Angine de Poitrine (groupe)

duo québécois de rock expérimental

Angine de Poitrine est un duo de rock expérimental québécois originaire de Saguenay.

Angine de Poitrine
Description de cette image, également commentée ci-après
Angine de Poitrine en concert en .
Informations générales
Pays d'origine Canada (Québec)
Genre musical Rock expérimental, math rock, rock progressif
Années actives Depuis 2019
Site officiel anginedepoitrine.com
Composition du groupe
Membres Khn de Poitrine
Klek de Poitrine
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Logo d’Angine de Poitrine.

Leur concept musical, qu'ils qualifient de « Mantra-rock dada pythago-cubiste », repose à la fois sur le jeu du guitariste Khn, qui joue sur un instrument double-manche (guitare et basse) microtonal, c'est-à-dire fretté au quart de ton, et construisant sa musique à travers une superposition de boucles réalisées en temps réel, et sur celui du batteur Klek qui assure un accompagnement caractérisé par des changements fréquents de mesure et des signatures rythmiques différentes. La popularité du groupe décolle internationalement en , notamment grâce à la vidéo postée sur YouTube par la radio KEXP, d'une de leurs prestations réalisée à Rennes durant les Trans musicales, qui dépasse les 18 millions de vues.

Khn et Klek se présentent déguisés sous des costumes à pois blancs et noirs ainsi que de grands masques, à l'origine en papier mâché. Ils incluent donc aussi le visuel dans leur projet artistique et déclarent vouloir protéger leur anonymat grâce à celui-ci.

Histoire

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Formé en 2019, le groupe est composé de deux membres se produisant sous les pseudonymes de Khn de Poitrine (guitare, basse et instruments microtonaux) et Klek de Poitrine (batterie)[1],[2]. Les frères de Poitrine, présentés comme tels uniquement « pour les besoins du concept[3] », se décrivent comme un « Orchestre Mantra-Rock Dada Pythago-Cubiste[4] ».

Khn de Poitrine en concert en avril 2026.

Le groupe associe le rock expérimental à la musique microtonale et à la performance artistique, en utilisant des systèmes d’accordage non-standards, des rythmes complexes et des compositions principalement instrumentales. Leurs prestations scéniques se distinguent par le port de masques surdimensionnés en papier mâché, accompagnés de costumes et d’une mise en scène stylisée[5].

Les deux musiciens jouent ensemble depuis l'âge de 13 ans[2]. Leurs costumes et leurs personnages scéniques ont d’abord été conçus comme une « blague »[5]. Après s’être vu refuser la possibilité de jouer deux semaines consécutives dans la même salle, ils ont présenté un concert sous leur identité réelle, puis un autre déguisés[6]. Au fil de l’évolution du projet, les membres ont choisi de conserver l’anonymat.

Depuis le début de l’année 2026, période marquée par une hausse rapide de leur notoriété à l’échelle internationale, le groupe a décliné toutes les propositions émanant de maisons de disques, privilégiant le développement de leur projet via la structure indépendante Spectacles Bonzaï[7],[8].

Leur deuxième album, Vol. II, sort le , et donne lieu à une tournée internationale avec des spectacles au Canada, aux États-Unis, en France, au Portugal, en Belgique et au Royaume-Uni[9], ainsi qu'en Amérique du sud et au Japon[10]. Le duo offre également une prestation gratuite sur la grande scène lors de l'édition 2026 du Festival international de jazz de Montréal[11]. Vol. II figure sur la longue liste de 40 participants sélectionnés pour le prix de musique Polaris en 2026, puis sur une sélection de dix albums en lice[12].

En avril 2026, la recherche des mots « angine de poitrine » sur Google affiche un résultat personnalisé qui recouvre pendant quelques secondes la page de résultats de points noirs (en référence à leurs costumes)[7],[13].

Le 14 septembre 2026, le duo effectue son début à la télévision américaine. Invités au Tonight Show de Jimmy Fallon, ils interprètent Zugzegk, un morceau inédit[14].

Instrumentation

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À la suite des premières expérimentations du groupe, Khn commande en 2023 auprès d’un luthier de la ville d’Alma, Raphaël Le Breton[15],[16], une guitare microtonale sur mesure à double-manche. Le guitariste demande que l’instrument, contrairement aux guitares et basses standards frettées en demi-tons, soit fretté pour jouer les quarts de ton sur une partie du manche. L’instrument combine par ailleurs le corps d’une guitare Stratocaster et celui d’une basse Precision[17].

Selon Khn, l’utilisation de cet instrument s’inscrit dans l’esthétique du groupe : « L’idée même du groupe était d’adopter une approche quelque peu satirique du rock en général. Nous voulions une forme d’exagération ; la guitare à double-manche était donc le choix idéal pour tourner en dérision les guitar heroes[18] ».

La compagnie de fabrication de guitares Eastwood affirme que le luthier Raphaël Le Breton l’a approchée afin de créer une version hommage du modèle original conçu pour Khn. Ce dernier abandonne toutefois l’idée d’un modèle signature[19]. Eastwood lance néanmoins au printemps 2026 une campagne de sociofinancement visant à produire une guitare microtonale à double-manche inspirée de l’instrument de Khn[20].

Influences

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Klek de Poitrine en concert en avril 2026.

Dans une rare entrevue accordée en français  rompant avec leur usage habituel d’un langage inventé  lors du balado du festival de musiques actuelles Aucard de Tours, où ils se produisent en février 2026, les membres du groupe décrivent leur projet musical comme fondé sur l’utilisation de boucles et de procédés répétitifs empruntant à la musique électronique. Ils précisent toutefois que cette influence relève de la structure des morceaux plutôt que de leur timbre : « une touche électro ou techno au niveau de la construction structurelle des pièces, et non du timbre. (…) Au niveau timbral, c’est plutôt ancré dans une tradition très rock, rock instrumentale, un peu « champ gauche »[21]», c’est-à-dire expérimentale ou non-conventionnelle.

Dans un entretien accordé à Noise Magazine, interrogés sur leurs principales influences musicales, Klek cite le rock progressif de Gentle Giant, tandis que Khn évoque le jazz d’avant-garde des Lounge Lizards et déclare : « J’ai toujours été un grand amateur de ce que l’on appelle, faute de terme plus précis, la « musique orientale », notamment la musique indienne, la musique japonaise, et d’autres traditions musicales d’Asie[22] ». Il mentionne également leur intérêt pour la musique du Moyen-Orient, en particulier le rock turc, tout en signalant que la comparaison souvent avancée de leur groupe avec The Residents n'a pas lieu d'être car ils n'ont jamais écouté cette formation américaine.

Ils citent également l’album Flying Microtonal Banana du groupe King Gizzard & the Lizard Wizard comme une influence majeure, notamment pour son exploration de la musique microtonale dans un cadre rock[3].

Le directeur de l'agence qui représente le groupe soutient en entrevue au journal Le Devoir qu'ils sont fortement influencés par le jeu du guitariste d'avant-garde René Lussier et par le mouvement Dada[8]. Dans une entrevue accordée au blog culturel Sors-tu ?, le groupe mentionne son intérêt pour ce guitariste québécois et ajoute : « au niveau du langage guitaristique, les influences sont larges ; je pense qu’une synthèse appropriée, ce serait de parler d’un phrasé angulaire teinté de Zappa et de Leo Brouwer, mais doublé d’une approche influencée par le jazz moderne à la John Scofield[23]».

Réception

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Angine de poitrine se fait connaître grâce à des parutions indépendantes diffusées en ligne et à des participations à des festivals au Québec. Leur premier album, Vol. 1, paraît en 2024.

En , la diffusion d’une session d'enregistrement pour la station de radio américaine KEXP-FM réalisée en dans le cadre d'un festival de musique à Rennes, les Trans Musicales, circule largement en ligne, contribuant à accroître rapidement leur reconnaissance à l’international[24],[25],[26]. Après sa mise en ligne, la vidéo dépasse les 18 millions de vues sur Youtube[27], ce qui en fait « l’une des vidéos les plus virales de KEXP[28] ». Aussi, en , le magazine américain JazzTimes souligne la précision rythmique du duo, son usage de la microtonalité et l’importance de sa mise en scène visuelle[29]. Selon La Presse, la tournée française 2026 du groupe affiche complet et les places de plusieurs concerts, notamment à New York, se sont vendues en quelques minutes[28].

Le , son passage à l'émission télévisée québécoise Tout le monde en parle suscite une couverture médiatique et une réaction importantes sur les réseaux sociaux, notamment en raison de l’utilisation d’une langue inventée lors de l'entrevue[30]. Divers commerçants, en particulier dans la région d’origine du groupe, reprennent l’esthétique d’Angine de poitrine dans ses publications sur les réseaux sociaux après son passage à cette émission[31]. Les membres du groupe, qui tiennent à préserver leur anonymat, constatent également un vif intérêt des internautes, certains cherchant activement à découvrir leur identité ou à entrer en contact avec eux[32].

La réception critique souligne leur originalité, leur maîtrise technique et leur identité visuelle distinctive. Le , dans le New York Times, le groupe reçoit un éloge de la part du critique notoire Jon Pareles : « Angine de poitrine a conquis l'internet cette année... Le groupe maîtrise parfaitement le pouvoir du rythme, de la répétition, de la dissonance, de la surprise et du bruit, et les présente dans un écrin fantaisiste[6] ».

Dans un contexte marqué par l’essor de la musique produite par l'IA, des commentaires favorables soulignent que la musique du duo est perçue comme résolument humaine[33],[34]. La journaliste musicale Emilie Hanskamp résume cette perception en ces termes : « À mesure que l’IA devient plus sophistiquée et qu’il devient plus difficile de distinguer les œuvres créées par des humains de celles qui ne le sont pas, les gens trouvent un réconfort et une résonance immédiats dans un art qui est indéniablement humain[35] ».

Discographie

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Albums studio

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Singles

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Distinctions

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Autour du groupe

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  • Des musiques québécoises sont diffusées avant leurs concerts, dont le groupe Les Charbonniers de l'enfer, avec leur chanson emblématique Les jours de la semaine[40].

Notes et références

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  1. Eric Delsart, « Rock&Folk n°704 : Angine De Poitrine en interview », sur rocknfolk.com, (consulté le ).
  2. 1 2 (fr-CA) Jean-Christophe Laurence, « Angine de poitrine: Les nouveaux extraterrestres du rock québécois », La Presse, (lire en ligne, consulté le ).
  3. 1 2 (fr-CA) Alex Nino Gheciu, « Angine de Poitrine: Les gens « travaillent très fort » pour savoir qui se cache derrière les costumes », La Presse, (lire en ligne, consulté le ).
  4. Description qui se retrouve sur leur chaîne Youtube et sur le site de leur agence de spectacles.
  5. 1 2 Élise Jetté, « Angine de Poitrine, le plaisir de brouiller les pistes », sur Le Devoir, (consulté le ).
  6. 1 2 (en-US) Jon Pareles, « Who Is the Polka-Dot Band That Plays Virtuosic Rock? Angine de Poitrine. », The New York Times, (ISSN 0362-4331, lire en ligne, consulté le ).
  7. 1 2 « “Un miracle de la musique” : Angine de Poitrine de retour en concert à Rennes, là où tout a commencé », sur www.telerama.fr, (consulté le ).
  8. 1 2 Philippe Renaud, « Angine de Poitrine, un phénomène bien de chez nous », sur Le Devoir, (consulté le ).
  9. (en-US) James Sissler, « Angine de Poitrine Announces First U.S. Tour & New Album 'Vol. II' », sur L4LM, (consulté le ).
  10. « Distribution internationale pour Angine de Poitrine », sur spectaclesbonzai.com (consulté le ).
  11. (fr-CA) Marissa Groguhé, « Festival de Jazz de Montréal : Angine de Poitrine à la place des Festivals le 27 juin », La Presse, (lire en ligne, consulté le ).
  12. (fr-CA) Alex Nino Gheciu, « Prix Polaris : Angine de Poitrine, Lou-Adriane Cassidy et Les Louanges en lice », La Presse, (lire en ligne, consulté le ).
  13. Philippe Renaud, « Google se pare de «picots» pour saluer Angine de Poitrine », sur Le Devoir, (consulté le ).
  14. (fr-CA) Dominic Tardif, « Participation au Tonight Show: Angine de Poitrine a refusé de se la jouer facile », La Presse, (lire en ligne, consulté le )
  15. Étienne Ouellet, Jennifer Gravel, « Une visibilité planétaire pour un luthier d’Alma grâce au succès d’Angine de Poitrine », sur Noovo Info, (consulté le ).
  16. [vidéo] « Il a fabriqué une basse unique pour Angine de Poitrine — Rencontre avec Raphaël Le Breton », École nationale de lutherie Québec, , 32:30 min (consulté le ).
  17. (fr-CA) Philippe Marier-Verret, « Le secret derrière la guitare almatoise d’Angine de Poitrine », sur Radio-Canada, (consulté le ).
  18. (en-US) Stephan Boissonneault, « Throw up your triangles for microtonal rock stars and masters of the internet Angine de Poitrine », sur Cult MTL, (consulté le ).
  19. (en) Colby Cosh, « The double-necked guitar monstrosity from Quebec », sur The National Post, (consulté le ).
  20. (en) Phil Weller published, « Eastwood launches Angine de Poitrine-inspired double-neck – years after it nearly launched a signature model for the microtonal wizards », sur Guitar World, (consulté le ).
  21. Aucard de Tour Podcast, « Aucard de Tour - Aucard d'Hiver Jour 2 - Extrait diffusé sur Youtube : « Angine de Poitrine nous parlent dans notre langue terrienne!!! » » [audio], sur Youtube, publication initiale le 14 février 2026, extrait rediffusé sur youtube le 30 mars 2026 (consulté le ).
  22. (en-US) Adele Monty, « Angine De Poitrine: Interview with Infectious Quebec Band », sur NOIZE MAGAZINE, (consulté le ).
  23. Theo Darmana, « Mystérieuse entrevue épistolaire avec Angine de Poitrine | L'apparition d'un nouveau symptôme - Sors-tu? », sur https://sorstu.ca/, (consulté le ).
  24. (en-US) « M For Montréal | Angine de Poitrine: Heading for a heart attack!! », sur PAN M 360 (consulté le ).
  25. (en-US) Paul Strauss, « Angine de Poitrine's Live Performance Is Equal Parts Rock and Performance Art », sur The Awesomer, (consulté le ).
  26. Andréanne Larouche, « Dans l’univers d’Angine de Poitrine », sur Radio-Canada, (consulté le ).
  27. « Angine de Poitrine - Full Performance (Live on KEXP) » [vidéo], sur YouTube (consulté le ).
  28. 1 2 Jean-Christophe Laurence, « Le vertigineux buzz d’Angine de Poitrine », La Presse (Montréal), (lire en ligne, consulté le ).
  29. (en-US) David R. Adler, « The Off-World Aesthetic of Quebec’s Angine de Poitrine », sur JazzTimes, (consulté le ).
  30. Caroline Bouffard, « Angine de Poitrine fascine ! », sur Le Devoir, .
  31. Raphaël Gendron-Martin, « Des commerces surfent sur le phénomène Angine de Poitrine », sur Journal de Montréal, (consulté le )
  32. Alex Nino Gheciu, « Les détectives du Web cherchent à savoir qui se cache derrière Angine de Poitrine », sur Le Devoir, (consulté le ).
  33. Charles Rioux, « Angine de Poitrine, l’ovni musical qui fascine les experts », sur Radio-Canada, (consulté le ).
  34. (en) Kelsey Adams, « Who is Angine de Poitrine? The masked Quebec band is taking the internet by storm », sur CBC, (consulté le ).
  35. (en) Kathy McCabe, « How a masked Canadian duo became the viral anti-AI sensation rocking music », sur news.com.au, (consulté le ).
  36. « Angine de poitrine | Artists | Spectacles Bonzaï » (consulté le ).
  37. Annie-Claude Brisson, « Le duo Angine de Poitrine sacré artiste de l’année au GAMIQ », sur Radio-Canada, (consulté le ).
  38. https://ici.radio-canada.ca/nouvelle/2261078/longue-liste-prix-polaris-musique-canadienne
  39. https://www.youtube.com/watch?v=iMKv4j58aYQ&t=13s
  40. « On est allé voir le phénomène Angine de Poitrine au grand Mix »

Annexes

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Articles connexes

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Liens externes

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