Akino Kondoh

artiste contemporaine et mangaka japonaise

Akino Kondoh (近藤聡乃, Kondō Akino?) née en 1980 dans la préfecture de Chiba au Japon, est une artiste contemporaine[1], illustratrice et mangaka japonaise.

Akino Kondoh
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Biographie
Naissance
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近藤聡乃Voir et modifier les données sur Wikidata
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Formation
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Biographie

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À 19 ans, elle publie son premier manga, Kobayashi Kayoko (小林加代子?), pour lequel elle reçoit le prix d'encouragement AX des mangaka débutants.

Elle étudie le graphisme à l'Université des beaux-arts Tama. Pendant sa troisième année, elle produit son premier film d'animation The evening Traveling (電車かもしれない?) pour lequel elle reçoit de nombreux prix au Japon[2]. En parallèle, elle continue à publier des mangas dans des magazines d'avant garde comme Comic H, AX ou Eureka[3],[4]. À partir de 2003, elle commence à exposer dans des galeries au Japon et à l'international.

En 2008, elle reçoit une bourse de l'Agence pour les Affaires culturelles du Japon et pour faire une résidence artistique à New York. Son séjour était l'occasion pour elle d'étudier l'art contemporain et devait initialement durer un an, mais, au terme de sa résidence, elle décide de s'y installer[2]. Elle s'inspire de ses expériences dans la ville pour dessiner les épisodes de Noodling in New York qu'elle publie sur Matogrosso à partir de 2012 puis sur le site de son éditeur Akishobō à partir de 2015. Ces épisodes seront ensuite compilés en manga dans Chroniques New-Yorkaises. En France, les épisodes sont prépubliés par le journal Libération à partir de 2016[5].

Ses œuvres font partie des collections de l'Asia Society (New York)[6], du musée de la ville de Kawasaki et du Musée d'Art Mori (Tokyo)[7]

Inspirations et influences

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Disant n'avoir pas grandi en lisant beaucoup de mangas, Akino Kondoh affirme cependant avoir été profondément marquée par sa découverte du magazine Garo quand elle était au collège[1],[2]. Elle intègre également les codes du manga underground en publiant dans les revues dédiées[4],[1].

Récompenses

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Année Œuvre Prix Référence
2000 Kobayashi Kayoko (小林加代子?) Prix AX des mangaka débutants - prix d'encouragement [8]
2002 Hakoniwa-Mushi (はこにわ虫?) GEISAI (ja) - prix Yayoi Kusama [9]
2002 The Evening Traveling (電車かもしれない?) Laputa Animation Festival - prix du public [10]
NHK Digital Stadium - prix de l'animation
Japan Media Arts Festival - prix d'encouragement [11]
2003 Tsumekiri monogatari (つめきり物語?) Japan Media Arts Festival - recommandation du jury (manga) [12]
2012 KiyaKiya Japan Media Arts Festival - recommandation du jury (animation) [13]

Publications

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Arts et Illustrations

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Ouvrages collectifs

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Expositions

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Expositions solo

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  • 2003 : GALLERY ES (Tokyo, Japon)
  • 2004 : trance pop gallery (Kyoto, Japon)
  • 2006 : Ladybirds' Requiem, Mizuma Art Gallery (Tokyo, Japon)
  • 2007 : hint, Tache-Levy Gallery, Bruxelles, Belgique
  • 2008 : Flesh, Mizuma Art Gallery, Tokyo
  • 2011 : KiyaKiya, Mizuma Art Gallery, Tokyo
  • 2013 : KiyaKiya 1/15 sec., galleri s.e, Bergen, Norway
  • 2018 : MAM SCREEN 008, Mori Art Museum, Tokyo
  • 2019 : Never Before Named, Art Gallery ARTIUM, Fukuoka

Expositions collectives

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  • 2010 : Musée Guggenheim (New York, États-Unis) : YouTube Play: Biennale of Creative Video, TOP 25 videos (Ladybirds’ Requiem)
  • 2010 : Centre national des Arts de Tokyo (Tokyo, Japon) : DOMANI: The Art of Tomorrow (ja) Exhibition 2010
  • 2012 : Centre Pompidou (Paris, France) : Planète Manga ![14]
  • 2013 : OCT Contemporary Art Terminal Shanghai (Shanghai, Chine) : The Garden of Forking Paths: Exploring Independent Animation
  • 2015 : Waterfall Gallery (New York, États-Unis) : Fermented souls[15]
  • 2015 : Mizuma Gallery (Singapore) : Further towards the future
  • 2015 : OHD Museum (Magelang, Indonésie) : Unveiling Fundamentals in Contemporary Art Through Asia[16]
  • 2015 : Musée Alfred-Canel (Pont-Audemer, France) : Toutes uniques, toutes identiques: Accumulations, répétitions, proliférations dans l’art contemporain[17]
  • 2015 : Festival Videoformes (Mons, Belgique): From video age to digital art[18]
  • 2016 : POLA museum annex Exhibition (Tokyo, Japon)
  • 2017 : Kresge Foundation Gallery (New Jersey, États-Unis) : Forms and Effects: Ukiyo-e to Anime[19]
  • 2017 : Festival Tricky Women (de) (Vienne, Autriche): tenacious, gracious[20]
  • 2019 : Festival international du film d'animation d'Annecy (France): Hommage à l'animation japonaise, nouvelle vague[21]
  • 2022 : Centre national des Arts de Tokyo (Tokyo, Japon) : DOMANI: The Art of Tomorrow Exhibition 2022-23[22]

En plus de ses activités à titre personnel, Akino Kondoh participe également à des projets de commande comme la jaquette de l'album The Goddess - Music for the Ancient of Days de John Zorn (avec qui elle avait déjà collaboré pour KiyaKiya)[2],[23] ou des couvertures de magazines, par exemple pour le magazine Monkey[24] ou Philosophie contemporaine (ja) (現代思想?)[25].

Son film The Evening Traveling a également été utilisé comme clip pour illustrer un titre du groupe TAMA[26].

Notes et références

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  1. a b et c « Akino Kondoh, artiste et mangaka contemporaine | BoDoï, explorateur de bandes dessinées - Infos BD, comics, mangas » (consulté le )
  2. a b c et d (en-GB) Cathy Munroe Hotes, « Interview with Akino Kondoh » (consulté le )
  3. « 青土社 ||ユリイカ:ユリイカ2005年11月号 特集=文化系女子カタログ », sur www.seidosha.co.jp (consulté le )
  4. a et b (ja) Natasha Inc, « 【イベントレポート】近藤聡乃、矢部太郎とファン同士トークし「大家さんぐらいの年齢まで描きたい」と意欲 », sur コミックナタリー (consulté le )
  5. Marius Chapuis, « «Libé» au pays de Kondoh », sur Libération, (consulté le )
  6. (en) « Akino Kondoh », sur Asia Society (consulté le )
  7. (ja) « 近藤聡乃/Kondoh Akino | コレクション | 森美術館 - MORI ART MUSEUM », sur www.mori.art.museum (consulté le )
  8. « マンガ新人賞受賞者[青林工藝舎] », sur www.seirinkogeisha.com (consulté le )
  9. (ja) Takashi Murakami, « GEISAI受賞者の活躍情報 5 », sur 村上隆の『芸術闘争論』,‎ (consulté le )
  10. (ja) « 第3回ノルシュテイン大賞、受賞作決定! », sur Laputa Animation Festival,‎ (consulté le )
  11. (ja) Agence pour les Affaires culturelles, « 電車かもしれない », sur 文化庁メディア芸術祭 - JAPAN MEDIA ARTS FESTIVAL (consulté le )
  12. (ja) Agence pour les Affaires culturelles, « つめきり物語 », sur 文化庁メディア芸術祭 - JAPAN MEDIA ARTS FESTIVAL (consulté le )
  13. (ja) Agence pour les Affaires culturelles, « KiyaKiya », sur 文化庁メディア芸術祭 - JAPAN MEDIA ARTS FESTIVAL (consulté le )
  14. « Planète Manga ! au Studio 13/16 », sur www.centrepompidou.fr (consulté le )
  15. (en-US) « (2016) Fermented Souls — Waterfall Mansion & Gallery », sur Waterfall Gallery (consulté le )
  16. « Oei Hong Djien | UpComing Exhibitions », sur ohdmuseum.com (consulté le )
  17. « Exposition « Toutes uniques, toutes identiques » au musée Alfred-Canel », sur www.patrimoine-normand.com (consulté le )
  18. « 27.11 > 12.12.2015 – Festival Transnumeriques #5 @ Mons2015 », sur Transcultures (consulté le )
  19. (en-US) « [Exhibition Opening Reception] Forms and Effects: Ukiyo-e to Anime », sur School of Humanities and Global Studies: Pathways Program (consulté le )
  20. « Tricky Women 2017: Exhibition Opening "tenacious, gracious" | TRICKY WOMEN/TRICKY REALITIES », sur www.trickywomen.at (consulté le )
  21. © CITIA, « Accueil > À propos > Archives > 2019 > Programme 2019 > Fiche 2019 », sur www.annecyfestival.com (consulté le )
  22. « "DOMANI: The Art of Tomorrow" Exhibition 2022-23 | Special Exhibitions | THE NATIONAL ART CENTER, TOKYO », sur www.nact.jp (consulté le )
  23. (en-GB) Cathy Munroe Hotes, « Akino Kondoh’s Kiya Kiya (きやきや, 2010-2011) » (consulté le )
  24. (ja) Natasha Inc, « 近藤聡乃が文芸誌・MONKEYの表紙を描き下ろし、「湿地語小辞典」にしりあがり寿も », sur コミックナタリー (consulté le )
  25. « 青土社 ||現代思想:現代思想2024年11月臨時増刊号 現代思想+ わたしの留学記 », sur www.seidosha.co.jp (consulté le )
  26. (ja) « 答えは出さなくていい――アーティスト・近藤聡乃が綴るニューヨークでの日々 | ブルータス », sur BRUTUS.jp,‎ (consulté le )

Liens externes

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