}}'' de [[Terry George]] avec [[Christian Bale]], [[Oscar Isaac]] et [[Charlotte Le Bon]] qui évoque le [[Génocide arménien]]. Il enregistre le titre ''{{langue|en|The Promise}}'' pour la bande originale du film, travaillant pour la première fois avec un [[orchestre symphonique]]. Le film se déroulant en 1915, il ne souhaite pas une musique avec des références modernes mais une musique davantage intemporelle. {{citation|C'est du point de vue de quelqu'un qui chante à un membre plus âgé de la famille qui n'est plus là mais qui était en quelque sorte un mentor [...]. Et c'est un concept qui est lié à ce qu'il a appris sur la préciosité des photographies d'êtres chers pour les personnes qui ont souffert pendant le génocide, un sentiment parmi ceux qui ont été touchés qui transcende l'âge. Cela montre qu'une promesse a été faite à la génération plus âgée et en leur disant qu'ils sont l'inspiration}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|It’s from the perspective of someone singing to an older family member who is no longer around but was kind of a mentor [...]. And it’s a concept that ties into what he learned about the preciousness of photographs of loved ones to people who had suffered during the genocide, a feeling among those who were affected that transcends age. “It shows that a promise was made to the older generation and then telling them that they’re the inspiration|langue=en}}.</ref>. Marié à une épouse d'origine arménienne et sensibilisé par l'actualité en [[Syrie]], le titre sort en single et les droits sont reversés à l'[[International Rescue Committee]] (organisme de bienfaisance qui répond aux [[crises humanitaires]] en aidant les victimes de conflits)<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Kory Grow |titre=Hear Chris Cornell’s Orchestral ‘The Promise’ From New Christian Bale Film |url=https://www.rollingstone.com/music/music-news/hear-chris-cornells-orchestral-the-promise-from-new-christian-bale-film-124607/ |site=[[Rolling Stone]] |date=2017-03-10 |consulté le=2020-11-24}}</ref>. À la suite de cette expérience, le chanteur envisage de faire des concerts avec un orchestre symphonique comme il l'a fait en [[2015 en musique|2015]] à l'occasion de la reformation des groupes [[Mad Season]] et Temple of the Dog avec l'[[Orchestre symphonique de Seattle]]{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Corbin Reiff |titre=Mad Season, Temple of the Dog Reunite at Overwhelming One-Off Show |url=https://www.rollingstone.com/music/music-live-reviews/mad-season-temple-of-the-dog-reunite-at-overwhelming-one-off-show-93767/ |site=[[Rolling Stone]] |date=2015-01-31 |consulté le=2024-03-20}}</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=David Fricke |titre=Chris Cornell: Inside Soundgarden, Audioslave Singer’s Final Days |url=https://www.rollingstone.com/music/music-features/chris-cornell-inside-soundgarden-audioslave-singers-final-days-120252/ |site=[[Rolling Stone]] |date=2017-05-29 |consulté le=2020-11-24}}</ref>. En [[2018 en musique|2018]], ''The Promise'' est nommé aux [[60e cérémonie des Grammy Awards|Grammy Awards]] et aux [[22e cérémonie des Satellite Awards|
Le {{date-|28 avril 2017}}, Soundgarden entame une tournée d'un mois aux États-Unis<ref>{{Lien web|langue=en |auteur=Anna Gaca |url=https://www.spin.com/2017/02/soundgarden-tour-dates-2017/ |titre=Soundgarden Announce Summer 2017 U.S. Tour |site=[[Spin (magazine)|Spin]] |année=2017-02-27 |consulté le=2020-11-24}}.</ref>. Depuis 2015, le groupe travaille sur son {{7e}} album studio et {{nobr|7}} chansons sont enregistrées<ref name=fricke>{{Lien web|langue=en |auteur=David Fricke |url=https://www.rollingstone.com/music/music-news/chris-cornell-on-secret-folk-influences-why-he-feels-like-neil-young-35522/ |titre=Chris Cornell on Secret Folk Influences, Why He Feels Like Neil Young |site=[[Rolling Stone]] |année=2015-09-15 |consulté le=2020-11-24}}.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |auteur=Jeremy Kuprowski |url=https://www.rtbf.be/classic21/article/detail_chester-bennington-on-se-souviendra-de-chris-cornell-comme-l-une-des-plus-grandes-sources-d-inspiration-de-notre-epoque?id=10448624 |titre=Chester Bennington : "On se souviendra de Chris Cornell comme l'une des plus grandes sources d'inspiration de notre époque |site=[[Radio-télévision belge de la Communauté française|RTBF]] |année=2015-09-15 |consulté le=2020-03-05}}.</ref>. Chris Cornell meurt dans la nuit du 17 au {{date-|18 mai 2017}} à l'âge de {{nobr|52 ans}}, à [[Détroit (Michigan)]] dans sa chambre d'hôtel, après le concert au [[Fox Theatre (Detroit)|Fox Theatre]]<ref name=monde382/>.
=== Vie privée ===
En 1990, Chris Cornell épouse [[Susan Silver]] (manager de [[Soundgarden]] et d'[[Alice in Chains]]) avec qui il a une fille, Lillian, en 2000. Il divorce en 2004 et épouse Vicky Karayiannis (en {{lang-el|Βίκυ Καραγιάννης}}), une [[attachée de presse]] d'origine [[Grèce|grecque]]. De cette union naît une seconde fille, Toni, en 2004 et un fils, Christopher, en
=== Mort ===
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[[Image:Chris Cornell Grave.jpg|vignette|alt=Photographie d'une tombe.|La tombe de Chris Cornell au [[Hollywood Forever Cemetery]]]]
Quelques heures après l'annonce de sa disparition, les autorités indiquent que la cause du décès est un [[suicide]] par [[pendaison]]<ref>{{lien web |langue=en |titre=CHRIS CORNELL's Official Cause Of Death: Suicide By Hanging |url=http://www.blabbermouth.net/news/chris-cornells-offical-cause-of-death-suicide-by-hanging/ |site=[[Blabbermouth.net]] |date=2017-05-18 |consulté le=2020-11-24}}.</ref>{{,}}<ref name=europe1_885>{{lien web |langue=en |titre=Mort de Chris Cornell : le médecin légiste conclut à un suicide par pendaison |url=http://www.europe1.fr/culture/licone-du-grunge-chris-cornell-sest-pendu-3335885 |site=[[Europe 1]] |date=2017-05-19 |consulté le=2020-11-24}}.</ref>. Sa veuve, Vicky Cornell affirme qu'il n'avait pas l'intention de se suicider. Selon elle, Cornell luttait contre la [[Dépression (physique)|dépression]] et la [[drogue]], et s'en était éloigné une dizaine d'années auparavant. Il prenait de l'[[Lorazépam|Ativan]], un [[médicament]] prescrit contre l'[[angoisse]]<ref name=europe1_885/>. {{Citation|Quand on a parlé après le concert, j'ai remarqué qu'il mangeait ses mots, il était différent. Quand il m'a dit avoir pris un ou deux Ativan de plus, j'ai contacté la sécurité pour qu'ils le surveillent}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|When we spoke after the show, I noticed he was slurring his words; he was different. When he told me he may have taken an extra Ativan or two, I contacted security and asked that they check on him|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref>{{lien web |langue=en |auteur=Daniel Kreps |titre=Chris Cornell’s Wife Issues Statement, Blames Anxiety Medicine for Suicide |url=https://www.rollingstone.com/music/music-news/chris-cornells-wife-issues-statement-blames-anxiety-medicine-for-suicide-111553/ |site=[[Rolling Stone]] |date=2017-05-19 |consulté le=2023-12-27}}.</ref>{{,}}<ref name=europe1_885/>. L'avocat de la famille, Kirk Pasich, affirme que l'Ativan peut donner des idées suicidaires ou mener à la paranoïa. Il précise que : {{Citation|la famille pense que lorsque Chris s'est tué, il ne savait pas ce qu'il faisait, et que des médicaments ou d'autres substances ont pu influencer son geste}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|The family believes that if Chris took his life, he did not know what he was doing and that drugs or other substances may have affected his actions|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref>{{lien web |langue=en |auteur=Kevin Rawlinson |titre=Family of Soundgarden's Chris Cornell say he did not intend to kill himself |url=https://www.theguardian.com/music/2017/may/19/family-of-soundgarden-chris-cornell-say-he-did-not-intend-to-kill-himself |site=[[The Guardian]] |date=2017-05-20 |consulté le=2023-12-27}}.</ref>{{,}}<ref name=europe1_885/>. Ted Keedick, l'ingénieur du son du chanteur depuis {{nobr|10 ans}} déclare quelques jours plus tard que Cornell n'était pas dans son état normal pendant le concert : {{citation|Je n'avais jamais entendu sa voix
Le corps de Chris Cornell est incinéré le {{date-|23 mai 2017}}<ref>{{lien web |langue=en |auteur=Chad Childers |titre=Chris Cornell Cremated Ahead of Friday's Funeral |url=http://loudwire.com/chris-cornell-cremated-ahead-of-friday-funeral/ |site=[[Loudwire]] |date=2017-05-24 |consulté le=2022-04-11}}.</ref>. Ses funérailles ont lieu le {{date-|26 mai 2017-}} au [[Hollywood Forever Cemetery]] de [[Los Angeles]]<ref>{{lien web |langue=en |titre=Mourners and fans gather for Chris Cornell's memorial service |url=https://www.theguardian.com/music/2017/may/26/chris-cornell-memorial-service-soundgarden-hollywood-cemetery |site=[[The Guardian]] |date=2017-05-26 |consulté le=2022-04-11}}</ref>. Ses cendres sont enterrées près de la [[statue]] de son ami et guitariste [[Johnny Ramone]]<ref>{{lien web |langue=en |titre=CHRIS CORNELL ASHES BURIED NEXT TO JOHNNY RAMONE |url=https://www.tmz.com/2017/05/26/chris-cornell-buried-next-to-johnny-ramone-hollywood-forever/ |site=[[TMZ]] |date=2017-05-26 |consulté le=2021-04-24}}</ref>.
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Le {{date-|2 juin 2017}}, le rapport d'autopsie du Wayne County Hospital de Détroit confirme la mort par pendaison. Plusieurs substances médicamenteuses ont été retrouvées dans le corps de Chris Cornell : Butalbital, Ativan, [[Pseudoéphédrine]], norpseudoéphédrine. Pour le médecin légiste, les doses de ces médicaments n'ont pas contribué à sa mort : {{citation|[...] le niveau de 200 mg/l d’Ativan dans le sang de Cornell était bien supérieur à la dose moyenne de 30 à 50 mg/l, il était également inférieur aux taux sanguins d’Ativan de 300 mg/l de ceux dont la mort est liée au médicament}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|the 200 ng/mL level of Ativan in Cornell’s blood was well higher than the average 30-50 ng/mL dosage, it was also lower than the 300 ng/mL Ativan blood levels of those whose death are tied to the drug|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref name=rollingstone2017>{{lien web |langue=en |auteur=Daniel Kreps |titre=Chris Cornell Autopsy Report: ‘Drugs Did Not Contribute’ to Death |url=https://www.rollingstone.com/music/music-news/chris-cornell-autopsy-report-drugs-did-not-contribute-to-death-116538/ |site=[[Rolling Stone]] |date=2017-06-02 |consulté le=2021-05-03}}</ref>.
En {{date-|mai 2018}}, Vicky Cornell déclare à ''[[The Detroit News]]'' être insatisfaite du rapport d'autopsie qu'elle juge incomplet, faisant naître ainsi des [[théorie du complot|théories du complot]] dont elle et sa famille sont victimes. Ses avocats font appel à d'autres experts qui affirment que l'ingestion des médicaments a joué un rôle dans la mort du chanteur en altérant ses facultés de jugement. Vicky Cornell souligne que son mari souffrait également d'une blessure à la tête mentionnée dans deux rapports cliniques et qui n'apparaît pas dans le rapport d'autopsie. Elle et ses enfants portent plainte contre le docteur Robert Koblin pour avoir {{citation|de manière négligente et répétée, prescrit des substances psychotropes dangereuses}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|negligently and repeatedly|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref>{{lien web |langue=en |auteur=Andrew Dalton |titre=Family of singer Chris Cornell sues doctor over his death |url=https://journalnow.com/news/nation_world/family-of-singer-chris-cornell-sues-doctor-over-his-death/article_daeb320d-ab4c-5ff7-97b1-84326da50a91.html |site=[[Winston-Salem Journal]] |date=2018-11-01 |consulté le=2023-12-28}}.</ref> à Chris Cornell depuis septembre 2015 pour une douleur à l'épaule. {{citation|[Mon mari], qui avait lutté contre la dépendance aux opioïdes et à l'alcool à la fin des années 1990, avait admis à un ami qu'il avait rechuté en mars, deux mois seulement avant sa mort}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|[My
=== Hommages ===
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Pour Kory Grow de [[Rolling Stone]] :
<blockquote>Chris Cornell était une énigme. Il pouvait paraître sauvage et tendre à la fois. Durant ses {{nobr|52 ans}}, il a été le dieu
</blockquote>
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Des artistes ont composé des chansons en l'honneur de Cornell. [[Tom Morello]], le guitariste de [[Rage Against the Machine]] et d'[[Audioslave]] écrit en [[2007 en musique|2007]] ''{{langue|en|The Garden of Gethsemane}}'' sur son album solo ''{{langue|en|[[One Man Revolution]]}}''. Au début d'Audioslave, Cornell disparaît et Morello prenant de ses nouvelles, ce dernier lui répond : {{citation|Si tu avales la pièce du puits aux souhaits, tes rêves se réaliseront au paradis ou en enfer}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|If you swallow the coin from the wishing well, your dreams will come true in heaven or hell|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref name=heart>{{Lien web|langue=en |auteur=Katrina Nattress |url=https://www.iheart.com/content/2021-04-01-tom-morello-details-why-he-wrote-the-garden-of-gethsemane-for-chris-cornell/ |titre=Tom Morello Details Why He Wrote The Garden of Gethsemane For Chris Cornell |site=[[iHeartMedia]] |date=2021-04-02 |consulté le=2021-04-03}}.</ref>. Ses pensées lui inspirent le moment de prière qu'a vécu [[Jésus]] dans le [[Jardin de Gethsémani]] avant son arrestation et Morello dédicace cette chanson à Cornell sur scène<ref name=heart/>.
En [[2015 en musique|2015]] Cornell propose au [[bluesman]] [[Fantastic Negrito]] de faire sa première partie sur sa tournée acoustique. Les musiciens se lient d'amitié et en [[2018 en musique|2018]] Fantastic Negrito lui rend hommage avec le titre ''{{langue|en|Dark Windows}}'' sur l'album ''{{langue|en|Please Don’t Be Dead}}''<ref name="alternativenation2018"/>. La chanson contient des références aux titres de Cornell ''{{langue|en|Fell On Black Days}}'', ''{{langue|en|Black Hole Sun}}'' et ''{{langue|en|Hunger Strike}}''. {{citation|Lorsque la vie de Chris s'est terminée si brusquement et tragiquement quelques mois seulement après notre dernière tournée ensemble, j'ai écrit "Dark Windows" à propos de certaines des conversations et des courriels que nous avions échangés [...]. Pendant le peu de temps où nous nous sommes connus, nous avons eu une profonde compréhension l'un de l'autre [...]}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|When Chris’ life ended so abruptly and tragically just months after our last tour together, I wrote ‘Dark Windows’ about some of the conversations and emails we’d exchanged [...]. In the brief time that we knew each other we had a profound understanding of each other [...]|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=it |url=https://www.radiocitta.net/fantastic-negrito-dark-windows-lomaggio-allamico-scomparso-chris-cornell-anticipa-la-deluxe-edition-please-dont-be-dead/ |titre=FANTASTIC NEGRITO: “DARK WINDOWS”, L’OMAGGIO ALL’AMICO SCOMPARSO CHRIS CORNELL ANTICIPA LA DELUXE EDITION DI “PLEASE DON’T BE DEAD” |site=radiocitta.net |date=2018-10-02 |consulté le=2024-03-18}}.</ref>.
[[Eddie Vedder]], le chanteur de [[Pearl Jam]] rencontre Chris Cornell au début des années
[[Mike McCready]], le guitariste de Pearl Jam et de Temple of the Dog rend hommage à Cornell en [[2023 en musique|2023]] avec le titre ''{{langue|en|Crying Moon}}'', extrait d'un [[opéra-rock]] qui a pour thème la scène de [[Seattle]]<ref>{{Lien web|langue=en |auteur=Rob Laing |url=https://www.musicradar.com/news/this-is-a-song-i-wrote-as-a-goodbye-to-my-friend-chris-cornell-pearl-jams-mike-mccready-performs-rare-lead-vocal-performance-with-tribute-song |titre="This is a song I wrote as a goodbye to my friend Chris Cornell" – Pearl Jam's Mike McCready performs rare live vocal performance with tribute song |site=musicradar.com |date=2023-08-02 |consulté le=2023-08-05}}.</ref>. {{citation|Je le considère comme l’un des plus grands chanteurs et auteurs-compositeurs de tous les temps, en plus d’être un ami [...]}}<ref>{{Lien web |url=https://www.rollingstone.fr/mike-mccready-pearl-jam-rend-hommage-a-chris-cornell-sur-scene/ |titre=Mike McCready (Pearl Jam) rend hommage à Chris Cornell sur scène |site=[[Rolling Stone]] |date=2023-09-14 |consulté le=2024-03-18}}.</ref>.
== Albums posthumes ==
En {{date-|avril 2018}}, sort la première chanson de Cornell à titre posthume. Il met en musique deux poèmes de [[Johnny Cash]] : ''{{langue|en|You Never Knew My Mind}}'' et ''{{langue|en|I Never Knew Your Mind}}'' en une seule chanson qui a pour titre ''{{langue|en|You Never Knew My Mind}}''. Elle figure sur l'album hommage ''{{langue|en|Forever Words}}'' sur lequel
[[Image:Chris Cornell Posters.jpg|vignette|alt=Photographie d'affiches sur un mur.|Des affiches figurant Chris Cornell (2018)]]
=== ''{{langue|en|Chris Cornell}}'' (2018) ===
En {{date-|novembre 2018}}, sort la [[Compilation (musique)|compilation]] ''{{langue|en|Chris Cornell}}'', sous la forme d'un coffret comprenant {{nobr|4 ans}} [[Disque compact|CD]]. Composée de {{nobr|64 ans}} titres, celle-ci contient des chansons des différents groupes du chanteur, des titres solo, {{nobr|11 ans}} titres originaux ainsi que des reprises (dont ''{{langue|en|[[Nothing Compares 2 U]]}}'' de [[Sinéad O'Connor]] et un [[Mashup (musique)|mashup]] inédit des paroles de ''{{langue|en|[[One (chanson de Metallica)|One]]}}'' de [[Metallica]] sur la musique de ''{{langue|en|[[One (chanson de U2)|One]]}}'' de [[U2]])<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Joe Taysom |titre=Remembering when Chris Cornell mashed up U2 song ‘One’ with Metallica’s ‘One’ |url=https://faroutmagazine.co.uk/chris-cornell-u2-metallica-one-cover/ |site=faroutmagazine.co.uk |date=2020-06-08 |consulté le=2020-06-15}}</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Jeff Vrabel |titre=In IndyStar's last interview with Chris Cornell, he wanted his show to surprise everyone |url=https://eu.indystar.com/story/entertainment/music/2016/07/06/chris-cornell-preview/86243042/ |site=eu.indystar.com |date=2016-07-16 |consulté le=2020-06-15}}</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Everett True |titre=Chris Cornell: Chris Cornell - album review |url=https://www.loudersound.com/reviews/chris-cornell-chris-cornell-album-review |site=loudersound.com |date=2018-11-15 |consulté le=2020-04-20}}</ref>. Le single inédit ''{{langue|en|When Bad Does Good}}''<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Kory
=== ''{{langue|en|No One Sings Like You Anymore}}'' (2020) ===
En {{date-|décembre 2020}} sort le {{5e}} album studio du chanteur, ''{{langue|en|[[No One Sings Like You Anymore, Vol. 1]]}}''<ref group="Note">Cette phrase est extraite de la chanson ''[[Black Hole Sun]]'' de [[Soundgarden]], le titre emblématique du groupe.</ref>. Enregistré en [[2016 en musique|2016]], il contient {{nobr|10 ans}} reprises dont des titres de [[John Lennon]], [[Janis Joplin]]... Il a été entièrement conçu par l'artiste qui joue de tous les instruments et est mixé et produit par [[Brendan O'Brien (musicien)|Brendan O'Brien]]<ref name=anymore>{{Lien web |langue=en |auteur=Kory Grow |titre=Chris Cornell’s Historic Voice and Great Ear Take Center Stage on the Covers LP, ‘No One Sings Like You Anymore’ |url=https://www.rollingstone.com/music/music-album-reviews/chris-cornell-no-one-sings-like-you-anymore-review-1101439/ |site=[[Rolling Stone]] |date=2020-12-11 |consulté le=2020-12-11}}</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Steve Baltin |titre=Q&A: Vicky Cornell On Chris Cornell’s Stunning, Moving Final Studio Album |url=https://www.forbes.com/sites/stevebaltin/2020/12/11/qa-vicky-cornell-on-chris-cornells-stunning-moving-final-studio-album/ |site=[[Forbes (magazine)|Forbes]] |date=2020-12-11 |consulté le=2020-12-11}}</ref>. D'après son épouse Vicky Cornell {{citation|Son choix de reprises donne un regard personnel sur ses artistes préférés et les chansons qui l'ont touché. Il avait hâte de le sortir}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|His choice of covers provides a personal look into his favorite artists and the songs that touched him. He couldn't wait to release it|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Joe DiVita |titre=Listen:Chris Cornell’s cover album gets surprise release |url=https://loudwire.com/chris-cornell-no-one-sings-like-you-anymore-covers-album-released/ |site=[[Loudwire]] |date=2020-12-11 |consulté le=2023-12-27}}</ref>. Préalablement, le {{date-|20 juillet 2020}}, à l'occasion de son anniversaire, paraît en single une reprise de la chanson ''{{langue|en|[[Patience (chanson de Guns N' Roses)|Patience]]}}'' des [[Guns N'Roses]]. La chanson est accompagnée d'un clip en hommage au chanteur<ref>{{Lien web |auteur=Alexis Gourret |titre=Chris Cornell : 'Patience', sa reprise inédite des Guns N'Roses en écoute |url=https://www.rocknfolk.com/a-la-une/chris-cornell-patience-sa-reprise-inedite-des-guns-nroses-en-ecoute/48167 |site=[[Rock & Folk]] |date=2020-12-11 |consulté le=2020-07-21}}</ref>. Cornell reprend des classiques du rock tels que ''{{langue|en|Jump into the Fire}}'' d'[[Harry Nilsson]], ''{{langue|en|[[Watching the Wheels]]}}'' de [[John Lennon]], ''{{langue|en|[[Showdown (chanson d'Electric Light Orchestra)|Showdown]]}}'' d'[[Electric Light Orchestra]] et des titres moins connus : ''{{langue|en|To Be Treated Right}}'' de [[Terry Reid]], ''{{langue|en|Sad Sad City}}'' du groupe électronique ''{{langue|en|Ghostland Observatory}}'' et trois titres de [[Jerry Ragovoy]] : ''{{langue|en|Get It While You Can}}'' ([[Janis Joplin]]), ''{{langue|en|You Don't Know Nothing About Love}}'' (Carl Hall), ''{{langue|en|Stay with Me}}'' ([[Lorraine Ellison]])<ref group="Note">Le titre a été enregistré pour figurer tout d'abord dans la série télévisée ''[[Vinyl (série télévisée)|Vinyl]]'' de [[Martin Scorsese]] et sur l'album ''Vinyl: The Essentials (Best of Season 1)''.</ref>. Pour Kory Grow de [[Rolling Stone]], {{citation|les
L'album se classe {{n°|78}} au {{nobr|[[Billboard 200]]}}<ref name="billboard"/>. La reprise de ''{{langue|en|Patience}}'' atteint la première place du classement [[Mainstream Rock]] (c'est le {{
== Style musical ==
Ligne 189 ⟶ 190 :
[[Image:The Beatles members at New York City in 1964.jpg|vignette|gauche|alt=Collage en noir et blanc de quatre musiciens d'un groupe |[[The Beatles]] à [[New York]] en 1964]]
L'influence principale de Chris Cornell est [[The Beatles]] qu'il découvre [[enfant]] et dont il écoute tous les albums pendant un an jusqu'à déclarer en 2011 que [[John Lennon]] était devenu une figure paternelle<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Paul Brannigan |titre="I looked to John Lennon as a father figure when I was a kid": watch Chris Cornell discuss the influence of John Lennon, and perform a beautiful acoustic version of Imagine, on the Howard Stern show in 2011 |url=https://www.loudersound.com/features/soundgarden-chris-cornell-covers-john-lennon-imagine |site=loudersound.com |date=2023-11-21 |consulté le=2024-01-03}}</ref>. À l'[[adolescence]] dans les [[années 1970]] il découvre les groupes [[rock]] [[Pink Floyd]]<ref>{{Lien web|langue=en |auteur=Chris Cornell |url=https://www.loudersound.com/features/pink-floyd-piper-at-the-gates-of-dawn-chris-cornell |titre="It connects with me in a way that I just can't describe, creating a very special environment that no other record can achieve": Chris Cornell on the Pink Floyd album he loved the most |site=loudersound.com |année=2023-08-04 |consulté le=2023-01-04}}.</ref>, [[Led Zeppelin]] et [[Black Sabbath]] à qui la presse spécialisée comparera beaucoup ses groupes [[Soundgarden]] et [[Audioslave]]<ref name=BBC>{{Lien web |langue=en |auteur=Amy McAuliffe |titre=Audioslave Audioslave Review |url=https://www.bbc.co.uk/music/reviews/2625/ |site=[[BBC]] |date=2002 |consulté le=2022-03-13}}</ref>{{,}}<ref name="seconds"/>. Au début des [[années 1990]], dans la période où Soundgarden est le plus agressif, Cornell écoute davantage des [[musicien
Lors de ses concerts Chris Cornell reprenait souvent des titres d'autres artistes, pour les réinterpréter à sa façon à la [[guitare acoustique]] : ''{{langue|en|[[Billie Jean]]}}'' de [[Michael Jackson]], ''{{langue|en|[[Imagine (album de John Lennon)|Imagine]]}}'' de [[John Lennon]], ''{{langue|en|Thank you}}'' de [[Led Zeppelin]], ''{{langue|en|[[Nothing Compares 2 U]]}}'' de [[Prince (musicien)|Prince]], ''{{langue|en|[[The Times They Are a-Changin' (chanson)|The Times They Are a-Changin']]}}'' de [[Bob Dylan]], ''{{langue|en|Don't let it bring you down}}'' de [[Neil Young]], ''{{langue|en|Trouble}}'' de [[Cat Stevens]], ''{{langue|en|[[To Love Somebody]]}}'' des [[Bee Gees]], ''{{langue|en|[[Lady Stardust]]}}'' de [[David Bowie]], ''{{langue|en|Better Man}}'' de [[Pearl Jam]], ''{{langue|en|Long As I Can See The Light}}'' du [[Creedence Clearwater Revival]], ''{{langue|en|[[(Sittin' on) The Dock of the Bay]]}}'' d'[[Otis Redding]], ''{{langue|en|[[Thunder Road (chanson)|Thunder road]]}}'' de [[Bruce Springsteen]], ''{{langue|en|[[I Will Always Love You]]}}'' de [[Whitney Houston]], ''{{langue|en|[[Hotel California (chanson)|Hotel California]]}}'' des [[Eagles]], la chanson ''{{langue|en|[[One (chanson de Metallica)|One]]}}'' du groupe [[Metallica]] sous forme de [[Mashup (musique)|mashup]] sur la musique de ''{{langue|en|[[One (chanson de U2)|One]]}}'' de [[U2]], ''{{langue|en|[[Redemption Song]]}}'' de [[Bob Marley]], ''{{langue|en|[[Peace, Love, and Understanding]]}}'' de [[Nick Lowe]]<ref>{{lien web |langue=en |titre=''Unplugged in Sweden'' |url=https://musicbrainz.org/release/595f26f8-ae7a-47ae-9229-9c6ac0484f83 |site=musicbrainz.org/ |consulté le=25 novembre 2020}}</ref>{{,}}<ref name="rockurlife.net"/>{{,}}<ref name="independent.co.uk"/>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Andy Greene |titre=Flashback: Chris Cornell Plays Solo Acoustic ‘Better Man’|url=https://www.rollingstone.com/music/music-news/flashback-chris-cornell-plays-solo-acoustic-better-man-125199/ |site=[[Rolling Stone]] |date=2016-11-08 |consulté le=2022-03-13}}</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Josh Hart |titre=Video: Soundgarden Vocalist Chris Cornell Covers Whitney Houston's "I Will Always Love You" at Obama Benefit |url=https://www.guitarworld.com/news/video-soundgarden-vocalist-chris-cornell-covers-whitney-houstons-i-will-always-love-you-obama-benefit |site=[[Guitar World]] |date=2012-02-17 |consulté le=2022-03-13}}</ref>.
Pour Kory Grow de [[Rolling Stone]] :
<blockquote>Chris Cornell a toujours aimé s'approprier des chansons connues et les faire siennes. L'un des premiers enregistrements de Soundgarden était une interprétation du blues au rythme régulier et au cœur brisé de [[Howlin' Wolf]], ''[[Smokestack Lightning|Smokestack Lightnin']]'', sur lequel Cornell semblait trouver sa propre angoisse dans la voix, criant
</blockquote>
Ligne 203 ⟶ 204 :
[[Image:Chris Cornell Live 2009 (cropped).jpg|vignette|droite|alt=Photographie d'un homme debout sur scène tenant un micro. |Chris Cornell en concert au Peace & Love Festival de [[Borlänge]] en 2009]]
Dès [[1991 en musique|1991]] avec le groupe [[Temple of the dog]] en hommage à son ami [[Andrew Wood (chanteur)|Andrew Wood]], la voix de Cornell se fait plus émouvante dans des {{citation|balades tristes et élégiaques}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|mournful, elegiac ballads|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Steve Huey |titre=Temple of the Dog|url=https://www.allmusic.com/album/temple-of-the-dog-mw0000674582|site=[[Allmusic]] |consulté le=2024-02-08}}</ref> mais c'est en
En [[2011 en musique|2011]], lors de la sortie de l'album live acoustique ''[[Songbook (album de Chris Cornell)|Songbook]]'', Dan Aquilante du [[New York Post]] écrit : {{citation|Cornell est un chanteur unique dans la pop d'aujourd'hui ; sa prestation bluesy et émotionnelle semble tirer ses influences de [[Jim Morrison]] sur « [[L.A. Woman]] », son dernier enregistrement avec [[The Doors]]}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|Cornell is a unique vocalist in today’s pop; his bluesy, emotional delivery seems to draw its influences from Jim Morrison on “L.A. Woman,” his last recording with The Doors|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref name="dan"/>. Pour Jon Pareles du [[The New York Times|New York Times]] : {{citation|À mesure qu'elle s'élevait, de plus en plus haut, la voix de M. Cornell pouvait maintenir une mélodie à travers la mêlée, ou elle pouvait affronter les turbulences du hard rock avec des grognements, des râles
Avec les années, la voix de Cornell change. Elle perd de l'amplitude mais gagne en émotion, hissant le chanteur au rang de [[conteur]]<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Stephanie Bolling |titre=Review: Chris Cornell covers his career in stripped-down, spellbinding set at St. Petersburg's Mahaffey Theater |url=https://www.tampabay.com/review-chris-cornell-covers-his-career-in-stripped-down-spellbinding-set/2252101/ |site=[[Tampa Bay Times]] |date=2015-10-31 |consulté le=2024-02-16}}</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |titre=Heart’s Ann Wilson on Chris Cornell’s ‘Brilliant’ Artistry, ‘Inhumane Pressure’ of Fame |url=https://www.rollingstone.com/music/music-news/hearts-ann-wilson-on-chris-cornells-brilliant-artistry-inhumane-pressure-of-fame-194540/ |site=[[Rolling Stone]] |date=2017-05-25 |consulté le=2024-02-16}}</ref>. {{citation|Au fur et à mesure que le temps passe, j'ai moins de portée et moins de capacité à entrer et sortir facilement de différents registres, mais j'ai l'impression d'avoir une bien meilleure capacité à me connecter émotionnellement avec n'importe quelle chanson [...]. Tout cela est une cible mouvante. La voix humaine n'est pas une trompette. Ce n'est pas un piano. Cela change constamment et un chanteur doit suivre le courant}} déclare le chanteur en 2015<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|As time has moved on, I have less range and less ability to easily go in and out of different registers, but I feel like I have a much better ability to emotionally connect with any song,” Cornell says. “All that is a moving target. The human voice is not a trumpet. It’s not a piano. It’s always changing, and a singer has to go with the flow|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Steve Appleford |titre=Chris Cornell injects power and presence into his solo ‘Higher Truth’ |url=https://www.latimes.com/entertainment/music/la-et-ms-chris-cornell-higher-truth-20150919-story.html |site=[[Los Angeles Times]] |date=2015-09-19 |consulté le=2024-02-16}}</ref>. Ce que confirme Nick Messitte de [[Forbes (magazine)|Forbes]] et les nombreuses critiques enthousiastes de la presse ainsi que le public qui a suivi Cornell dans sa carrière acoustique<ref name=sd/>{{,}}<ref name=jay/>. {{citation|On pouvait l'entendre chercher quelque chose dans ces spectacles, essayant de récupérer son ancien timbre ou d'en trouver un nouveau qui mérite d'être promu. Au cours de cette période, il a travaillé sur ses graves autant que sur toute autre chose, s'attaquant aux harmoniques et aux harmoniques de sa voix depuis la poitrine. Je ne m’en suis pas rendu compte à ce moment-là, mais il reconstruisait sa voix, pièce par pièce}} ([[Forbes (magazine)|Forbes]])<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|But Chris emphatically did not give up on his own voice. Instead, he took a surprising series of turns: An album with Hip-Hop Cash King Timbaland of all people, followed by what you could call a blue-eyed soul record. He began to tour the country armed only with an acoustic guitar, a back-catalogue, and his voice. He did not shy away from where his body was taking its instrument. You could hear him digging for something in these shows, trying to reclaim his old timbre or to find a new one worth promoting. In this period he worked on his low-range as much as anything else, reaching down into the overtones and harmonics of his vocals from the chest up. I didn’t realize it then, but he was building his voice back, piece by piece|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Nick Messitte |titre=Chris Cornell And The Business Of Reclaiming A Voice |url=https://www.forbes.com/sites/nickmessitte/2017/05/22/chris-cornell-and-the-business-of-reclaiming-a-voice/ |site=[[Forbes (magazine)|Forbes]] |date=2017-05-22 |consulté le=2024-02-16}}</ref>.
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=== Parolier ===
Cornell déclare en 2015 à [[Billboard]] :
<blockquote>J'ai toujours dit que mes albums étaient
</blockquote>
Pour le magazine {{langue|en|Guitar For The Practicing Musician}}, {{citation|les paroles de Soundgarden ne sont pas ouvertement politiques, mais les images de pourriture, de violence et de pouvoir corrompu dans des chansons comme « Rusty Cage » et « Slaves & Bulldozers » pourraient être considérées comme une critique du capitalisme avancé, ou quoi que ce soit qui détruit le monde}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|Soundgarden's lyrics aren't overtly political, but the imagery of rot and violence and corrupt power in songs like "Rusty Cage" and "Slaves & Bulldozers" could be seen as a critique of late-stage capitalism, or whatever it is that's wrecking the world|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |titre=SOUNDGARDEN |url=https://web.archive.org/web/20230401115631/http://web.stargate.net/soundgarden/articles/guitar_12-92.shtml |site=Guitar For The Practicing Musician |date=1992-12 |consulté le=2024-02-20}}</ref>. C'est ce que confirme Cornell en déclarant en 1992 à {{langue|en|Rock Power}} : {{citation|Souvent, il n'y a aucune intention particulière dans les paroles de mes chansons [...]. Souvent, comme sur "Searching With My Good Eye Closed", je laisse en quelque sorte la musique écrire les paroles. Ce que j'aime faire, c'est faire des peintures avec des paroles - créer des images colorées. Je pense que c'est plus divertissant et c'[est ce que] la musique devrait
[[Image:Soundgarden @ McCallum Park (5 2 2012) (6825193756).jpg|vignette|gauche|alt=Photographie d'un homme debout sur scène jouant de la guitare.|Chris Cornell en concert avec [[Soundgarden]] au Big Day Out Festival en 2012]]
En 1991, le magazine [[Kerrang!]] souligne que {{citation|au niveau des paroles, Soundgarden reste toujours aussi énigmatique}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|Lyrically, Soundgarden remain as cryptic as ever|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |titre='GARDEN OF EDEN |url=https://web.archive.org/web/20230606122423/http://web.stargate.net/soundgarden/articles/kerr_8-31-91.shtml |site=[[Kerrang!]] |date=1991-08-31 |consulté le=2024-02-20}}</ref>. Ce style énigmatique culmine avec le succès du titre ''{{langue|en|[[Black Hole Sun]]}}'' en [[1994 en musique|1994]] qui devient un succès mondial vendu à {{nobr|3 millions}} d'exemplaires<ref name=rock/> : {{citation|Dans ma disgrâce/ Chaleur bouillante/ Puanteur d'été/ Sous le noir/ Le ciel a l'air mort}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|In my disgrace/ Boiling Heat/ Summer stench/ Neath the black/ The sky looks dead|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Tom Lanham |titre=IN SEARCH OF THE MONSTER RIFF |url=https://web.archive.org/web/20230424212740/http://web.stargate.net/soundgarden/articles/pulse_3-94.shtml |site=PULSE! |date=1994-03 |consulté le=2024-02-20}}</ref>. Pour Cornell, {{citation|c’est une sorte de peinture de mots surréaliste et ésotérique. [...] C'était un
En 1990, Chris Cornell perd son ami et colocataire, le chanteur de [[Mother Love Bone]], [[Andrew Wood (chanteur)|Andrew Wood]] qui meurt d'une overdose. Il lui rend hommage en écrivant tout d'abord deux titres ''{{langue|en|Reach Down}}'' et ''{{langue|en|Say Hello 2 Heaven}}'' pour le projet
Les textes de Cornell ont été souvent qualifiés de maussades, sombres, torturés évoquant la [[toxicomanie]], le [[suicide]], la [[dépression (psychiatrie)|dépression]]<ref name=tom/>{{,}}<ref name=globe/>. Les deux titres représentatifs sont ''{{langue|en|[[Fell on Black Days]]}}'' et ''{{langue|en|[[The Day I Tried to Live]]}}''<ref name=tom>{{Lien web |langue=en |auteur=Kyle Anderson |titre=Chris Cornell tells stories behind classic 'Superunknown' songs|url=https://ew.com/article/2014/06/03/soundgarden-superunknown-spoonman-black-hole-sun-stories/ |site=[[Entertainment Weekly]] |date=2014-06-03 |consulté le=2024-02-20}}</ref>. Cornell a déclaré souffrir de dépression depuis l'âge de {{nobr|11 ans}}<ref name="loudersound.com1996"/> qui l'a entraîné vers la dépendance à l'[[Boisson alcoolisée|alcool]] et aux [[médicament
Passionné de [[cinéma]], Chris Cornell compose une dizaine de titres pour des [[bandes originales]] de film : ''{{langue|en|Sunshower}}'' pour ''[[De grandes espérances (film, 1998)|De grandes espérances]]''
<blockquote>
Peu importe ce que j’écris, j’écris une bande originale pour un monde
— Chris Cornell <ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|No matter what I’m writing, I’m writing a soundtrack to a somewhat imaginary world,” [...]. “I have to get lost in what that imaginary world is, and then start listening and work out, ‘What am I hearing in here?’”|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref name=rob/>
Ligne 234 ⟶ 235 :
=== Musicien ===
<blockquote>C'était la seule chose pour laquelle j'avais une capacité d'attention [...]. Quand on est jeune, jouer de la batterie est immédiatement satisfaisant, car que l'on sache ou non jouer quelque chose, l'essentiel est que vous martelez quelque chose, donc vous en êtes heureux. [...]
— Chris Cornell <ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|It was the only thing I had an attention span for [...]. When you’re young, playing drums is immediately satisfying ’cause whether or not you know how to play anything, the bottom line is that you’re pounding on something, so you’re happy about it. [...] I bought a drum kit for like 50 bucks, and within three weeks I was in a band. Not only was I in a band, but people were saying that I was really good. Being someone with a short attention span who didn't have much patience for anything, that was great, 'cause it didn't take much. I could just sit down and do it instantly. I could play a basic rock beat right away, so it didn't require much patience, and that's probably why I ended up doing it|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref name="Rollingstone1994"/>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Alex Hudson |titre=Soundgarden |url=https://web.archive.org/web/20240308185410/http://web.stargate.net/soundgarden/articles/request_10-94.shtml |site=Request |date=1994-10 |consulté le=2024-02-22}}</ref>
</blockquote>
Au tout début de la carrière de [[Soundgarden]], Cornell est à la batterie et au chant puis privilégie le chant. Il commence la guitare pour la composition de l'album ''{{langue|en|[[Ultramega OK]]}}'' en [[1988 en musique|1988]] en autodidacte<ref name=rob>{{Lien web |langue=en |auteur=Rob Laing |titre=Remembering Chris Cornell, the unsung guitarist, on the anniversary of his death - “My approach to guitar has always been, 'I don’t want to know anything'” |url=https://www.musicradar.com/news/remembering-chris-cornell-audioslave-soundgarden |site=musicradar.com |date=2023-05-18 |consulté le=2024-02-25}}</ref>. {{citation|[...] je n’avais pas envie d’apprendre à jouer. Je faisais des
Soundgarden utilise souvent des accords alternatifs et popularise l'[[accordage]] [[drop D]] inventé par le groupe les [[Melvins]]<ref name=sleepless>{{Lien web |langue=en |auteur= Jeff Gilbert |titre=SLEEPLESS IN SEATTLE |url=https://web.archive.org/web/20230404071932/http://web.stargate.net/soundgarden/articles/guitarworld_5-94.shtml |site=[[Guitar World]] |date=1994-05 |consulté le=2024-02-26}}</ref>. Il utilise également des signatures rythmiques peu conventionnelles en dehors de la signature rythmique 4/4 qui définit le style du groupe : ''{{langue|en|[[Fell on Black Days]]}}'' est en 6/4, ''{{langue|en|[[The Day I Tried to Live]]}}'' alterne entre 7/8 et 4/4<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=James Rotondi |titre=ALONE IN THE SUPERUNKNOWN: SOUNDGARDEN REDFINE RIFFAGE AND MASTER MELODY ON THE ECLECTIC FIFTH ALBUM |url=https://web.archive.org/web/20230729203040/http://web.stargate.net/soundgarden/articles/gplayer_6-94.shtml |site=Guitar Player |date=1994-06 |consulté le=2023-10-09}}.</ref>. Cornell explique en 2013 comment naissent ces accords alternatifs : {{citation|c'est un peu plus une question de proximité avec l'accordage que de prendre une guitare, de la mettre dans un accordage bizarre et ensuite d'essayer de créer quelque chose à partir de cela [...]. Il y a
Cornell estimant n'être pas toujours à l'aise sur scène en tant que guitariste, il délaisse l'instrument sur certaines tournées pour se consacrer au chant, notamment sur les tournées de ''{{langue|en|[[Badmotorfinger]]}}'' en [[1991 en musique|1991]] et d'''{{langue|en|Euphoria Morning}}'' en [[2000 en musique|2000]]<ref name=sleepless/>{{,}}<ref name=goodman/>. Jouer de la guitare et chanter en même temps {{citation|c'est un vrai casse-tête [...]. C'est la seule chose qui demande du travail. Tout le reste est amusant, mais cette partie, c'est comme se tapoter le ventre et se frotter le haut de la tête en même temps}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|It's a total pain in the ass. [...] That's the only thing that takes work. Everything else is fun, but that part is like patting your belly and rubbing the top of your head at the same time|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |titre=Chris Cornell "Nearly Forgot My Broken Heart" |url=https://www.abc.net.au/listen/doublej/music-reads/features/chris-cornell-said-learning-his-own-songs-was-a-pain-in-the-ass/10268060 |site=[[Australian Broadcasting Corporation]] |date=2017-05-18 |consulté le=2024-02-27}}</ref>. En 2000 lorsque le chanteur crée le [[supergroupe]] [[Audioslave]] avec notamment le guitariste [[Tom Morello]] de [[Rage Against the Machine]], Cornell ne souhaite pas écrire la musique et préfère se concentrer sur les paroles et la mélodie<ref name=joma/>.
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=== Instruments ===
Au début de [[Soundgarden]] Chris Cornell joue beaucoup de [[guitare électrique|guitares électriques]] [[Gretsch]] Duo Jet équipées de micros Gretsch Filtertron et de [[Gibson Les Paul]] Custom, cette dernière étant inspirée de la guitare noire Old Black de [[Neil Young]], {{citation|avec un vibrato [[Paul Bigsby|Bigsby]] et un [[humbucker]] Seymour Duncan en position chevalet et un [[P-90]] dans le manche}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|Bigsby tailpiece, just like Young’s. Cornell also swapped out the pickups to put in a Seymour Duncan humbucker in the bridge position and a P90 in the neck|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref name=lobby/>.
Puis à partir de 1993 il joue également avec une [[Fender Jazzmaster]] 1966 avec laquelle il enregistre notamment l'album ''{{langue|en|[[Superunknown]]}}'' et une [[Fender Telecaster]]<ref name=lobby/>. Cornell corde généralement ses guitares entre 0,012 et 0,052<ref name=lobby>{{Lien web |langue=en |auteur=Chris Kies |titre=Rig Rundown - Soundgarden's Kim Thayil, Chris Cornell, and Ben Shepherd |url=https://www.premierguitar.com/rig-rundown-soundgardens-kim-thayil-chris-cornell-and-ben-shepherd |site=premierguitar.com |date=2013-02-17 |consulté le=2024-03-12}}</ref>.
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[[Image:Chris Cornell's Guitar.jpg|vignette|droite|alt=Photographie d'une guitare cassée exposée dans une vitrine. |Guitare cassée de Chris Cornell de 1996 exposée au [[Hard Rock Cafe]] de [[San Diego]]]]
Fidèle aux [[Gibson Guitar Corporation|Gibson]] depuis ses débuts, avec la reformation de Soundgarden Cornell privilégie la [[Gibson ES-335]] avec un micro Lollar Imperial. Selon Cornell, {{citation|l'ES-335 est une guitare polyvalente. C’est une de ces guitares qui
En plus de la Gibson ES-335, Cornell joue avec une [[Duesenberg (instruments de musique)|Duesenberg]] Starplayer TV
==
=== Icône du grunge ===
Chris Cornell est considéré par la presse et par le milieu musical comme le chanteur qui a la plus grande voix de sa génération, et même pour certains la plus grande voix du rock<ref name=prince/>{{,}}<ref name="telegraph"/>. De ce fait, il est devenu l'un des [[porte-parole]]s de la génération grunge. Pour Craig Jenkins de ''{{langue|en|Vulture}}'' : {{citation|Il n’y a peut-être pas de génération mieux adaptée que la génération actuelle pour comprendre le climat sociopolitique effrayant qui a poussé Cornell et ses pairs vers le nihilisme. Le même mélange d’ineptie gouvernementale puissante et dommageable, de conflits étrangers malavisés et d’inégalités flagrantes dans les pays d’origine gronde aujourd’hui comme alors. La même explosion de colère des jeunes poussant les corps dans les rues pour protester cette année a également donné de l’animosité à des disques comme Ten de Pearl Jam, Superfuzz Bigmuff de Mudhoney et Badmotorfinger de Soundgarden}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|There is perhaps no generation better suited to understanding the fearful sociopolitical climate that drove Cornell and his peers toward nihilism than the current one. The same mix of powerful, damaging government ineptitude, ill-advised overseas conflict, and glaring hometown inequality broils now that did then. The same explosion of youth anger pushing bodies into the streets for protests this year also provided animus for records like Pearl Jam’s Ten, Mudhoney’s Superfuzz Bigmuff, and Soundgarden’s Badmotorfinger|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Craig Jenkins |titre=Chris Cornell’s Voice Transcended Generations |url=https://www.vulture.com/2017/05/why-chris-cornells-voice-became-so-iconic.html |site=vulture.com |date=2017-05-23 |consulté le=2024-03-15}}</ref>.
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</blockquote>
Dès le début de [[Soundgarden]], Chris Cornell devient la figure emblématique du groupe sur scène et la presse au fil des années le désigne comme {{citation|le dieu du grunge}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|grunge god|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref name=dieu>{{Lien web |titre=Chris Cornell : les derniers jours du chanteur |url=https://www.rollingstone.fr/chris-cornell-derniers-jours-chanteur-soundgarden-audioslave/ |site=[[Rolling Stone]] |date=2017-05-18 |consulté le=2024-04-14}}</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Danica Lo |titre=CORNELL, CHRIS CORNELL – FORMER GRUNGE GOD GOES SECRET AGENT WITH 007 THEME SONG |url=https://nypost.com/2006/11/19/cornell-chris-cornell-former-grunge-god-goes-secret-agent-with-007-theme-song/ |site=[[New York Post]] |date=2006-11-19 |consulté le=2024-03-14}}</ref>{{,}}<ref name=jay/>, le comparant même à un dieu grec<ref name=van>{{Lien web |langue=en |auteur=Dean Van Nguyen |titre=Chris Cornell: the Greek god of grunge who blazed his own path |url=https://www.irishtimes.com/culture/music/chris-cornell-the-greek-god-of-grunge-who-blazed-his-own-path-1.3088080 |site=[[The Irish Times]] |date=2017-05-18 |consulté le=2024-03-14}}</ref>. Pour Dean Van Nguyen de [[The Irish Times]] : {{citation|Dans une contre-culture [[Do it yourself|DIY]] qui ressemblait à un hair metal criard des années 1980, à une électro-pop coûteuse et aux visions de [[Gordon Gekko]] d'un régime capitaliste désolé, Cornell, avec ses cheveux longs, son torse nu et ses cordes vocales surhumaines, ressemblait à un être divin. C'était un Alléluia hard rock pour adolescents anxieux et perdus dans la vingtaine}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère| In a DIY counterculture that played like a smack down to gaudy 1980s hair metal, expensively produced electro pop, and Gordon Gecko’s visions of a desolate capitalist regime, Cornell, with his long hair, bare torso and superhuman vocal cords, resembled a divine being. This was a hard-rock Hallelujah for anxious teens and lost twentysomethings|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref name=van/>. Hissé au rang d'icône et de [[sex-symbol]], Cornell a toujours déclaré que cela l'amusait mais que ce n'était pas ce qu'il était et qu'il ne se considérait pas comme une rock star<ref name=dieu/>. En 1996 le chanteur déclare à propos des membres de Soundgarden : {{citation|Nous ne sommes pas des extravertis qui aiment les projecteurs. Nous aimons la musique, mais la renommée nous pourrions nous en passer. Le punk a eu une énorme influence sur nous, autant pour l'attitude que pour la musique. La plupart des grands groupes du moment ont une certaine histoire dans le punk rock et nous sommes vraiment conscients de l’idée d’être des stars du rock, car les mots «rock star» sont des jurons pour nous}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|We’re not extroverts who love the spotlight. We love music, but the fame we could do without. Punk had a huge influence on us, as much for the attitude as for the music. Most of the big bands at the moment have some history in punk rock and we are really self-conscious about the idea of being rock stars, because the words ‘rock star’ are swear words to us|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref name="loudersound.com1996"/>.
Pour Amanda Petrusich de [[The New Yorker]]<ref name=amanda/> :
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Pour [[Corey Taylor]] de [[Slipknot]] :
<blockquote>
Je n'avais pas réalisé l'impact que Chris avait sur moi en tant qu'écrivain et chanteur jusqu'à ce que je commence vraiment à penser au fait qu'il n'avait aucune limite lorsqu'il s'agissait d'écrire de la musique et de faire ce qu'il voulait
</blockquote>
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Pour Cesar Gueikian, directeur commercial de Gibson :
<blockquote>
Chris était un artiste spécial [...]. Lorsque nous nous sommes associés pour la première fois à Chris pour travailler sur son modèle d'artiste original Gibson ES-335, il était immédiatement évident qu'il avait également un sens innovant pour le design des guitares. [...] Chris Cornell était un innovateur moderne qui a laissé un héritage qui transcende les genres ou les attentes. [...] Sa voix a transporté toute une génération vers l’inconnu, mais d’une manière ou d’une autre, elle nous a toujours
</blockquote>
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En 2021, c'est au tour de [[Gretsch]] de rendre hommage à Cornell en commercialisant une collection de guitares 89VS Vintage Select '89 Jet {{citation|en acajou chambré d'époque, un manche collé en érable}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|mahogany construction, a maple set neck|langue=en}}.</ref>, inspirée de la guitare dont joue Cornell dans le clip ''[[Black Hole Sun]]'', soit pour Gretsch {{citation|un hommage au design classique de la fin des années 80 qui a secoué l'avant-garde du mouvement grunge du nord-ouest du Pacifique qui a dépassé le monde de la musique au début des années 1990}}<ref group="C">Citation originale : {{en}} {{Citation étrangère|homage to the classic late-’80s design that rocked the forefront of the Pacific Northwest grunge movement that overtook the music world in the early 1990s’|langue=en}}.</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Michael Astley-Brown |titre=Gretsch debuts show-stopping Players Edition and limited-edition models, plus a Chris Cornell-inspired Vintage Select Edition |url=https://www.guitarworld.com/news/gretsch-debuts-show-stopping-players-edition-and-limited-edition-models-plus-a-chris-cornell-inspired-vintage-select-edition |site=guitarworld.com |date=2021-01-11 |consulté le=2024-03-17}}</ref>.
Chris Cornell a vendu plus de {{nombre|14,8|millions}} d'[[album (musique)|albums]] et {{nombre|8,8|millions}} de titres numériques<ref>{{Lien web |langue=en |auteur1=Jem Aswa |auteur2=Shirley Halperin |titre=Chris Cornell, Soundgarden Frontman, Dies at Age 52 |url=https://variety.com/2017/music/news/chris-cornell-dead-dies-soundgarden-frontman-dies-at-52-1202432798/ |site=[[Variety]] |date=2017-05-18 |consulté le=2021-11-24}}</ref>{{,}}<ref>{{Lien web |langue=en |auteur=Vicki Anderson
== Discographie ==
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* [[62e cérémonie des Grammy Awards|Grammy Awards 2020]] : Best Recording Package pour ''Chris Cornell''
; Avec Soundgarden<ref name=grammysound>{{Lien web |langue=en |titre=Soundgarden |url=https://www.grammy.com/artists/soundgarden/15924 |site=[[Grammy Awards]] |consulté le=2023-12-26}}</ref>
* [[MTV Video Music Award de la vidéo de l'année]] 1994 pour ''[[Black Hole Sun]]''
* [[37e cérémonie des Grammy Awards|Grammy Awards 1995]] :
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; En solo<ref name=grammycc/>
* [[42e cérémonie des Grammy Awards|Grammy Awards 2000]] : [[Grammy Award de la meilleure prestation rock|Meilleure prestation rock]] pour ''Can't Change Me''
* [[50e cérémonie des Grammy Awards|Grammy Awards 2008]] : Meilleure chanson pour un film pour ''[[You Know My Name (chanson)|You Know My Name]]''
* [[69e cérémonie des Golden Globes|Golden Globes 2012]] : [[Golden Globe de la meilleure chanson originale|Meilleure chanson originale]] pour ''The Keeper''
* [[60e cérémonie des Grammy Awards|Grammy Awards 2018]] : Meilleure prestation rock pour ''The Promise''
* [[22e cérémonie des Satellite Awards|
* [[64e cérémonie des Grammy Awards|Grammy Awards 2022]] :
** Meilleur album rock pour ''[[No One Sings Like You Anymore, Vol. 1]]''
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* Grammy Awards 1990 : [[Grammy Award de la meilleure prestation metal|Meilleure performance metal]] pour ''[[Ultramega OK]]''
* Grammy Awards 1992 : Meilleure performance metal pour ''[[Badmotorfinger]]''
* [[35e cérémonie des Grammy Awards|Grammy Awards 1993]] : Meilleure performance metal pour
* [[37e cérémonie des Grammy Awards|Grammy Awards 1995]] : [[Grammy Award du meilleur album rock|Meilleur album rock]] pour
* [[39e cérémonie des Grammy Awards|Grammy Awards 1997]] : Meilleure performance hard rock pour ''Pretty Noose''
* [[53e cérémonie des Grammy Awards|Grammy Awards 2011]] : Meilleure performance hard rock pour ''Black Rain''
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