Wikipédia

Michel Ocelot

réalisateur français
Page d’aide sur l’homonymie

Pour les articles homonymes, voir Ocelot (homonymie).

Michel Ocelot, né le à Villefranche-sur-Mer (Alpes-Maritimes), est un réalisateur français s'illustrant dans le cinéma d'animation. Il est principalement connu du grand public pour sa trilogie de films d'animation Kirikou réalisée entre 1998 et 2012.

Michel Ocelot
Description de cette image, également commentée ci-après
Michel Ocelot au festival international du film d'animation d'Annecy 2019.
Nom de naissance Michel Georges Jean Ocelot
Naissance (82 ans)
Villefranche-sur-Mer (France)
Nationalité Drapeau de la France Française
Profession Réalisateur
Films notables Kirikou et la Sorcière
Princes et Princesses
Azur et Asmar
Dilili à Paris

modifier

Une partie de l'œuvre de Michel Ocelot est constituée de séries et films d'animation en silhouettes, inspirés du théâtre d'ombres : Ciné Si, Princes et Princesses, Dragons et Princesses, Les Contes de la nuit (un téléfilm en 1992, et un film pour le cinéma en 2011), Ivan Tsarévitch et la Princesse changeante et Le Pharaon, le Sauvage et la Princesse. Il est également récompensé pour Azur et Asmar (2006) et Dilili à Paris (2018), pour lequel il a remporté le César 2019 du meilleur film d'animation.

Biographie

modifier

Formation et courts métrages (années 1980)

modifier

Né à Villefranche-sur-Mer, sur la Côte d'Azur, il a passé son enfance à Conakry en Guinée, son adolescence à Angers après l'indépendance de la Guinée en 1958, avant de s'installer [Quand ?] à Paris.

Il étudie d'abord aux Beaux-Arts de Rouen[1], puis aux Arts-décoratifs à Paris et enfin, au California Institute of the Arts à Los Angeles.

Il s'intéresse d'abord au cinéma d'animation en amateur, en réalisant pendant ses vacances, avec un groupe d'amis, différents courts métrages, où chaque personne utilisait les techniques qu'elle désirait. Cela a donné, selon ses mots, des créations très variées, avec des techniques très simples. Il a pour sa part utilisé du papier découpé, technique qu'il réutilisa plus tard lors de la réalisation de la série Ciné Si (La Fabrique, 1989). Il cherche alors à réaliser ses œuvres de la manière la plus simple possible.

En 1976, il réalise la série Les Aventures de Gédéon (d'après Benjamin Rabier), puis son premier court métrage produit professionnellement, Les Trois Inventeurs est produit en 1979 par AAA (qui produit également Jacques Rouxel, le réalisateur des Shadoks). Il reçoit la même année un prix au BAFTA, pour ce film, à Londres.

Il reçoit en 1983 le César du meilleur court-métrage d'animation pour La Légende du pauvre bossu également produit par AAA.

Longs métrages et succès (années 1990-2000)

modifier

En 1994, Michel Ocelot est élu président de l'Association internationale de film d'animation (ASIFA) pour deux mandats[2].

En 1998, il dévoile son premier long-métrage, Kirikou et la Sorcière. Adapté d'un conte africain, le film raconte les aventures de Kirikou, un garçon minuscule mais à l'intelligence et à la générosité hors du commun, dans sa lutte contre la sorcière Karaba, qui tyrannise les habitants du village à l'aide de ses pouvoirs maléfiques et d'une armée de fétiches. Par son scénario, ses graphismes, sa musique et ses doublages, Kirikou s'inspire au plus près des cultures de l'Afrique de l'Ouest. Le film remporte un succès critique, remportant une trentaine de prix à travers le monde, mais aussi commercial, rassemblant un million de spectateurs dans les salles françaises[3]. Un univers se déclinera désormais en livres pour la jeunesse et autres produits dérivés. Le long-métrage révèle aussi au monde entier le savoir-faire français en termes d'animation.

Ocelot dévoile en 2000 un projet plus expérimental formellement, Princes et Princesses, qui se compose de six contes (repris de la série Ciné Si) se déroulant dans différents univers, mais tous racontés en ombres chinoises, réalisées en papiers découpés.

Le cinéaste à Paris pour la promotion de la sortie en vidéo de Kirikou et les Bêtes sauvages.

Pour célébrer la « Journée mondiale du cinéma d'animation », Michel Ocelot a notamment participé le à une journée spéciale sur les techniques de l'animation, au Forum des images, à Paris, en clôture de la « Fête du cinéma d'animation ». Il y a fait la démonstration de la simplicité de ses techniques en direct.

En 2005, le cinéaste s'est associé à Bénédicte Galup pour la suite très attendue Kirikou et les Bêtes sauvages. Le film raconte en réalité des histoires s'étant déroulées en parallèle de l'action principale du premier long-métrage. Les critiques sont une nouvelle fois excellentes. Bénéficiant d'une meilleure distribution en salles, le film remporte un succès commercial supérieur à son prédécesseur.

Pour son quatrième long métrage, il s'attache aussi à développer un projet original : Azur et Asmar. Le film bénéficie d'un plus gros budget, marquant le passage d'Ocelot aux images de synthèse. L'action se déroule en Europe médiévale et s'attache à parler de tolérance aux enfants, bien que le réalisateur ne considère aucune de ses œuvres comme abordant ce sujet. Sorti en 2006, c'est là encore un succès critique et commercial, avec plus d'1,5 million de spectateurs pendant son exploitation en salles [4]. Le film est nommé pour le César 2007 de la Meilleure musique écrite pour un film[5].

Cette même année, Ocelot réalise pour Björk le clip d'Earth Intruders, premier single issu de son album Volta. Il y reprend de nombreux thèmes traditionnels de l'Afrique de l'Ouest, comme dans l'univers de Kirikou.

Consécration (années 2010)

modifier
Michel Ocelot à son domicile parisien le 24 septembre 2012.

En 2008, il est récompensé d'un prix international, le Prix Klingsor (pour l'ensemble de son œuvre) à la Biennale d'animation de Bratislava (BAB)[6].

Deux ans plus tard, il signe pour la chaîne de télévision Canal+ Family la série d'animation fantastique Dragons et Princesses, qui reprend la technique du papier découpé de Princes et Princesses[réf. nécessaire]. L'année suivante, il adapte ces 10 épisodes pour un long-métrage intitulé Les Contes de la nuit. Le film ne rassemble cette fois qu'environ 500 000 entrées[7] mais reçoit plusieurs nominations à la Berlinale 2011. Par ailleurs, le Prix Henri-Langlois Film d'animation et de l'image animée lui est décerné en cette même année pour l'ensemble de son œuvre.

Michel Ocelot au festival international du film d'animation d'Annecy 2018 pour l'avant-première de Dilili à Paris.

L'année suivante, il conclut sa trilogie avec Kirikou et les Hommes et les Femmes. Comme le titre du film l'indique, l'auteur s'attache cette fois à raconter des histoires de villageois plutôt que celles d'animaux, comme dans le deuxième opus. Sur le plan technique, le cinéaste complète l'animation 2D par la technologie du cinéma en relief. Ce projet était initialement pensé comme une série d'animation en six épisodes pour France Télévisions[8].

Fin 2018, il dévoile son cinquième long métrage d'animation, Dilili à Paris, qui raconte les aventures d'une petite fille franco-kanake, dans le Paris de la Belle Époque. Si le cinéaste s'amuse à mettre en scène un Paris visuellement fantasmé, l'héroïne croisant la route des grandes figures de l'époque, il se confronte aussi à des thèmes sérieux et réalistes, parlant du colonialisme et du racisme. Le film rassemble plus de 600 000 spectateurs[9] et remporte le César du meilleur film d'animation 2019.

Michel Ocelot réalise en 2020 son premier long métrage en prises de vue réelles, Pablo Paris Satie, consacré à la danse. Ce film vient renforcer une passion ancienne pour la chorégraphie, un intérêt qui avait déjà conduit Ocelot à réaliser le clip musical Earth Intruders pour la chanteuse islandaise Björk en 2007[10].

Le Pharaon, le Sauvage et la Princesse, en 2022, voit le retour du réalisateur au cinéma d'animation et au genre du conte, avec un film composé de trois courts métrages de durées variées, dans la lignée de ses précédents recueils[11]. La même année, il reçoit au festival international du film d'animation d'Annecy le Cristal d'honneur pour l'ensemble de sa carrière[12].

Filmographie

modifier

Cinéma

modifier

Courts métrages

modifier

Longs métrages

modifier

Télévision

modifier

Séries télévisées

modifier

Clip

modifier

Distinctions

modifier

Récompenses

modifier

Décorations

modifier

Animation en silhouettes

modifier

Une partie de l’œuvre de Michel Ocelot se compose de séries et films d'animation en silhouettes, inspirés du théâtre d'ombres. Chaque œuvre est constituée d'une compilation de courts métrages inspirés de l'imaginaire des contes traditionnels, qu'ils revisitent. Ce corpus comprend les séries Ciné Si (1989) et Dragons et Princesses (2010), ainsi que les films Les Contes de la nuit (1992), téléfilm constitué de 3 contes originaux, Princes et Princesses (2000), adaptation de la série Ciné Si, Les Contes de la nuit (2011) et Ivan Tsarévitch et la Princesse changeante (2016), tous deux composés de courts métrages issus de Dragons et Princesses (le premier complété par un conte inédit), ainsi que Le Pharaon, le Sauvage et la Princesse (2022), constitué de trois contes originaux[17].

Hormis dans Le Pharaon, le Sauvage et la Princesse (2022), toutes ces histoires sont encadrées par les 3 mêmes personnages : Théo l'homme âgé (doublé par Yves Barsacq), le garçon (doublé par Philippe Cheytion, puis Julien Béramis) et la fille (doublée par Arlette Mirapeu, puis Marine Griset)[18],[19].

Équipe du tournage Fiche technique
Ciné Si
(1989)		 Les Contes de la Nuit
(1992)		 Princes et Princesses
(2000)		 Dragons et Princesses
(2010)		 Les Contes de la Nuit
(2011)		 Ivan Tsarevitch et la Princesse changeante
(2016)
Réalisateur(s) Michel Ocelot
Producteur(s) Didier Brunner Michel Ocelot Philip Boëffard
Jean-François Laguionie Jean-François Laguionie Christophe Rossignon
Ève Machuel
Scénariste(s) Michel Ocelot
Compositeur(s) Christian Maire Alain Marchall Christian Maire
Monteur(s) Michèle Péju Patrick Ducruet
Anita Vilfrid Anita Vilfrid
Dominique Lefever Dominique Lefever
Box-office/Audiences Inconnu 1 762 194 $ Inconnu
Durée 8 minutes
(par épisodes)		 26 minutes 70 minutes 13 minutes
(par épisodes)		 84 minutes 53 minutes
Dates de sortie ou de diffusion en France 1992 -
Genre Animation
Distributeur Canal+ Gebeka Films Canal+ Family Studiocanal Septième Factory
Personnages Distribution et personnages
Ciné Si
(1989)		 Les Contes de la Nuit
(1992)		 Princes et Princesses
(2000)		 Dragons et Princesses
(2010)		 Les Contes de la Nuit
(2011)		 Ivan Tsarevitch et la Princesse changeante
(2016)
Théo, le vieil homme Yves Barsacq
Yves Barsacq


Le Garçon Philippe Cheytion Philippe Cheytion Julien Béramis
La Fille Arlette Mirapeu Marine Griset

Notes et références

modifier
  1. ↑ « personnes: Michel Ocelot », sur radio France
  2. ↑ « Michel Ocelot », sur editionsmilan.com (consulté le )
  3. ↑ « Kirikou et la sorcière (1998) », sur jpbox-office.com (consulté le ).
  4. ↑ « Azur et Asmar », sur jpbox-office.com (consulté le ).
  5. ↑ « Nominations du film Azur et Asmar », sur allocine.fr, (consulté le )
  6. 1 2 (en) Archive des lauréats de la BAB, site officiel bibiana.sk.
  7. ↑ Commin, Ganne et Brunner (2017), p. 56.
  8. ↑ « Kirikou toujours vaillant, sur petit et grand écran », sur allocine.fr, (consulté le ).
  9. ↑ « Dilili à Paris (2018) », sur jpbox-office.com (consulté le ).
  10. ↑ « Michel Ocelot, créateur de films d’animation : « Tout le monde devrait danser » », Le Monde,‎ (lire en ligne, consulté le )
  11. ↑ « «Le Pharaon, le Sauvage et la Princesse» : on peut toujours conter sur Michel Ocelot », Libération,‎ (lire en ligne [archive du ], consulté le )
  12. ↑ Par Renaud Baronian Le 14 juin 2022 à 07h30, « Michel Ocelot, le papa de Kirikou, distingué à Annecy : «Je crée avec des bouts de ficelle» », sur leparisien.fr, (consulté le )
  13. ↑ Frédéric Bosser, Micehl Ocelot (interviewé), « Micehl Ocelot : "je suis un naïf qui n'a jamais peur" », Les Arts dessinés, no 34,‎ , p. 84-87
  14. ↑ François Léger, « Annecy 2022 : Jennifer Lee et Michel Ocelot recevront le prestigieux Cristal d’honneur », sur premiere.fr, (consulté le ).
  15. ↑ Arrêté du 25 septembre 2017 portant nomination et promotion dans l'ordre des Arts et des Lettres
  16. ↑ Décret du 10 avril 2009 portant promotion et nomination
  17. ↑ https://www.erudit.org/fr/revues/meta/2022-v67-n3-meta08098/1100476ar.pdf
  18. ↑ Pascal Vimenet, Un abécédaire de la fantasmagorie (textes de 1985 à 2018): Tempo ritardando, Editions L'Harmattan, (ISBN 978-2-343-15941-6, lire en ligne)
  19. ↑ « Benshi - Le guide du cinéma pour les enfants », sur guide.benshi.fr (consulté le )

Voir aussi

modifier

Sur les autres projets Wikimedia :

Bibliographie

modifier
  • Luce Vigo et Catherine Shapira, Kirikou et la sorcière de Michel Ocelot, édition Les Enfants de cinéma, collection « Carnets de notes sur… », 2000, 40 p.
  • Xavier Kawa-Topor, Princes et princesses de Michel Ocelot, édition Les Enfants de cinéma, collection « Carnets de notes sur… », 2003, 40 p.
  • Thomas Aïdan, « « Mon langage, c'est le conte de fées », entretien avec Michel Ocelot », La Septième Obsession, no 18,‎ , p. 112-115 (ISSN 2431-1731)
  • Nathan Bonvallet, Michel Ocelot, le poète des ombres, édition Third, 2022, 200 p.

Articles connexes

modifier

Liens externes

modifier

Ce document provient de « https://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Michel_Ocelot&oldid=238066376 ».