Utilisateur:Gérard Zinsstag/travail

Gérard ZINSSTAG, compositeur suisse, né le 9 mai 1941 à Genève.

Sommaire

  1. Biographie
  2. Prix
  3. Catalogue des œuvres
  4. Bibliographie
  5. Discographie
  6. Témoignages
  7. Galerie de photos
  8. Exemples de partitions


1. BIOGRAPHIE

Gérard Zinsstag est né le 9 mai 1941 à Genève, où il a grandi et fait ses premières études au Collège Calvin et au Conservatoire de Musique de Genève. Il montre très tôt une indépendance d'esprit assez particulière : il écrit des poèmes, apprend le russe tout seul et n'achève pas ses études au Collège, car ses mauvais résultats en mathématiques le découragent définitivement à suivre la filière traditionnelle. Par contre, il suit assidûment, mais clandestinement, des cours de philosophie et de littérature à l'Université de Genève. Il est issu d'une famille de musiciens, puisque déjà son grand-père Adolphe, bijoutier de son métier, jouait de la contrebasse, du piano et du violon et était engagé dans des tournées en Allemagne, Russie, Palestine etc. Quant au père de Gérard Zinsstag, de son nom d'artiste Claude Yvoire, il était un musicien hors normes, sachant jouer d'une multitude d'instruments : bassoniste, violoncelliste, contrebassiste à l' Orchestre de la Suisse Romande, organiste et chef de choeur, compositeur très fécond de musique légère auprès de Radio-Genève, auteur également d'une opérette (création à Avignon en 1965, le Faune et l'Amour) et d'une musique de film en 1949 avec Pierre Fresnay (Barry).

Dès l'âge de 16 ans, Gérard Zinsstag donne des concerts en temps que flûtiste et s'essaie à composer des petites pièces de circonstance. Après avoir raté de justesse son diplôme de flûte au Conservatoire de Genève, il poursuit néanmoins sa formation musicale en réussissant facilement le concours d'entrée en 1961 au CNSM de Paris où il restera jusqu'en 1964. Son compagnon d'étude est Edward Beckett (le neveu de Samuel Beckett, qu'il rencontrera plusieurs fois). En 1963 il suit les cours de l' Accademia Chigiana à Sienne avec les membres du Quintetto Chigiano : découverte et révélation de l'Italie, mariage à Rome avec Maria Vittoria Semino (de cette union naît en 1969 leur fille Nadia, décédée en 1998). Mais la vie est difficile à Rome pour un jeune musicien étranger en quête d'emploi : il s'engage dans un orchestre itinérant (Deutsche Gastspieloper Berlin), puis, de manière irrégulière, il est invité comme "supplémentaire" à l'Orchestre de l'OSR. Pendant cette période de soucis matériels, il ne compose plus. En 1969, il est finalement engagé par l'Orchestre de la Tonhalle de Zurich, qu'il quitte après seulement sept ans, peu intéressé et motivé par la routine de musicien d'orchestre, pour se consacrer exclusivement à la composition. Deuxième mariage avec Béatrice Rolli, qui l'encourage à reprendre la composition (de cette union naît en 1984 leur fils Silvio).

La vie de Gérard Zinsstag s'oriente alors définitivement vers la composition. Il étudie, à 33 ans, auprès de Hans Ulrich Lehmann qui l'assiste avec bienveillance et compétence dans ses efforts. Assez rapidement, Gérard Zinsstag reçoit des commandes qui le soutiennent et l'encouragent dans sa démarche (Télévision Suisse, Ville de Zurich, Camerata, Orchestre de la Tonhalle). Il se perfectionne ensuite, en temps qu'élève privé, auprès de Helmut Lachenmann à Stuttgart et Hanovre. Cette période est décisive, et l'influence de son professeur aura été très bénéfique, car Zinsstag apprend avec lui à "penser la musique", à l'organiser dans des rapports nouveaux, aussi bien au niveau du matériau, que de la forme et de l'idée musicale. Composer, disait son professeur, signifie "construire un instrument". Il participe activement aux cours d'été de Darmstadt en 1976 et 1978 avec deux créations mondiales, il suit les cours de György Ligeti, Karl-Heinz Stockhausen, Helmut Lachenmann, Gérard Grisey et Mauricio Kagel, il se lie d'amitié avec des musicologues (Martin Zenck, Herman Danuser. En outre, il rencontre progressivement des poètes (Claus Bremer, Charles Racine, qui était son voisin et confident), des peintres (Péter Panyoczki, Monique et Yves Planès, Claude Garanjoud surtout, à Villeneuve-lès-Avignon), des sculpteurs ( Kurt Laurenz Metzler, Peter Meister, Sybille Pasche, Oriano Galloni), des intellectuels (Marco Baschera, Peter Schweiger) : une période donc très riche et stimulante commence pour lui. En 1978 il reçoit une commande de Radio Baden-Baden pour les journées de Donaueschingen  : création de FORIS en 1979, pour deux orchestres, sous la direction d'Ernest Bour. Cette pièce, écrite encore un peu sous l'influence de Lachenmann, le lance avec succès dans le monde musical de l'Allemagne. Ensuite, la bourse du DAAD à Berlin lui est attribuée en1981, il y rencontre Gérard Grisey, qui bénificie également de cette même bourse. Rencontre capitale : une grande amitié s'établit bientôt entre les deux compositeurs, qui se développera pendant plus de 15 ans jusqu'à la mort subite de Grisey en 1998. Les deux amis partageaient une maison dans les alpes grisonnes, où ils se retrouvaient le plus souvent pour composer et pour jouir de la nature (c'est dans cette maison de Schlans que Grisey composa ses dernières oeuvres, dont Quatre chants pour franchir le seuil). À partir de cette époque, la musique de Zinsstag est de plus en plus jouée en France, grâce à l'ensemble de l'Itinéraire, grâce aussi à Radio-France, qui lui commande plusieurs œuvres. En 1982, Zinsstag est stagiaire à l'Ircam, séjour assez décevant (sur le plan de l'organisation des cours) mais toutefois bénéfique et utile pour deux de ses œuvres (Artifices et Artifices II). Dès son retour de Berlin, Zinsstag décide de fonder, en 1985, avec l'appui de Thomas Kessler, un festival de musique contemporaine, le premier du genre en Suisse, les Tage für Neue Musik, qu'il dirigera jusqu'en 1994. Ce festival a été rendu possible par l'appui inconditionnel et enthousiaste de Peter Schweiger, à l'époque directeur du Theater am Neumarkt, qui proposa sa maison et son infrastructure pour faire démarrer le festival en 1986 et le soutenir jusqu'en 1988, date à laquelle Peter Schweiger accepta un autre engagement. Depuis 1998, le compositeur a renoncé à son activité pédagogique qu'il avait au Conservatoire de Zurich (flûte et musique de chambre), pour se consacrer à la composition. Il partage son temps entre sa ville d'adoption, Zurich, et Villeneuve-lès-Avignon, sa ville de prédilection. Ses oeuvres sont dirigées par des chefs d'orchestre renommés : Gilbert Amy, Ernest Bour, Olivier Cuendet, Péter Eötvös, Mark Foster, Robert HP Platz, Pascal Rophé, Pierre-André Valade, Mario Venzago, David Zinman etc.

Quoique n'exerçant pas une activité pédagogique dans son domaine, Gérard Zinsstag a été invité à de nombreux séminaires et conférences (Universités de Bamberg, de Berkeley, de la Sorbonne, de Salzbourg (Mozarteum), aux conservatoires de Moscou (Conservatoire Tchaikosvky), de Zurich, de Paris ( CNSM) et de Taipeh.


2. PRIX : Aucun prix


3. CATALOGUE DES ŒUVRES

Editions Musicales Européennes (Paris) emepublish.com

Incalzando (1982) pour deux pianos

  • Durée : 24'
  • Commande de Yukiko Sugawara
  • Création : 23 mars 1983 à Baden-Baden par le duo Sugawara-Cramer

Artifices (1982-83) pour ensemble, 2 bandes magnétiques et dispositif électro-acoustique

  • Durée : 20'
  • Commande de l'Itinéraire
  • Création : 20 avril 1983 à Paris par l'ensemble de l'Itinéraire, direction : Gilbert Amy

Sept fragments (1982-84), premier quatuor, version complète

  • Durée : 32'
  • Commande de la WDR
  • Création : 4 novembre 1984 à Cologne par le Quatuor de Sarrebruck

Artifices II (1988) pour ensemble, 2 bandes magnétiques et dispositif électro-acoustique

  • Durée : 16'
  • Commande de l'état français
  • Création : 23 juin 1988 à Paris par l'ensemble de l'Itinéraire, direction : Yves Prin

Tempor (1991-92) pour flûte, clarinette, piano et trio à cordes

Anaphores (1989) fantaisie pour piano et orchestre

  • Durée : 16'
  • Commande de Radio France
  • Création : 7 octobre 1989 à Angers par le Nouvel Orchestre Philharmonique, direction : Yves Prin

Hommage à Charles Racine (1996-97) d'après un choix de poèmes de Charles Racine, pour mezzo soprano et ensemble

Trois Etudes (1998) pour marimba basse

  • Durée : 12'
  • Commande de Christoph Brunner
  • Création : 6 décembre 2005 à Moscou par Dimitri Vlassik

Ubu cocu (1998-2001), opéra bouffe d'après Alfred Jarry, livret de P. Schweiger et G. Zinsstag

  • Durée : 104 minutes
  • Commande du Théâtre de Saint-Gall, de la fondation Henneberger-Mercier et de la fondation STEO
  • Création : 28 avril 2001, Opéra de St-Gall, Suisse, direction : Jürg Wyttenbach

Passage (2000-2001) pour orchestre

  • Durée : 20'
  • Commande de Radio Suisse Romande
  • Création : 20 mars 2002 à Genève par l'Orchestre de la Radio Suisse Romande, direction : Fabio Luisi

Cinq fragments (2001), premier quatuor (version courte)

  • Durée : 24'
  • Création : 8 novembre 2002 au Festival Manca, Nice par le Quatuor de l'Itinéraire

Troisième Quatuor à cordes (2002-2003)

  • Durée : 20'
  • Commande du Lucerne Festival
  • Création : 14 septembre 2003 à Lucerne par le Quatuor Sine nomine

Kinêsis (2002) pour hautbois et piano

  • Durée : 7-8'
  • Commande du Conservatoire de Zurich
  • Création : 13 octobre 2003 à Winterthur par Pilar Fontalba

Empreintes (2003) pour mezzo soprano et orchestre

  • Durée : 22'
  • Commande du SWR Stuttgart
  • Création : 2 avril 2004 à Stuttgart par Mireille Deguy et l'Orchestre de Radio de Stuttgart, direction : Ruppert Huber

Ubuphonie (2003-2004) suite tirée de l'opéra pour trois voix solistes et orchestre

  • Durée : 33'
  • Commande de la Tonhalle de Zurich
  • Solistes : Paulo Medeiro (basse), Howard Howkins (ténor)
  • Création : 5 Avril 2005 à Zurich par l'Orchestre de la Tonhalle, direction : David Zinman

Quatre mouvements (2004-05) pour ensemble mixte de 15 musiciens

  • Durée : 20'
  • Commande de la Fondation Pro Helvetia
  • Création : 2 Avril 2005 à Zurich par l'Ensemble Collegium Novum, direction : Mark Foster

Rémanences (2004-2006) pour voix, cinq instruments, trois percussions et dispositif électro-acoustique

Gilgamesh (2004-2007) pour récitant, ensemble instrumental, danse et vidéo

  • Durée : 80' environ
  • Commande de l'état français
  • Création en langue française : 13 novembre 2007 à Annecy par l'Ensemble Pléiade, direction : Jean-Paul Odio
  • Création en langue allemande : 8 février 2008 au Schiffbau de Zurich par l'Ensemble Pléiade, direction : Jean-Paul Odio
  • Chorégraphie/mise en scène : Perrine Maurin
  • Récitante pour la version française : Marianne Pichon
  • Récitant pour la version allemande : Peter Schweiger
  • Danse : Franck Picart
  • Vidéo : Hervé Bailly-Basin
  • Technique : Studio MIA (Philippe Moënne-Loccoz)

Mozaic (2008) pour violoncelle et piano

  • Durée : 7-8'
  • Commande du Concours de Genève
  • Création : entre le 19 et le 22 octobre 2008 à Genève (23 candidats)

Cinq petites études sur les résonances (2008) pour piano seul

  • Durée : 8'
  • Commande de la Fondation Landolt pour le Département de la Haute Ecole des Arts de Zurich
  • Création : 28 mai 2009 à Zurich


aux edition modern (Munich)


Déliements (1975) pour flûte démontée et orgue

  • Durée : 12'
  • Commande de Janine Lehmann
  • Création : 12 mai 1975 à Zurich par Gérard Zinsstag (flûte) et Janine Lehmann (orgue)

tatastenfelder (1975), théâtre instrumental pour 3 machines à écrire, piano, décors et magnétophone

  • Durée : 12'
  • Création : 28 janvier 1976 à Zurich, direction : Armin Brunner

wenn zum beispiel (1975) d'après un texte de Franz Mon, pour 4 récitants et 5 instrumentistes

  • Durée : 16'
  • Commande de la Télévision Suisse Alémanique
  • Création : 24 septembre 1976 par un ensemble ad hoc, direction : Armin Brunner

suono reale (1976) pour piano étouffé

  • Durée : 12'
  • Création : 24 juillet 1976 à Darmstadt par Christoph Delz

Hülsen... oder die Irrfahrt des Kerns (1977) pour 4 vocalistes, sextuor à cordes, 2 bandes magnétiques et chœur parlé

  • Durée : 30'
  • Commande de la Ville de Zurich
  • Création : jamais créé

Innanzi (1978) pour contrebasse et orchestre

  • Durée : 23'
  • Commande de la Société de la Tonhalle de Zurich
  • Création : 20 janvier 1981 à Hambourg par Fernando Grillo et l'orchestre du NDR, direction : Christopher Kean

Foris (1978-79) pour grand orchestre divisé en deux groupes

  • Durée : 18'
  • Commande de Radio Baden-Baden
  • Création : le 20 octobre 1979 à Donaueschingen par l'orchestre de la radio, direction : Ernest Bour

Perforation (1980) pour 2 pianos, guitare électrique, 3 percussions et 2 violoncelles

  • Durée : 21'
  • Commande de la Ville de Bâle
  • Création : 20 juin 1980 à Stuttgart par l'ensemble Planetarium, direction : Michael Zilm

Altération (1980) pour orchestre de chambre

  • Durée : 21'
  • Commande de l'état français
  • Création : 30 mars 1981 à Paris par l'ensemble de l'Itinéraire, direction : Boris de Vinogradov

Trauma (1980-81) pour double chœur a cappella

  • Durée : 18'
  • Commande de Radio Stuttgart
  • Création : 23 avril 1981 à Kassel par le chœur de Radio Stuttgart, direction : Klaus Martin Ziegler

Altération (1991) version révisée comme fragment

  • Durée : 10'
  • Création : 27 avril 1991 à Moscou par l'ensemble ASM, direction : Alexei Vinogradov


aux Editions Salabert (Paris)


Cut Sounds (1984, révision 1991) pour orgue à traction mécanique obligatoire

  • Durée : 20'
  • Commande de l'Université de Hartford
  • Création : 20 septembre 1991 à Lucerne par Kei Koïto

Tempi inquieti (1984-86) (1984 pour piano, 2 percussions et grand orchestre

  • Durée : 25'
  • Commande de la Fondation Pro Helvetia
  • Création : 30 septembre 1989 à Lausanne par Daniel Cholette (piano}, Siegfried Kutterer et Gerhard Huber (percussions) et l'Atelier Philharmonique de Suisse, direction : Mario Venzago

eden jeden (1987) d'après un poème de Claus Bremer, pour mezzo-soprano, ensemble et bande magnétique

  • Durée : 20'
  • Commande du SWF Baden-Baden
  • Création : 17 octobre 1987 à Donaueschingen par Yukiko Kanegae et l'Ensemble Köln, direction : Robert Platz

Espressivo (1990) pour cymbalum et 13 instrumentistes

  • Durée : 15'
  • Commande de l'Ensemble InterContemporain
  • Création : 11 avril 1991 à Paris par Michel Cerutti et l'Ensemble InterContemporain, direction : Péter Eötvös

Diffractions (1993) pour trois percussions

  • Durée : 12'
  • Commande de la Ville de Bâle
  • Création : 12 novembre 1993 à Bâle par le Trio à percussions de Bâle


aux éditions 'Tre media Musikverlage' (Karlsruhe)


...u vremenu rata... (1994) pour percussion seule (avec petit texte)

  • Durée : 10’
  • Commande de la Fondation Suisa, Neuchâtel
  • Création: 7 octobre 1994 à Graz par Mircea Ardeleanu

2e quatuor (1994-95) pour quatuor à cordes

  • Commande du canton de Zurich
  • Durée : 20’
  • Création: en avant-première le 6 novembre 1997 à Paris, le 7 novembre 1997, Zurich par le Quatuor Diotima

Tahir (1995) fantaisie pour alto solo, orchestre à cordes et petite percussion

  • Commande de l’état français et avec le soutien de Mark Foster
  • Durée : 15’
  • Création : 27 mars 1996 à Lyon par Dimitrios Polisoidis et l'Orchestre des Pays de Savoie, direction : Mark Foster

Ergo (1996) deux mouvements pour piano, petit ensemble à vent et 2 percussions

  • Durée : 14’
  • Commande de la Ville de Zurich
  • Création : 14 novembre 1996 à Zurich, par Tomas Bächli et l'Ensemble S, direction : Christoph Mueller


4. BIBLIOGRAPHIE


1. Textes de Gérard Zinsstag (Sélection)

- Aspects of Composing, ms., conférence à l’Université de Berkeley, février 1979 - Tagebuch (Foris), programme général du festival de Donaueschingen, oct. 1979 - Innanzi, Revue Musicale Suisse, 1982, 1er cahier - Replik an Rudolf Kelterborn, Revue Musicale Suisse, 1982, 3e cahier - Musik hören, Musik erfahren, ms., WDR Cologne, mars 1984 - L’avenir de la musique électronique, programme général de Metz, nov. 1984 - Die helvetische Vorsicht oder die Ohnmacht der zeitgenössischen Musik in der Schweiz (50 Jahre Pro Musica, Atlantis Musikbuch, 1988) - Entretien avec G. Zinsstag, Salabert-Actuel N° 5, Paris, 1988 - Das Phänomen Scelsi, programme général des “Tage für Neue Musik Zürich” 1989 - Editorial, programme général des “Tage für Neue Musik Zürich” 1990 - Leningrad: Printemps musical 1990, Dissonance N° 24, mai 1990 - Regards sur l’Itinéraire, Revue Musicale, Paris 1991 - Gedanken über die Gattung “Streichquartett”, programme général du symposium de Brême, 1991 - 20 compositeurs suisses sur la sellette, Dissonance N° 42, 1994 - Conférences de Moscou, Paris, Salzbourg et Zurich sur l’esthétique et l’artisanat, ms., 1992-1995 - Le matériau aboli, texte de présentation de Vortex temporum (G. Grisey, CD una corda), 1997 - Le Seuil est franchi, hommage à Gérard Grisey, 1999, Dissonance N˚ 64 - Humus musical, 1999, Entre Denges et Denezy, pages 154 -157 (ISBN 3-7957-0400-6) (Edition Schott) - Simplicité et dépouillement dans le deuxième chant des Quatre chants pour franchir le seuil de Gérard Grisey, 2004, l’Harmattan (Conférence à la Sorbonne, Paris 1999) - Présence insaisissable et passage éphémère: la musique, pourquoi faire ? (Conférence donnée à l’Université de Zurich dans le cadre du colloque "Präsenzerfahrung in Literatur und Kunst" en juin 2004), Wilhelm Fink Verlag 2008, pages 101 à 106. - Entretien avec Gérard Zinsstag, auteur de la pièce imposée (propos recueillis par Walter Grimmer) in : Le Violoncelle, N° 30, février 2009

2. Textes et articles sur Gérard Zinsstag (sélection)

- Bossert, Dorothea : Trauma in “Musik in Deutschland 1950-2000” (CD Deutscher Musikrat, RCA Red Seal) - Breidenbach Beate (Hrg) : Von der Lust nach Befreiung und Enthemmung, ein Gespräch mit Gérard Zinsstag und Peter Schweiger, Programmheft Theater St.Gallen (2000-2001) dans le cadre de la création mondiale d’Ubu Cocu - Duruz Martine : entretien avec Gérard Zinsstag, Scènes magazine, septembre 2001, page 9 - Herbert Büttiker : Ein Krokodil ist definitiv kein Polyeder, der Landbote (St.Gallen), 30 avril 2001 - Sandro Cappelletto : Tempor, texte de présentation du compact disc Edipan - Philippe de Chalendar : Artifices I et II, cahiers de l’Itinéraire, Paris, 1991 - Florian Drouet : Voyages en Orient, Le Dauphiné libéré, 27 mars 1996 - Ehrismann Sybille : Das Klanggeheimnis im Geräusch, MLZ, 12 avril 1995 - Feld Ulrike : Von der Schönheit der Monster (Programmheft Theater St-Gallen, anlässlich der UA von Ubu Cocu) - Jungheinrich Hans-Klaus : Zitiermaschine auf vollen Touren, Frankfurter Rundschau, 30. April 2001 - Gartmann Thomas : Tempor, texte d’introduction Grammont Portrait “Opera Nova ” CTS-M 63” - Glanz Christian : Trauma, programme ORF, Vienne, 23 janvier 1992 - Harry Halbreich : Gérard Zinsstag, texte de présentation du compact disc Grammont - Kühn Georg-Friedrich : Foris, ms., Südwestfunk Baden-Baden, 1981, Komponistenportrait, ms., Deutschlandfunk, Cologne, 1982 - Korschunova Victoria : Musique russe et suisse, La vie musicale, Moscou, 1993, Gérard Zinsstag: popularité et impopularité, Académie musicale 1, Moscou, 1993 - Langlois Frank : Tempi inquieti, texte de présentation du catalogue Salabert - Meyer Thomas : Ein Gespräch mit dem Komponisten Gérard Zinsstag, Tages-Anzeiger Zürich, 13. 10. 1979 ; Unbändige Phantasie, Tages-Anzeiger Zürich, 7.4.1995 ; Schreissquätsche und Archäoptéryx, St.Galler Tagblatt, 27. 4. 2001 - Müller Patrick : Les Ubuistes et les Bourgeois, Revue Dissonance N° 69, juin 2001 - Renggli Hanspeter : Der Witz des Absurden - die Faszination des Bösen (Ubu Cocu), Schweizer Musikzeitung-Revue Musicale Suisse Nr. 6, juin 2001 - Szendy Peter : - Rencontres insolites, programme EIC, Paris 1991 ; Matière et Mémoire, Dissonance N° 31, 1992 - Schibli Siegfried : Und zum Abendessen gibt es Bürgerhirn, Basler Zeitung, 30 avril 2001 - von der Weid Jean-Noël : Si par exemple, Dissonance N° 28, 1991 ; Gérard Zinsstag, interview publiée dans “swiss contemporary composers”, distribué par Pro Helvetia ; Le débauché sublime (au sujet d’Ubu Cocu), Programme 2001 (Editions Musicales Européennes) - Wohnlich David : Diffractions, texte de présentation du CD JS 304-2 “Percussion” - Zenck Martin : Trauma, ms., S. F. Berlin, 1981 ; Sept fragments, ms., WDR Cologne, avril 1983 ; Zeit-Schönheit-Tradition, Kategorien im Musikdenken von Gérard Zinsstag, MusikTexte, Janvier 1994, cahier 52.


5. DISCOGRAPHIE et autres

  • Disque portrait (wenn zum beispiel, Innanzi, Foris, Trauma) Grammont CTS -P 36-2
  • Tempor, CD PAN 3053
  • Diffractions, CD Jecklin Edition “Percussion”, JS 304-2
  • Tempor, CD, Grammont CTS-M 63, Ensemble opera nova
  • Tahir (CD promotionnel de l’Orchestre des Pays de Savoie, Radio France)
  • Hommage à Charles Racine, CD Fuga libera (FUG 501)
  • Trauma, Musik in Deutschland 1950-2000, Deutscher Musikrat, RCA Red Seal

Videographie

  • wenn zum beispiel, mise en scène et régie : Peter Schweiger, production DRS, Zurich, 1976
  • Komponistenportrait, régie : Klaus Figge, introduction P. Wapnevski, SWF 3, 1979
  • eden jeden, régie: inconnu , ZDF, 1989
  • Traumjäger (Espressivo), chorégraphie de Pablo Ventura, Zurich 1997, vidéo privée

Dictionnaires

  • New Grove, Edition 2000, page 848
  • How's How in Music, Edition 1991-1992, page 927
  • La musique de XXe siècle, Jean-Noël von der Weid, Hachette, pages 114 et 116
  • Die Musik des 20. Jahrhunderts, Jean-Noël von der Weid, Insel, pages 166, 168, 171, 524, 635
  • Kürschners Deutscher Musik-Kalender



6. TÉMOIGNAGES


7. GALERIE DE PHOTOS


8. EXEMPLES DE PARTITIONS