Nocturne (peinture)

En peinture, un nocturne est un terme inventé par le peintre James Abbott McNeill Whistler dans les années 1870 d'après la forme musicale éponyme créée par Frédéric Chopin, terme qui lui fut suggéré par son ami et patron Frederick Leyland, grand admirateur de Chopin. Il décrit un type de tableau représentant un paysage de nuit, une scène d'intérieur éclairée artificiellement ou bien par une source de lumière invisible. Les scènes qui se caractérisent simplement par un clair-obscur ne peuvent être considérées à proprement parler comme des nocturnes.

Giotto, sur cette fresque, suggère la nuit par un fond bleu étoilé. Elle sera, à partir du XV^e siècle, figurée de façon plus « réaliste » par des contrastes accusés entre ombres et lumières, et des tons plus sombres.

Ce traitement pictural de la nuit qui devient un sujet de peinture pour elle-même à partir du XV^e siècle est notamment un genre très prisé dans la peinture américaine au tournant du XX^e siècle.

Nocturnes de Rembrandt

• 
  Miracle de la tempête apaisée, 1633
• 
  Le Christ et la femme de Samarie, 1659
• 
  Le Cavalier polonais, 1655

Nocturnes de James Abbott McNeill Whistler

• 
  Nocturne in Blue and Gold : Bay of Valparaiso, 1866
• 
  Nocturne in Grey and Gold, pont de Westminster, v. 1871-1874
• 
  Nocturne in Pink and Grey, Portrait de Lady Meux, 1881-1882
• 
  Nocturne in Black and Gold – The Falling Rocket, pont de Battersea, 1874.

Nocturnes de Frederic Remington

• 
  The End of the Day v. 1904
• 
  Shotgun Hospitality, 1908
• 
  The Hunters' Supper, v. 1909

Annexes

Articles connexes

• Peinture américaine
• Tonalisme