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Philip Pearlstein

artiste américain
Philip Pearlstein
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Biographie
Naissance
Décès
Voir et modifier les données sur Wikidata (à 98 ans)
New YorkVoir et modifier les données sur Wikidata
Nationalité
Formation
Université Carnegie-Mellon
Taylor Allderdice High School (en)
New York University Institute of Fine Arts
Carnegie Mellon School of Art (en)Voir et modifier les données sur Wikidata
Activités
Période d'activité
Conjoint
Dorothy Pearlstein (d)Voir et modifier les données sur Wikidata
Autres informations
A travaillé pour
Membre de
Mouvement
Maître
Joseph C. Fitzpatrick (d)Voir et modifier les données sur Wikidata
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Distinctions

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Philip Pearlstein, né le à Pittsburgh en Pennsylvanie et mort le à New York (État de New York)[1], est un peintre américain principalement connu pour ses nus au réalisme moderniste[2].

Cité par les critiques comme le peintre figuratif prééminent des années 1960 à 2000[3],[4],[5],[6], il est à l'origine d'un renouveau de l'art réaliste[7],[8]. Il est un professeur émérite dont les tableaux font partie des collections de plus de 70 musées d'art publics.

Biographie modifier

Philip Pearlstein naît le à Pittsburgh en Pennsylvanie[9]. Il est le fils de David et Libby Kalser Pearlstein[10],[11]. Pendant la Grande Dépression, son père vend des poulets et des œufs pour subvenir aux besoins de la famille[12]. Enfant, ses parents apportent leur soutien pour son intérêt à l'art, l'envoyant aux cours du samedi matin au Carnegie Museum of Art de Pittsburgh. En 1942, à l'âge de 18 ans, deux de ses peintures remportent un concours national parrainé par le Scholastic Magazine[13] et sont reproduites en couleur dans le magazine Life[14],[15]. Il est diplômé du Taylor Allderdice High School en 1942[16],[17],[18].

En 1942, il s'inscrit à l'école d'art du Carnegie Institute of Technology, à Pittsburgh, où il peint deux portraits de ses parents aujourd'hui conservés par le Carnegie Museum of Art, mais au bout d'un an, il est enrôlé en 1943 par l'armée américaine pour servir pendant le Seconde Guerre mondiale[19],[20]. Il est d'abord affecté à l'unité des aides à l'entraînement à Camp Blanding, en Floride, où il a produit des tableaux, des diagrammes d'assemblage d'armes et des panneaux. Dans ce rôle, il apprend la gravure et le processus de sérigraphie, et est ensuite en poste en Italie pour fabriquer des panneaux routiers[21]. Pendant son séjour en Italie, il s'imprègne de l'art de la Renaissance à Rome, Florence, Venise et Milan, et réalise plus de 100 dessins et aquarelles décrivant la vie dans l'armée[13],[22],[15].

En 1946, parrainé par le GI Bill[22] il retourne à l'Institut Carnegie où l'une de ses camarades de classe, Dorothy Cantor deviendra son épouse. Philip Pearlstein suscite l'intérêt d'un autre camarade de classe, Andy Warhol, en raison de sa notoriété dans l'école, ses peintures de lycée ayant été présentées dans le magazine Life[23],[24]. Au cours de l'été 1947, les trois louent une grange comme studio d'été[25]. Immédiatement après avoir obtenu un BFA en [26], Philip Pearlstein et Warhol déménagent à New York, partageant d'abord un appartement sans ascenseur au huitième étage de la place Saint-Marc à l'avenue A[27],[28]. Il est finalement engagé par le designer tchèque Ladislav Sutnar, où il travaille principalement sur des catalogues industriels, tandis que Warhol trouve immédiatement du travail en illustrant des catalogues de grands magasins[22]. En avril 1950, ils déménagent au 323 W. 21st Street, dans un appartement loué par Franziska Marie Boas, qui dirige un cours de danse de l'autre côté de la pièce[29]. À cette époque, Philip Pearlstein peint un portrait de Warhol, aujourd'hui conservé au Whitney Museum of American Art[30].

En 1950, Philip Pearlstein épouse Dorothy Cantor, avec Andy Warhol à la noce[31]. Les Pearlstein s'installent sur East 4th Street, reprenant l'appartement d'un autre peintre figuratif, Lester Johnson, et Philip s'inscrit au programme de maîtrise en histoire de l'art de l'Institut des beaux-arts de l'Université de New York. Sa thèse porte sur l'artiste Francis Picabia, évaluant le cubisme, l'art abstrait, Dada et le surréalisme, et il obtient son diplôme en 1955[21].

Après l'obtention de son diplôme, il est engagé par le magazine Life pour faire de la mise en page, puis il obtient une bourse Fulbright Hays, qui lui permet de retourner en Italie pendant un an, où il peint une série de paysages[22]. De 1959 à 1963, il est instructeur au Pratt Institute, à Brooklyn, New York, puis passe un an comme critique invité à l'Université Yale à New Haven, Connecticut. Enfin, de 1963 à 1988, il est Professeur, puis Distinguished Professor Emeritus au Brooklyn College, à Brooklyn, New York[32],[33].

Les Pearlstein ont trois enfants adultes[28], dont deux filles sont les sujets de plusieurs tableaux qu'il réalise dans les années 1960[34], et le couple vit dans l'Upper West Side de Manhattan, à New York[35].

Carrière modifier

Au cours des années 1950, Philip Pearlstein expose des peintures de paysage expressionnistes abstraites[36]. Vers 1958, il commence à participer à des séances hebdomadaires de dessin de figures au studio de Mercedes Matter[36]. En 1961, Philip Pearlstein commence à réaliser des peintures de couples nus à partir de ses dessins, et en 1962, il commence à peindre directement d'après modèle dans un style moins pictural et plus réaliste. Dans un article publié dans Arts Magazine en , Sidney Tillim écrit que « [Pearlstein] n'a pas seulement récupéré la figure pour la peinture, il l'a placée derrière le plan et dans l'espace profond sans recours à la nostalgie (l'histoire) ou à la mode (les nouvelles images de l'homme).... Il peint le nu non pas comme un symbole de beauté et de forme pure, mais comme un fait humain - implicitement imparfait »[36].

Collections modifier

Les œuvres de Philip Pearlstein font partie de plus de soixante-dix collections de musées aux États-Unis, notamment :

Le Milwaukee Art Museum lui rend hommage avec une exposition rétrospective en 1983 et accompagne l'exposition d'une monographie sur l'ensemble de ses peintures. Ses papiers personnels sont conservés dans les archives d'art américain de la Smithsonian Institution[45]

Récompenses modifier

Depuis le milieu des années 1950, Pearlstein reçoit plusieurs prix, dont les plus récents sont le National Council of Arts Administrators Visual Artist Award, la Benjamin West Clinedinst Memorial Medal, The Artists Fellowship, Inc, New York, NY, et des doctorats honorifiques du Brooklyn College, NY, du Center for Creative Studies et du College of Art & Design, Detroit, MI, et de la New York Academy of Arts, New York, NY. M. Pearlstein est un ancien président de l' Académie américaine des arts et des lettres. En 1988, il est élu à la National Academy of Design [46] . Il est représenté par la Betty Cuningham Gallery.

Notes et références modifier

  1. ↑ (en-US) « Philip Pearlstein, painter who mastered the nude, dies at 98 », Washington Post,‎ (ISSN 0190-8286, lire en ligne, consulté le )
  2. ↑ (en) Ken Johnson, « The Human Body, Bare Facts and All, in a Retrospective at the Montclair Art Museum », sur nytimes.com,
  3. ↑ (en) H. Harvard Arnason et Elizabeth Mansfield, History of modern art: painting, sculpture, architecture, photography, Prentice Hall, (ISBN 9780205673674, présentation en ligne)
  4. ↑ (en) Terry Ann R. Neff, Selections from the permanent collection, Museum of Contemporary Art, (ISBN 9780933856165, présentation en ligne)
  5. ↑ (en) Ori Z. Soltes, Fixing the World: Jewish American Painters in the Twentieth Century, UPNE, (ISBN 9781584650492, présentation en ligne)
  6. ↑ « News », Lehigh University
  7. ↑ (en) Ken Johnson, « THE WEEK AHEAD | OCT. 19 - OCT. 25 | Art », sur nytimes.com
  8. ↑ (en) « Pratt Institute, Pratt Top Icon Biography – Philip Pearlstein » [archive du ] (consulté le )
  9. ↑ (en) « Philip Pearlstein | American painter », sur britannica.com
  10. ↑ (en) Philip Pearlstein, Philip Pearlstein, a Retrospective, Alpine Fine Arts Collection, (ISBN 9780881680027, lire en ligne)
  11. ↑ (en) Pearlstein, Philip Pearlstein, Georgia Museum of Art, , 80 p. (présentation en ligne)
  12. ↑ (en) « Philip Pearlstein », sur nytimes.com,
  13. ↑ a et b « American Artist Magazine, Mar. 7, 2008 – Beyond Drawing Basics: Philip Pearlstein's Unrelenting Gaze, by John A. Parks » [archive du ] (consulté le )
  14. ↑ (en) « Youngest Generation of American Artists Holds Whopping Good Show at Pittsburgh », Life,‎ , p. 56-57
  15. ↑ a et b « Philip Pearlstein Draws Upon Life as a Young Soldier », The Villager,
  16. ↑ « Philip Pearlstein Biography, Life & Quotes »
  17. ↑ « Philip Pearlstein: World War II Drawings »
  18. ↑ The Allderdice, Seniors: Philip M. Pearlstein, Taylor Allderdice High School, , p. 60
  19. ↑ « Pearlstein, Philip », www.jewishvirtuallibrary.org
  20. ↑ « Artist Info », www.nga.gov
  21. ↑ a et b « National Gallery of Art – Philip M. Pearlstein Biography » [archive du ]
  22. ↑ a b c et d Bui, « Philip Pearlstein In Conversation with Phong Bui », The Brooklyn Rail,
  23. ↑ Pearlstein, « In Philip Pearlstein's Autobiography, Warhol Is a Major Character »,
  24. ↑ « Carnegie Magazine | Summer 2015 | Before They Were Famous - By Barbara Klein », carnegiemuseums.org
  25. ↑ Merry A. Foresta, Artists Unframed: Snapshots from the Smithsonian's Archives of American Art, Chronicle Books, (ISBN 9781616894436, lire en ligne)
  26. ↑ (en) « Pearlstein, Philip (b.1924) », dans Encyclopedia of Modern Jewish Culture, (lire en ligne), p. 659
  27. ↑ (en) Karen Rosenberg, « New York cool: A transitional generation is given its due », sur nytimes.com,
  28. ↑ a et b (en) Michael Kimmelman, « IN THE STUDIO WITH; Real Flesh, Not Perfect Or Prurient », sur nytimes.com,
  29. ↑ « Andy Warhol Pre-Pop 2 », warholstars.org
  30. ↑ « Whitney Museum Artist Page – Philip Pearlstein »
  31. ↑ « Art review: 'Pearlstein, Warhol, Cantor,' an exhibition of Pittsburgh greats, is full of surprises », Pittsburgh Post-Gazette
  32. ↑ « Michael Berger Gallery, Biography of Philip Pearlstein » [archive du ] (consulté le )
  33. ↑ « School of Visual, Media and Performing Arts », www.brooklyn.cuny.edu
  34. ↑ LLC, « New York Magazine », sur Google Books, New York Media, LLC,
  35. ↑ « Realist Painter Philip Pearlstein Leaving Longtime UWS Townhouse for $3.4 M. »,
  36. ↑ a b et c Pearlstein 1970 (unpaginated)
  37. ↑ « Girl in Striped Robe », The Art Institute of Chicago
  38. ↑ « Artist: Philip Pearlstein », Cleveland Museum of Art (consulté le )
  39. ↑ [PDF](en) « The Corcoran Collects »,
  40. ↑ « Search results », Collections Search Center, Smithsonian Institution (consulté le )
  41. ↑ « Search by Artist: Philip Pearlstein », Kemper Museum of Contemporary Ar (consulté le )
  42. ↑ (en) « Alex Katz », sur metmuseum.org
  43. ↑ « Philip Pearlstein | MoMA », The Museum of Modern Art
  44. ↑ « Philip Pearlstein », whitney.org
  45. ↑ « A Finding Aid to the Philip Pearlstein papers, circa 1940–2008 », www.aaa.si.edu
  46. ↑ « Philip Pearlstein – NA Database », National Academy of Design (consulté le )

Annexes modifier

Bibliographie modifier

Liens externes modifier

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