Prélude et fugue en sol mineur (BWV 885)
Le Clavier bien tempéré II
| Prélude et fugue n°16 BWV 885 Le Clavier bien tempéré, livre II (d) | |||||||||
 Sol mineur | |||||||||
| Prélude | |||||||||
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| Fugue | |||||||||
| Voix | 4 | ||||||||
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| Liens externes | |||||||||
| (en) Partitions et informations sur IMSLP | |||||||||
| (en) La fugue jouée et animée (bach.nau.edu) | |||||||||
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Le prélude et fugue en sol mineur, BWV 885 est le seizième prélude et fugue du second livre du Clavier bien tempéré de Jean-Sébastien Bach, compilé de 1739 à 1744.
Le prélude au tempo modéré, grave et sombre, saturées de dissonances, introduit une grande fugue à quatre voix dont le sujet sonne comme une accusation véhémente. Le compositeur fait une nouvelle démonstration de contrepoint, notamment en exploitant le procédé de la strette.
![\version "2.18.2"
\header {
tagline = ##f
}
\score {
\new Staff \with {
}
<<
\relative c'' {
\key g \minor
\time 4/4
\override TupletBracket.bracket-visibility = ##f
%% INCIPIT CBT II-10, BWV 879, mi mineur
<< { r16.^\markup{Prélude} g32 d16. f32 ees4~ ees16. ees32 d16.\prall c32 a'16. c,32 bes16.\prall a32 } \\ { r4 r16. bes32 a16. c32 fis,2 } >> \bar ".."
\skip 8*1
\override Staff.Clef.extra-offset = #'( -1 . 0 )
\clef bass
\time 3/4 \partial 2. \relative c' {
r4^\markup{Fugue} d4 r8 bes8 ees4 c r8 a8 d4 bes r8 g8
{
% suppression des warnings :
#(ly:set-option 'warning-as-error #f)
#(ly:expect-warning (_ "stem does not fit in beam")) %% <= à traduire éventuellement
#(ly:expect-warning (_ "beam was started here")) %% <= à traduire éventuellement
\set stemRightBeamCount = #1
c4*1/2[ s]
} }
}
>>
\layout {
\context { \Score \remove "Metronome_mark_engraver"
\override SpacingSpanner.common-shortest-duration = #(ly:make-moment 1/2)
}
}
\midi {}
}](http://upload.wikimedia.org/score/1/k/1k14kglusy15ba0tdwczk3ovj89w240/1k14kglu.png)
Prélude
modifierLe prélude, noté de 21 mesures.
L'indication Largo posée en début de partition, par Bach lui-même, indique bien la lenteur avec laquelle se joue ce prélude grave et sombre. Il se développe à quatre voix saturées de dissonances[1], axé sur des rythmes pointés, le tout évoquant un style organistique[2]. Il semble que les rythmes pointées aient été rajoutés après, tout comme l'indication de mouvement[3].
Fugue
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Caractéristiques 4 voix — , 84 mes.
⋅ 15 entrées du sujet
⋅ réponse tonale
⋅ contre-sujet, 11 entrées
⋅ 3 divertissements
Procédés strette, pédale
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La fugue à quatre voix, est notée et totalise 84 mesures. Après six fugues à trois voix, Bach insère, comme l'est son prélude, une fugue à quatre voix, du plus grand style.
Le sujet, archaïque, ramassé sur une sixte, est « déclamé à pleine voix : on croit entendre une accusation » proférée contre quelqu'un, les sept notes répétées avec force, comme des coups de poing sur la table, sont inhabituelles[4]. On peut y entendre l’altercation entre plusieurs interlocuteurs, comme le démontrent les crochets de l'exemple[5]. La répétition des croches faisant figure d'obsession[1]. La première note isolée, est comparable au sujet de la fugue en la majeur du premier livre[6].
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tagline = ##f
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\score {
\new Staff \with {
}
<<
\relative c' {
\clef bass
\key g \minor
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\set Staff.midiInstrument = #"harpsichord"
%% SUJET fugue CBT II-16, BWV 8885, sol mineur
r4 \[ d4 r8 bes8 | ees4 c_\markup { \stencil #(ly:bracket X '(-2 . 14) 0.2 1) } \] r8 a8 | d4 bes^\markup { \stencil #(ly:bracket X '(-1 . 35) 0.2 -1) } r8 g8 c c c c c c | c bes16 a
{
% suppression des warnings :
#(ly:set-option 'warning-as-error #f)
#(ly:expect-warning (_ "stem does not fit in beam")) %% <= à traduire éventuellement
#(ly:expect-warning (_ "beam was started here")) %% <= à traduire éventuellement
\set stemRightBeamCount = #2
bes4*1/4[ s]
}
}
>>
\layout {
\context { \Score \remove "Metronome_mark_engraver"
%\override SpacingSpanner.common-shortest-duration = #(ly:make-moment 1/2)
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}
\midi {}
}](http://upload.wikimedia.org/score/a/t/atpvircesgnfyq8b8shn0ftcr9tv7wb/atpvirce.png)
Le contre-sujet est également véhément et combatif d'abord, mais retombe dans le grave, puis se répète. Ces deux éléments thématiques ont besoin d'espace pour révéler leur mesure — parfois cette pièce est qualifiée de double-fugue (Marpurg)[3]. Bach n'exploite pas les imitations canoniques (cependant une strette à quatre voix concerne le contre-sujet aux mesures 75–76) et réduit à l'extrême les divertissements, puisque le sujet est presque constamment présent[2]. En revanche, il redouble le sujet et le contre-sujet de tierces et de sixtes (procédé également croisé dans la fugue en si-bémol mineur), aux mesures 37, puis 51 et 59[5]. Cette utilisation des tierces et sixtes, « détruisent le véritable esprit contrapuntique » selon les règles de la fugue d'école[4]. Mais Bach voulait écrire un passage en tierces pour son riche effet harmonique[7]. Le sujet entrant en tierce (mesures 45–66) dite « entrée jumelées », est rare dans l'œuvre antérieure de Bach[3]. L'apogée de ce procédé, se produit (mesures 62–65) dans l'un des crescendos les plus palpitants de la musique pour clavier de Bach[3].
L'exposition ne prend fin qu'à la 26e mesure, en raison de l'entrée supplémentaire du ténor (mesure 20). Le second groupe d'entrée (mesure 28), convie trois voix : alto, soprano, basse. Le ténor ne réapparaît qu'avec le troisième groupe (mesure 45) où le soprano est à la tierce, redoublant la force expressive du sujet[5]. Une première césure mesure 67, mêle le sujet et le contre-sujet à la dixième. Une seconde (mesure 73–74), fausse conclusion, qui mène la coda, où conclut la tierce majeur sonnant en dernier au ténor[8].
Hermann Keller désigne l'orgue comme le seul instrument à clavier capable de soutenir la tension[9], la puissance expressive qui traverse l'œuvre de bout en bout, sans relâche, même lors de deux césures évoquées plus haut[8]. Cette difficulté est commune avec la fugue en la mineur du premier livre, où règne la même atmosphère emphatique, mettant l'accent sur une « démonstration de contrepoint »[3].
![\version "2.18.2"
\header {
tagline = ##f
}
Dux = { r4 d4-\markup{Dux} r8 bes8 | ees4 c r8 a8 | d4 bes r8 g8 c c c c c c | c bes16 a }
Comes = { r4 g4-\markup{Comes} r8 f8 | bes4 g r8 e8 | a4 f r8 d8 g g g g g g | \stemDown g f16 e }
upper = \relative c'' {
\clef treble
\key g \minor
\time 3/4
\tempo 4 = 72
\set Staff.midiInstrument = #"harpsichord"
%% FUGUE CBT II-10, BWV 876, mi mineur
<< { R2.*4 s2.*4 \Dux bes16 g bes c d cis d8 | d g, r16 g16 a bes c bes c8 | c f, r16 f g a bes a bes8~ | bes16 a bes a g f g f e d e d | cis8 a' d,[ c'!] b16 d f8 | ees4 d,4\rest r8 r16 }
\\
{ s2.*4 \stemUp \Comes f16 d e fis g f g8 g \stemUp \change Staff = "lower" c,8 f16\rest c16 \stemDown \change Staff = "upper" d e f ees f8 | f \stemUp \change Staff = "lower" bes,8 f'16\rest bes,16 \stemDown \change Staff = "upper" c d e d e8~ | e16 d e d \stemUp \change Staff = "lower" c16 bes c bes a g a g fis8 \stemDown \change Staff = "upper" d'4 g8 r8 r16 a16~ a a g f e4 r8 r16 g16~ | g g f e d4 r8 r16 f16 e8. f16 e8. d16 cis8. d16 a4 r4 r8 r16 d'16~ | d8 g, c,[ bes'] a16 c ees8~ | } >>
}
lower = \relative c' {
\clef bass
\key g \minor
\time 3/4
\set Staff.midiInstrument = #"harpsichord"
\Dux bes16 g-\markup{Contre-sujet} \[ bes c d cis d8 d g, r16 g a bes c bes c8
c8 f, \] r16 f g a bes a bes8~ bes16 a bes a g f g f e d e d | cis8 a' d,[ c'] bes g | c16 bes c bes a8. g16 a8 f | bes16 a bes a g8 a16 bes c8. bes16 |
<< { a4 e8\rest \stemDown g8 fis e | \stemUp \shiftOnnn d8 \shiftOff fis g8 d'16 e f e f8 d4~ d8 c16 bes a8 g | c4~ c8 bes16 a g8 f bes4 } \\ { s2. \relative c \stemDown { \Comes } f16 d ees f g f g8 | c,16 b c d e c d e f e f8 | } >>
}
\score {
\new PianoStaff <<
\set PianoStaff.instrumentName = #"BWV 885"
\new Staff = "upper" \upper
\new Staff = "lower" \lower
>>
\layout {
\context {
\Score
\remove "Metronome_mark_engraver"
\override SpacingSpanner.common-shortest-duration = #(ly:make-moment 1/2)
\override TupletBracket.bracket-visibility = ##f
\omit TupletNumber
}
}
\midi { }
}](http://upload.wikimedia.org/score/s/g/sg2zex3h7sa35i8yhw3atue897vuy3j/sg2zex3h.png)
Relations
modifierLe contre-sujet est présent dans le prélude, à la basse (mesure 14)[10].
Manuscrits
modifierParmi les sources[11], les manuscrits considérés comme les plus importants sont de la main de Bach lui-même ou d'Anna Magdalena. Ils sont :
- source « A », British Library Londres (Add. MS. 35 021), compilé dans les années 1739–1742[12]. Comprend 21 paires de préludes et fugues : il manque ut
mineur, ré majeur et fa mineur (4, 5 et 12), perdues[12] ; - source « B », Bibliothèque d'État de Berlin (P 430), copie datée de 1744, de Johann Christoph Altnikol[13].
Postérité
modifierEmmanuel Alois Förster (1748–1823) a réalisé un arrangement pour quatuor à cordes de la fugue, interprété notamment par le Quatuor Emerson[14].
Théodore Dubois en a réalisé une version pour piano à quatre mains[15], publiée en 1914.
En vue de reconstituer un concerto a quatro, fondé sur le Prélude et fugue en mi mineur « Grand », BWV 548 (inspiré du triple concerto BWV 1044 — lui-même ayant connu un état sous la forme bien moins connue d'un Prélude et fugue en la mineur, BWV 894), un ensemble de musique baroque composé de Michael Form (flûte à bec et reconstruction de la partition), Marie Rouquié (violon), Étienne Floutier (basse de viole) et Dirk Börner (clavecin) a utilisé le prélude en sol mineur pour en faire le mouvement lent central. Le disque, intitulé Spéculation sur Bach, enregistré en , est publié chez Pan Classics (PC 10384). Le prélude en fa mineur est également utilisé pour une autre œuvre.
Reinhard Huuck en a réalisé un arrangement pour quatuor de saxophone, enregistré pour la première fois par l'ensemble Ferio, pour le label Chandos (2018, CHAN 10999)[16], avec le prélude et fugue BWV 857.
L'ensemble D!ssonanti (anciennement appelés l'Accademia dei Dissonanti), interprète l'arrangement de Sébastien Marq pour ensemble (flûte à bec, cordes, hautbois, basson, contrebasse), enregistré en 2023 (Incise INC006).
Bibliographie
modifier- (en) Hugo Riemann (trad. de l'allemand), Analysis of J.S. Bach's Wohltemperirtes clavier [« Katechismus der fugen-komposition »], vol. 2, Londres, Augener & Co., (1re éd. 1891 (de)), 234 p. (lire en ligne).
- (en) Cecil Gray, Forty-Eight Preludes and Fugues of J.S .Bach, Oxford University Press, , 148 p. (OCLC 603425933, lire en ligne [PDF]), p. 121–124.
- (de) Johann Nepomuk David, Das wohltemperierte Klavier : der Versuch einer Synopsis, Gœttingue, Vandenhoeck & Ruprecht, , 92 p. (OCLC 263601107).
- Hermann Keller, Le clavier bien tempéré de Johann Sebastian Bach : l'œuvre, l'interprétation, Paris, Bordas, coll. « Études », (1re éd. 1965(de)), 233 p. (OCLC 373521522, présentation en ligne, lire en ligne [PDF]), p. 192–195.
- (en) Yo Tomita, J. S. Bach’s ‘Das Wohltemperierte Clavier II’ : A Study of its Aim, Historical Significance and Compiling Process, Leeds, University of Leeds, (OCLC 246834603, lire en ligne [PDF])
- (en) Yo Tomita, J. S. Bach’s ‘Das Wohltemperierte Clavier II’ : A Critical Commentary, vol. 2 : All the extant manuscripts, Leeds, Household World Publisher, , 1033 p. (ISBN 978-0-9521516-7-8, OCLC 313150901, lire en ligne [PDF]), p. 57–62.
- François-René Tranchefort (dir.), Guide de la musique de piano et de clavecin, Paris, Fayard, coll. « Les Indispensables de la musique », , 867 p. (ISBN 978-2-213-01639-9, OCLC 17967083, lire en ligne), p. 39–40.
- Guy Sacre, La musique pour piano : dictionnaire des compositeurs et des œuvres, vol. I (A-I), Paris, Robert Laffont, coll. « Bouquins », , 2998 p. (ISBN 2-221-05017-7), p. 220.
- (en) David Ledbetter, Bach’s Well-tempered Clavier : the 48 Preludes and Fugues, New Haven/London, Yale University Press, , 414 p. (ISBN 0-300-09707-7, OCLC 5559558992), p. 299–303.
- (en) David Schulenberg, The keyboard music of J.S. Bach, New York, Routledge, , viii–535 (ISBN 0-415-97399-6, OCLC 63472907, lire en ligne), p. 263–264.
- Yo Tomita, « préface », dans J.-S. Bach, Clavier bien tempéré, Livre II, Henle, (OCLC 786251450)
Notes et références
modifier- Sacre 1998, p. 220.
- Tranchefort 1987, p. 39.
- Schulenberg 2006, p. 263.
- Gray 1938, p. 122.
- Keller 1973, p. 194.
- Ledbetter 2002, p. 301.
- Gray 1938, p. 123.
- Tranchefort 1987, p. 40.
- Keller 1973, p. 195.
- David 1962, p. 66.
- Sources du BWV 887 sur bach-digital.de.
- Tomita 2007, p. X.
- « Jean-Sébastien Bach, « Le clavier bien tempéré », vol. II — copie d'Altnikol », sur International Music Score Library Project
- (OCLC 920354122)
- [lire en ligne]
- (OCLC 1107137416)
Article connexe
modifierLiens externes
modifier- Prélude et fugue en sol mineur [PDF] sur freesheetpianomusic.com
- (en) La fugue en sol mineur sur bach.nau.edu
- Ressource relative à la musique :
