Frank Oz
Frank Richard Oznowicz, dit Frank Oz, est un réalisateur, acteur et marionnettiste britannique-américaine né le à Hereford (Angleterre).
| Nom de naissance | Frank Richard Oznowicz |
|---|---|
| Naissance |
Hereford (Angleterre, Royaume-Uni) |
| Nationalité |
Britannique Américaine Belge |
| Profession | Acteur, réalisateur, marionnettiste |
| Films notables |
Star Wars Dark Crystal The Score |
Biographie
modifierJeunesse
modifierFrank Richard Oznowicz naît à Hereford, en Angleterre. Il est le fils de Frances Ghevaert (1910–1989) et d'Isidore Oznowicz, dit Mike (1916–1998). Mike est néerlando-polonais et juif[1] tandis que Frances est belge flamande et catholique[2],[3]. Lui officie en tant qu'étalagiste[4], notamment pour des boutiques de vêtements[5]. En parallèle, ils sont marionnettistes[3],[6]. Mike fabrique et donne vie aux marionnettes tandis que Frances confectionne leurs costumes[7].
Au début des années 1930, afin de se moquer d'Adolf Hitler, le couple fabrique une marionnette en bois de 50 cm à l'effigie du dictateur[2]. En 1940, alors que les nazis marchent sur la Belgique, Frances et Mike enterrent la marionnette dans leur jardin et quittent Anvers. Ils voyagent à travers le Sud de la France, l'Espagne, le Maroc et le Portugal avant d'atteindre l'Angleterre[2]. De là, Mike s'engage dans les rangs des brigades néerlandaises[3][source insuffisante]. Le couple a deux enfants : Ronald et Frank[2].
Après la guerre, alors que Frank a six mois, la famille revient en Belgique. Mike et Frances y déterrent la marionnette en bois. À l'obtention de leur visa, cinq ans plus tard, ils déménagent au Montana (emportant la marionnette avec eux). Un dernier enfant, une fille nommée Jenny, naît sur le sol américain[2].
En 1951, la famille Oznowicz s'établit finalement à Oakland, en Californie. C'est dans cette ville que Frank passe sa jeunesse, étudiant à l'Oakland Technical High School (en) puis à l'Oakland City College (en). Ses parents fondent la San Francisco Bay Area Puppeteers Guild et accueillent de nombreux créateurs et amateurs de marionnettes dans le logis familial. C'est dans ce contexte que Frank apprend de son père l'art de manier les marionnettes[2]. Adolescent, il devient apprenti marionnettiste au sein des Vagabond Puppets[8], une troupe financée par l'Oakland Recreation Department. Il se produit notamment au parc à thèmes Children's Fairyland (en) et est mentoré par Lettie Connell Schubert[9].
Carrière
modifierMarionnettiste
modifierFrank Oz débute comme marionnettiste au sein de la troupe des Vagabond Muppets[10]. C'est ainsi qu'il fait la rencontre de Jim Henson[11]. En 1963, alors qu'il n'a que 19 ans, il le rejoint à New York pour travailler sur les Muppets[2]. Il se fait connaître pour son travail comme marionnettiste dans les séries télévisées Le Muppet Show[12] et Sesame Street ainsi que les films qui en ont été dérivés. Parmi ses personnages, on retrouve Miss Piggy, Fozzie, Animal et Sam (en) pour la première série ; Grover (en), Macaron le glouton et Bert (en) pour la seconde[13].
En plus d'interpréter différents personnages, Frank Oz est aussi un collaborateur de premier plan dans le développement de la franchise, réputé pour son alchimie avec Jim Henson. Ils jouent aussi ensemble à l'écran, interprétant des duos tels que Ernie (en) et Bert, Macaron et Kermit, Kermit et Miss Piggy, Kermit et Fozzie, Kermit et Grover ou encore Rowlf (en) et Fozzie. Ils interprètent même conjointement le chef suédois : Jim prête sa voix et contrôle la tête tandis que Frank contrôle les mains. Frank Oz s'implique dans plus de 75 productions, dont le film Labyrinthe (il y joue le vieux gobelin), des vidéos et épisodes spéciaux, ainsi que dans d'innombrables apparitions publiques, épisodes de Sesame Street et d'autres séries de Jim Henson. Il est actif depuis 1963, bien qu'il se soit mis en retrait des Muppets en 2001 (il y est notamment remplacé par Eric Jacobson (en) et David Rudman (en) dans le rôle de Macaron). Il continue ses apparitions annuelles dans Sesame Street jusqu'en 2012[14].
Oz a expliqué les raisons de son départ des Muppets lors d'une interview en 2007 :
« L'une des raisons était que j'étais père de quatre enfants. On me demandait constamment de faire des choses. De plus, je faisais ce métier depuis 30 ans, et je n'avais jamais rêvé d'être marionnettiste. Je voulais être journaliste, et surtout, mettre en scène des pièces de théâtre et réaliser des films. Ma collaboration avec Jim s'est donc faite progressivement, mais je me sentais limité. En tant qu'acteur, on se sent toujours limité car on n'est pas à l'origine de la création, et je voulais l'être. Je voulais être celui qui donne vie à l'œuvre et partager ma vision du monde. Si je me trompais, tant pis, mais au moins j'avais essayé. En tant que metteur en scène, on montre au public sa propre vision du monde … J'ai toujours aimé, plus que tout au monde, donner vie aux choses, qu'il s'agisse de personnages, d'acteurs dans une scène ou de moments dans un film. J'ai tellement travaillé avec les marionnettes que j'ai toujours eu envie de travailler avec des acteurs. »[15]
Le plus connu des personnages de Frank Oz est certainement le petit maître Jedi Yoda, de la franchise Star Wars. Il est la voix et l'homme derrière la marionnette de Yoda qu'il joue dans un premier temps dans le deuxième film sorti en 1980, Star Wars, épisode V : L'Empire contre-attaque, et le troisième film sorti en 1983, Star Wars, épisode VI : Le Retour du Jedi. George Lucas avait proposé le rôle à Jim Henson, qui avait décliné la proposition, étant occupé par d'autres projets. Ce dernier évoque toutefois Frank Oz, qu'il présente comme « son autre moitié », et encourage Lucas à le nommer marionnettiste en chef et consultant créatif[16]. La marionnette n'est pas conçue par la Jim Henson Company mais par Stuart Freeborn, maquilleur notamment connu pour son travail sur 2001 : L'Odyssée de l'espace[17]. Frank Oz se voit offrir le rôle de marionnettiste mais Lucas refuse initialement d'utiliser sa voix. Oz affirme avoir été rappelé par Lucas après près d'un an d'auditions infructueuses[18]. Il a eu beaucoup d'influence sur l'apparence et la personnalité du personnage et est à l'origine de la construction inversée des phrases de Yoda[19]. Il reprend une nouvelle fois le personnage entre 1999 et 2005 dans la deuxième trilogie[20]. Si Tom Kane est la seconde voix du personnage, qu'il interprète notamment dans la série The Clone Wars, Oz reprend le rôle en 2014 et 2016 dans la série d'animation Star Wars Rebels[21],[22]. Enfin, Oz reprend le personnage dans les deux derniers volets de la troisième trilogie, Star Wars, épisode VIII : Les Derniers Jedi sorti en 2017 dans lequel le personnage apparaît grâce à l'usage d'une marionnette, puis le temps d'un bref caméo vocal dans Star Wars, épisode IX : L'Ascension de Skywalker sorti en 2019[23],[24].
Réalisateur
modifierL’inspiration de cinéaste est venue à Oz lors d’un visionnage du film d’Orson Welles La Soif du mal (Touch of Evil, 1958), a déclaré le réalisateur à Robert K. Elder dans une interview pour The Film That Changed My Life[25]:
« Je pense que cela a élargi ma vision du cinéma – qu’il y a tellement plus à faire. En fait, en transgressant tant de règles, il a permis à d’autres de se dire : « Hé, je peux peut-être avoir des idées, moi aussi ! » Il a simplement élargi mes horizons. C’est ce qu’il a fait. »[26]

En 1982, Frank Oz s'est lancé dans la réalisation avec le film fantastique Dark Crystal, en collaboration avec son complice de longue date Jim Henson. À l'époque, le film fait appel aux marionnettes les plus sophistiquées jamais créées pour un film. Plus tard, il réalise en 1986 la comédie musicale La Petite Boutique des horreurs[27] avec dans les rôles principaux Rick Moranis et Ellen Greene ainsi que Steve Martin, Bill Murray, John Candy et Christopher Guest. Une marionnette de taille est également présente dans ce film, la plante géante (5 mètres), qui à la fin du film se met à danser et chanter (avec la voix de Levi Stubbs) ; exploit qui nécessita à l'époque le concours de trente marionnettistes.
Depuis il a réalisé près de dix films dont Le Plus Escroc des deux en 1988 avec Steve Martin et Michael Caine, Quoi de neuf, Bob ? en 1991 avec Bill Murray et Richard Dreyfuss, Fais comme chez toi ! en 1992, L'Indien du placard en 1995 et plus récemment The Score avec Robert De Niro, Edward Norton et Marlon Brando et en 2004 le remake Et l'homme créa la femme avec Nicole Kidman et Glenn Close.
Projets non concrétisés
modifierÀ la fin des années 1980, Oz devait réaliser une adaptation cinématographique de la nouvelle de 1922 de F. Scott Fitzgerald, L'Étrange histoire de Benjamin Button, pour Universal Pictures, avec Martin Short pressenti pour le rôle principal. Oz s’est retiré du projet après ne pas avoir trouvé comment adapter efficacement l’histoire[28].
Oz a été approché par Paramount pour réaliser le film Ghost (1990) après que le studio a repris le projet. Le scénariste Bruce Joel Rubin a approuvé son engagement, appréciant ses films La Petite boutique des horreurs et Le Plus Escroc des deux. Toutefois, Oz a finalement quitté le projet, car il souhaitait effacer numériquement l’ombre du personnage de Sam lorsqu’il devenait un fantôme, ce qui aurait considérablement augmenté le budget[29].
Oz devait également réaliser le film Les Deux Sirènes (1990) après le départ de Lasse Hallström du projet. Cependant, il s’est lui aussi retiré en raison de différends créatifs et a été remplacé par Richard Benjamin. Il aurait par ailleurs eu des difficultés relationnelles avec Cher, vedette du film[30].
En 1992, il a été annoncé qu’Oz devait réaliser une adaptation cinématographique de la comédie musicale Dreamgirls pour The Geffen Film Company. Il prévoyait également de réaliser un film non abouti intitulé Swing Vote avant de diriger Dreamgirls[31]. Le projet sera finalement confié en 2006 à Bill Condon par Paramount et Dreamworks.
À la fin des années 1990, il a été rapporté qu’Oz devait diriger Sylvester Stallone ou Bruce Willis dans un film non produit intitulé Ump pour Metro-Goldwyn-Mayer[32].
Dans une interview accordée en 2007 à The A.V. Club, Oz a déclaré avoir refusé de réaliser Harry Potter et la Chambre des secrets (2002). Toutefois, lors d’un entretien en 2021, il est revenu sur cette affirmation : « Non, ils ne me l’ont pas proposé. Ils m’ont demandé si cela m’intéressait. Ce n’était donc pas réellement une offre.»[33]
En 2006, Dick Cook a engagé Oz pour écrire et réaliser The Cheapest Muppet Movie Ever Made pour Walt Disney Pictures. Cependant, Disney a abandonné le projet au profit du scénario de Jason Segel, qui deviendra finalement Les Muppets, le retour (2011), après le départ de Cook du studio[34].
En 2013, il a été annoncé qu’Oz devait dirier Billy Crystal dans un film non produit intitulé Winter’s Discontent[35].
Apparitions en tant qu’acteur
modifierEn tant qu’acteur, Frank Oz apparaît dans une scène dans le rôle d’un agent pénitentiaire dans The Blues Brothers (1980), réalisé par John Landis. Il tient un rôle similaire dans Un Fauteuil pour deux (Trading Places, 1983), également réalisé par Landis. Il fait aussi des apparitions ou caméos dans plusieurs autres films de Landis, notamment Le Loup-garou de Londres (1981), Drôles d'espions (1985), Innocent Blood (1992) et Blues Brothers 2000 (1998).
Oz a également joué un chirurgien dans des scènes coupées de la version sortie en salles de Superman 3. Parmi ses autres apparitions figurent Les Muppets, le film, La Grande Aventure des Muppets, Les Muppets à Manhattan et plusieurs autres productions liées à Jim Henson, au-delà de son travail de marionnettiste.
Lorsque Oz n’apparaît pas physiquement dans un film de Landis, son nom est parfois mentionné en arrière-plan : dans des scènes d’aéroport de Into the Night et Coming to America, des annonces au système de sonorisation appellent « Mr. Frank Oznowicz », en référence à son nom de naissance.
En 2001, il prête sa voix dans le film d’animation Monstres et Cie pour Pixar, où il interprète Fungus, l’assistant de Randall. En 2005, il tient un petit rôle vocal dans Zathura, en incarnant la voix du robot. Il continue de prêter sa voix à des productions récentes, comme Inside Out 2 (2024), et à des séries d’animation liées à l’univers Star Wars, notamment Star Wars Rebels.
En 2019, il apparaît brièvement dans À couteaux tirés (Knives Out), réalisé par Rian Johnson. Il y incarne Alan Stevens, l’avocat chargé de la lecture du testament de Harlan Thrombey, dans une scène déterminante pour le développement de l’intrigue.
Vie privée
modifierFrank Oz a épousé Robin Garsen en 1979 ; ils ont divorcé en 2005. Il a épousé Victoria Labalme, artiste de scène et fille de l’historienne Patricia Hochschild Labalme et du designer George Labalme Jr., en 2011. Il a quatre enfants.
Il a conservé une résidence en Angleterre pendant neuf ans et, depuis 2012, il vit à Manhattan.
Frank Oz reste généralement discret concernant sa vie personnelle.
Filmographie
modifierActeur
modifier- 1972 : The Frog Prince (en) de Jim Henson (voix) : Frog's, autres marionnettes
- 1972 : The Muppet Musicians of Bremen (en) de Jim Henson (voix) : Rat, autres marionnettes
- 1979 : Les Muppets : ça c'est du Cinéma ! (The Muppet Movie) de James Frawley (voix) : Miss Piggy, Fozzie, Animal, Sam the Eagle, Marvin Suggs, autres marionnettes
- 1980 : Star Wars, épisode V : L'Empire contre-attaque (Star Wars: épisode V - The Empire Strikes Back) de Irvin Kershner et George Lucas (voix) : Yoda
- 1980 : The Blues Brothers de John Landis : officier de police
- 1981 : The Great Muppet Caper de Jim Henson (voix) : Miss Piggy, Fozzie Bear, Animal, Sam the Eagle, Gramps, autres marionnettes
- 1981 : Le Loup-garou de Londres (An American Werewolf in London) de John Landis (voix) : Mr. Collins, Miss Piggy
- 1982 : Dark Crystal (The Dark Crystal) de lui-même et Jim Henson : Aughra, Chamberlain
- 1983 : Star Wars, épisode VI : Le Retour du Jedi (Star Wars: épisode VI - Return of the Jedi) de Richard Marquand (voix) : Yoda
- 1983 : Un fauteuil pour deux (Trading Places) de John Landis : policier corrompu
- 1984 : Les Muppets à Manhattan (The Muppets Take Manhattan) de lui-même (voix) : Miss Piggy, Fozzie, Animal, Sam the Eagle, autres marionnettes
- 1985 : Sesame Street Presents: Follow That Bird de Ken Kwapis (voix) : Cookie Monster, Bert, Grover
- 1985 : Drôles d'espions (Spies Like Us) de John Landis : Surveillant d'examen
- 1986 : Labyrinthe (Labyrinth) de Jim Henson : le sage
- 1991 : Muppet*vision 3-D de Jim Henson : Miss Piggy, Fozzie Bear, Sam the Eagle
- 1992 : Innocent Blood de John Landis : médecin
- 1992 : Noël chez les Muppets (The Muppet Christmas Carol) de Brian Henson (voix) : Miss Piggy, Fozzie Bear, Sam the Eagle, Animal, George the Janitor, autres marionnettes
- 1996 : L'Île au trésor des Muppets de Brian Henson (voix) : Miss Piggy, Fozzie Bear, Sam the Eagle, Animal, George, autres marionnettes
- 1998 : Blues Brothers 2000 de John Landis : le directeur de la prison
- 1999 : Star Wars, épisode I : La Menace fantôme (Star Wars: Episode I - The Phantom Menace) de George Lucas (voix) : Yoda
- 1999 : Les Muppets dans l'espace (Muppets From Space) de Tim Hill (voix) : Miss Piggy, Fozzie, Animal, Sam the Eagle
- 1999 : Elmo au pays des grincheux (The Adventures of Elmo in Grouchland) de Gary Halvorson (en) (voix) : Bert, Grover, Cookie Monster
- 2001 : Monstres et Cie (Monsters, Inc.) de Peter Docter, David Silverman et Lee Unkrich (voix) : Fungus
- 2002 : Star Wars, épisode II : L'Attaque des clones (Star Wars: episode II - Attack of the Clones) de George Lucas (voix) : Yoda
- 2005 : Star Wars, épisode III : La Revanche des Sith (Star Wars: episode III - Revenge of the Sith) de George Lucas (voix) : Yoda
- 2015 : Vice-versa (Inside Out) de Pete Docter (voix) : Dave le garde du subconscient
- 2017 : Star Wars, épisode VIII : Les Derniers Jedi (Star Wars: Episode VIII – The Last Jedi) de Rian Johnson (voix) : Yoda
- 2019 : À couteaux tirés (Knives Out) de Rian Johnson : Alan Stevens
- 2019 : Star Wars, épisode IX : L'Ascension de Skywalker (Star Wars: Episode IX – The Rise of Skywalker) de J. J. Abrams (voix) : Yoda
- 2024 : Vice-versa 2 de Kelsey Mann : Subconscious Guard Dave
Réalisateur
modifier- 1982 : The Fantastic Miss Piggy Show (en) (pour la télévision)
- 1982 : Dark Crystal (The Dark Crystal) co-réalisateur avec Jim Henson
- 1984 : Les Muppets à Manhattan (The Muppets Take Manhattan)
- 1986 : La Petite Boutique des horreurs (Little Shop of Horrors)
- 1988 : Le Plus Escroc des deux (Dirty Rotten Scoundrels)
- 1991 : Quoi de neuf, Bob ? (What About Bob?)
- 1992 : Fais comme chez toi ! (HouseSitter)
- 1995 : L'Indien du placard (The Indian in the Cupboard)
- 1997 : In and Out (In & Out)
- 1999 : Bowfinger, roi d'Hollywood (Bowfinger)
- 2001 : The Score
- 2002 : The Funkhousers (série télévisée)
- 2004 : Et l'homme créa la femme (The Stepford Wives)
- 2007 : Joyeuses Funérailles (Death at a Funeral)
- 2020 : In & of Itself (Derek DelGaudio's In & of Itself)
Distinctions
modifier- 1 Emmy Award (Le Muppets Show — 1978) ainsi que 4 nominations (Le Muppets Show — 1977, 1979, 1980, 1981)
- Grand Prix du Festival international du film fantastique d'Avoriaz (Dark Crystal — 1983)
- Creative Achivement Award des American Comedy Awards (1998)
- Contribution to Cinematic Imagery Award de l'Art Directors Guild (2002)
- 2 Peabody Awards
- 3 disques d'or
- 2 disques de platine
Notes et références
modifier- ↑ (en-GB) Kevin Maher, « How Frank Oz shook off Miss Piggy to take on theatre », The Times, (lire en ligne
) - 1 2 3 4 5 6 7 (en) Adam Nagourney, « The Saga of a World War II Ancestor of Miss Piggy, Bert and Yoda (Published 2022) », The New York Times, (lire en ligne, consulté le )
- 1 2 3 (en-US) Rich Tenorio, « New Frank Oz exhibit reveals ‘Muppets’ co-creator’s family history of fleeing Nazis », sur The Times of Israel, (consulté le )
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- ↑ (en-US) Valerie J. Nelson, « Lettie C. Schubert, 77; Puppeteer and Mentor to Future Muppet Performers », sur Los Angeles Times, (consulté le )
- ↑ (en-US) Erika Mailman, « Looking Back: Muppet man Oz got start at Children’s Fairyland in Oakland », sur East Bay Times, (consulté le )
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- ↑ « Le Muppet Show, série TV de 1976 », (consulté le )
- ↑ (en-US) Condé Nast, « Frank Oz on His New Muppet Documentary, Miss Piggy’s Troubled Past, and More », sur Vanity Fair, (consulté le )
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- ↑ (en) « Capone With Frank Oz About Death at a Funeral, What Went Wrong On Stepford, And (Of Course)... », sur Ain't It Cool News, (consulté le )
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- ↑ (en) « Star Wars: Frank Oz Defends CGI Yoda in Prequel Trilogy », sur screenrant.com, (consulté le )
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- ↑ (en) « Star Wars Rebels Season 2 Darth Vader Featurette & Clip », sur movieweb.com, (consulté le )
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- ↑ (en) Nathan Rabin, The Film That Changed My Life: 30 Directors on Their Epiphanies in the Dark, Robert K. Elder: Books, (ISBN 978-1556528255, lire en ligne)
- ↑ (en) Robert K. Elder, The Film That Changed My Life, Chicago Review Press, (ISBN 978-1-556-52825-5), « Frank Oz on Touch of Evil », p. 272
- ↑ (en-US) Ryan Parker, « ‘Little Shop of Horrors’ Turns 35: How Budget Fights and a Loathed Original Ending Nearly Torpedoed the Beloved Musical », sur The Hollywood Reporter, (consulté le )
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- ↑ Harrison Ford Turned Down ‘Ghost,’ Frank Oz Almost Directed, and More Behind-the-Scenes Stories
- ↑ (en) « Frank Oz and that little voice inside », Los Angeles Times, (consulté le )
- ↑ (en) « A look inside Hollywood and the movies: Development Hell : 'Interview With a Vampire' and 'Dreamgirls' Looking Good to Ascend », Los Angeles Times, (consulté le )
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- ↑ (en) « Frank Oz », The A.V. Club, (consulté le )
- ↑ (en) « Kermit as Mogul, Farting Fozzie Bear: How Disney's Muppets Movie Has Purists Rattled », The Hollywood Reporter, (consulté le )
- ↑ (en) « Cannes: Billy Crystal, Frank Oz Suit Up For Leisure Community Comedy 'Winter's Discontent' », sur Deadline Hollywood, (consulté le )
Liens externes
modifier- Ressources relatives à l'audiovisuel :
- Ressources relatives à la musique :
- Ressource relative à la littérature :
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