Utilisateur:Steffi Rousselle/Brouillon

Steffi Rousselle est une jeune artiste de 23 ans passionnée et autodidacte née le 10 juin 1994 à Senlis (Picardie – Hauts-de-France). Depuis son enfance, elle est attirée par le dessin et les activités créatives en général.

Elle s’intéresse fortement au domaine de l’art et commence à fréquenter les lieux d’exposition et célèbres Musées Parisiens en 2010 lorsqu’elle est au lycée Hugues Capet de Senlis. Elle choisit alors de s’orienter vers un baccalauréat Littéraire spécialité arts-plastiques dont elle est diplômée en 2012. C’est pendant ses années de lycéenne qu’elle découvre diverses techniques plus variées les unes que les autres tels que l’aquarelle, le pastel ou encore l’acrylique. Et c’est en juin 2011 qu’elle débute les portraits au crayon et par la suite, les cathédrales à l’encre. Mais elle ne veut pas s’arrêter à une technique en particulier, ce qui l’intéresse est la diversité des techniques et des matériaux. En effet, durant cette même année, elle va s’intéresser en particulier à l’acrylique et va réaliser ses premières toiles. Mais n’étant pas spécialement satisfaite de son travail, elle va mettre un peu la peinture de côté pour se concentrer sur le dessin a proprement parlé.

Après son baccalauréat, elle décide de continuer dans le domaine des arts et de s’orienter vers une licence d’arts-plastiques à l’université de Picardie Jules Verne à Amiens qu’elle obtiendra trois ans plus tard en 2015. C’est durant ces années qu’elle expérimentera énormément de techniques (aquarelle, pastel, crayons de couleurs, feutres à l’alcool, tampons dateur, acrylique, …) ainsi que de moyens d’expressions bidimensionnels ou tridimensionnels (sculpture, maquettes, photographie, peinture, …). Un peu perfectionniste, sa démarche initiale étant de représenter la réalité le plus fidèlement possible. Ses influences sont l’hyperréalisme quel que soit le sujet représenté allant du portrait au paysage en passant par la nature morte.

Elle rencontre par la suite des périodes où l’inspiration ne vient plus et sa productivité est restreinte. Et c’est en 2017 qu’elle retrouve l’envie de dessiner et plus particulièrement l’envie de peindre. Elle cherche alors son style en peinture. Toujours portée par sa démarche initiale de représenter le réel, elle va expérimenter plusieurs styles et techniques (pinceaux, couteaux, …) et parfois même les mélanger. Elle a découvert récemment la peinture au couteau, une technique qui lui plaît énormément pour le travail de la matière ainsi que celui par touches de couleurs. Ainsi, tout en gardant son objectif initial, elle est animée par l’envie de représenter la lumière à travers les couleurs utilisées, sujet qui l’intéressait déjà lorsqu’elle était à l’université. Dans ses peintures, elle va alors jouer sur le contraste entre les couleurs chaudes et les couleurs froides, travaillant à la fois par fondus et par touches de couleurs bien distinctes. En effet, pour elle, les couleurs sont très importantes pour représenter ou même suggérer la lumière. Ses créations traduisent sa singularité et sa sensibilité.