Tapio Wirkkala
Cet article est une ébauche concernant un dessinateur ou un illustrateur et un sculpteur.
Tapio Veli Ilmari Wirkkala (né le à Hanko — mort le à Helsinki) est un designer et sculpteur finlandais et une figure majeure du design de l'après-guerre[1]. Designer polyvalent, il est célèbre pour ses projets inspirés de la nature finlandaise[2].
| Naissance | |
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| Décès | |
| Sépulture | |
| Nom de naissance |
Tapio Veli Ilmari Wirkkala |
| Nationalité |
Finlandais |
| Activités | |
| Formation | |
| Personnes liées |
Birger Kaipiainen (en) (collègue), Paolo Venini (employeur), Gio Ponti (collègue) |
| Lieu de travail | |
| Père | |
| Mère |
Selma charlotte wirkkala |
| Conjoint | |
| Enfant |
Sami Wirkkala |
| Distinctions | |
| Site web |
(en + fi) www.wirkkala.fi |
Biographie
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Enfance et famille
modifierTapio Wirkkala nait le 2 juin 1915 au sud de la Finlande, à Hanko. Il a passé son enfance avec ses parents, Ilmari Wirkkala et Selma Charlotte Wirkkala, son petit frère Tauno et sa petite sœur Helena. La famille déménage à Helsinki vers 1920, où Tapio Wirkkala passera la plus grande partie de sa vie[3].
Élevé par des parents artistes, Tapio Wirkkala a développé un talent pour le dessin à un jeune âge, qui a été remarqué à l’école primaire[4].
Études
modifierDe 1933 à 1936, il suit une formation de sculpture à l'école supérieure de design industriel à Helsinki[5].
Carrière
modifierDébut à 1950
modifierLe jeune designer commence sa carrière en tant que graphiste publicitaire[6].
En 1946, il devient un designer indépendant pour la compagnie Iittala, après avoir gagné le premier prix de leur compétition de verre gravé[6]. Il produira plus de 400 objets de verre pour cette même compagnie, dont son vase Kanterelli (chanterelle)[6].
Un an plus tard, en 1947, le jeune designer gagne la compétition de billet de banque tenu par la Banque de Finlande[7].
1951-1965
modifierDe 1951 à 1954, Wirkkala sera le directeur artistique à l'École supérieure Aalto d'art, de design et d'architecture d'Helsinki. Durant cette période, il gagne de nombreux prix, incluant 3 médailles d’or à l'exposition de la Triennale de Milan et 3 autres en 1954[6.1].
Par la suite, il ira travailler à New York, de 1955-1956, dans les ateliers de Raymond Loewy. C'est à cet endroit que Tapio Wirkalla en apprendra d'avantage sur le design industriel et la production de masse. Durant cette année, Loewy présentera Wirkkala à Philip Rosenthal, ce derniers invitera le designer finlandais à créer des modèles pour son entreprise, Rosenthal [8].
En 1956, Wirkkala devient le directeur artistique de A-Studio. Ce studio conçoit des produits pour les compagnies Iittala, Stömfors, Eura et Karhula[8]. La même année, il concevra des meubles pour la compagnie Asko et des luminaires pour Airam[9].
En 1959, le designer finlandais achète un chalet d’été à Inari, en Laponie. C’est à cet endroit qu’il aura l’inspiration pour designer plusieurs produits, comme la collection de verre Paadarin jää et le couteau Puukko avec la compagnie Hackman[10].
En 1961, il design des étiquettes pour les spiritueux Koskenkorva et l’année suivante, pour les bouteilles de Ketchup Jalostaja[11].
1966-1970
modifierEn 1966, le designer finlandais s'établit à son compte en créant Design Tapio Wirkkala. La même année, il crée son premier objet de verre en couleur avec Venini[12].
Une année plus tard, sa plus grosse œuvre de bois sera exposé à l'Expo 67 de Montréal dans le pavillon scandinave. Nommée Ultima Thule, cet œuvre mesure 4mx9m (14'x30')[12],[13]. D'ailleurs, il dessine les billets finlandais introduits en 1955 et la bouteille de vodka Finlandia (1970-2000). Les récipients en verre conçus pour Iittala sont particulièrement connus. Sa série de verres Ultima Thule est probablement la plus populaire[14].
En 1968, il design la vaisselle de Finnair pour les avions de ligne DC-8[12].
À la fin des années 60 et au début des années 70, il conçoit des bijoux fabriqués à la main pour les marques finlandaise Kultakeskus, Nils Westerback et pour la marque mexicaine Tane Orfebres[15]. Ces bijoux étaient à la base conçue pour sa femme Rut Bryk[12].
1971 à fin de vie
modifierDans les dernières années de sa vie, Wirkkala est moins actif. Il recevra plusieurs honneurs de la communauté artistique dont un doctorat honoris causa du Royal college of Art en 1971. Un an plus tard, il reçoit le titre honorifique finlandais d’académicien.
Dans les années 1980, il conçoit des objets en verre filigrane pour Venini et Iittala, dont la collection Maaru pour Iittala. Il conçoit aussi la vaisselle Festival service pour Rosenthal[8].
Viva sera la dernière collection conçue par Tapio Wirkkala
En 1982, le gouvernement finlandais le fait chevalier de l’ordre de la Rose blanche, qui récompense ses services rendus au pays[16].
Le designer finlandais meurt, en 1985, à l’âge de 69 ans d’un infarctus dans sa maison à Espoo, Finlande. Tapio Wirkkala est enterré sur la colline des artistes du cimetière d'Hietaniemi auprès de son épouse Rut Bryk.
Prix et distinctions
modifierEn 1941, Tapio Wirkkala a conçu un insigne pour un concours de marche ouvert au public, organisé entre la Finlande et la Suède[8].
En 1946, il reçoit la première place avec Kaj Franck au concours de verrerie de littala glassworks, ce qui a établi sa carrière internationale. Suite à cela, il a commencé à travailler pour cette même compagnie en tant que designer de verrerie. Les œuvres les plus reconnues de son parcours à cette compagnie sont le vase Kantarelli et d'autres objets de verre gravés[7].
Durant les années 1950 et 1960, Wirkkala et Sarpaneva ont remporté de nombreux prix lors de concours, notamment aux Triennales de Milan[17].
Tapio Wirkkala a obtenu une reconnaissance internationale grâce à son travail dans plusieurs domaines artistiques. Lors des expositions de la Triennale, il a été récompensé pour ses créations en verre, ses sculptures ainsi que pour la conception et l’aménagement de l’exposition finlandaise. Son œuvre a participé au rayonnement du design scandinave dans les années 1950[18].
En 1951, il a conçu la présentation de la Finlande à la Triennale de Milan, une grande exposition internationale où ils ont reçu davantages de médailles et de récompenses que n'importe quelle autre nation[18].
Legs et contribution
modifierAu cours de sa vie Tapio Wirkkala a conçu une quantité massive d’objet qui ont marqué le design moderne. Il est maintenant considéré comme le « père du design finlandais »[19].
En 2003, la fondation Tapio Wirkkala-Rut Bryk fut fondé. Celle-ci a pour but de perpétuer l’héritage créatif et d'encourager l’évolution du design grâce à des collaborations avec les départements universitaires de design et les institutions du domaine. Elle garde aussi une collection d’objet créé par Wirkkala et sa femme[20].
Wirkkala a fait campagne durant sa carrière pour la création d’un centre culturel Sámi, à Inari. En 1999, ce projet deviendra le musée Siida Sámi et le centre naturel de Laponie du Nord.
Prix et récompenses
modifier- médaille Pro Finlandia, 1955
- Fondation culturelle finlandaise, 1968
- Membre de l'Académie de Finlande, 1972
- Médaille du Prince Eugène, 1980
Influence et inspiration
modifierTapio Wirkkala est une figure du design finlandais, particulièrement reconnu pour son travail du verre et sa maîtrise de différents matériaux. Surnommé le « poète du bois et du verre » après son prix en 1951, il s’inspire principalement dans la nature et les paysages de Laponie. Sa collection Ultima Thule (1968), inspirée des fontes des glaces, illustre parfaitement cette influence[21].
Sa collaboration avec la verrerie vénitienne Venini marque un tournant dans sa carrière. Il associe la sobriété du design nordique aux couleurs vibrantes et au savoir-faire traditionnel de Murano. Grâce à la technique de l’incalmo, qui permet d’assembler à chaud deux pièces de verre de couleurs différentes, il crée notamment les célèbres bouteilles bicolores Bolle (1966)[21].
En plus de ses créations en verre, Wirkkala se distingue par sa polyvalence, notamment à travers sa longue collaboration avec Rosenthal dans le domaine de la céramique[21].
Galeries d'objets conçus
modifier- 1946: Vase Kantarelli (Chanterelle) pour littala
- 1947: Vases Chanterelles
- 1951: Plateau en bouleau laminé
- 1952: Verre Tapio, littala
- 1954: Vase Model numéro TW2 exécuté par Nils Westerback
- 1955: Vases produced by Iittalan Lasitehdas
- 1955-1957: Couverts en argent pour Kultakeskus
1951: Plateau en bouleau laminé - 1958: Table structure en X pour Asko
- 1958: Chaise Nikke pour Asko
- 1958: Iittala vase lilas avec base clair
- 1958: Vases Ovalis, littala
- 1959: Decanter and glasses, Romantica pattern
- 1959: Light bulbs produced by Airam, Ltd, Helsinki
- 1960: Iittala Vase bleu cylindrique avec bulle incrusté à la base
- 1960 : Vases jacaranda en argent pour Kultakeskus
- 1960: Ampoule de la série K2 produite par Iittala & Idman
- 1960: Ampoule de la série K2 produite par Idman
- 1960: Vases Paadar’s Ice pattern
- 1961: Model numéro 66-057, ampoule produite par iittala pour Stockmann
- 1961: Puukko couteau de chasse
- 1961: Sucrier, cafetière et pot à lait
1946: Vase Kantarelli (Chanterelle) pour littala - 1962 : Saucier et cafetière pour Rosenthal
- 1966: Bolle, Venini
- 1966 : Pendentif Kuun MAisema pour Kultakeskus
- 1968: Ultima Thule model no.2232 iittala
- 1968: Couverts Kurve pour Rosenthal
- 1968: Verre Ultima Thule
- 1969: Candélabre Model numéro TW412
- 1970: Vases Pollo pour Rosenthal
- 1972: Pendentif Pirun Paa pour Nils Westerbak
- 1973: Aphrodite pour Rosenthal
- 1973: Pinus Model no. 2784
1977: Vase Model numéro 3851 Sac en papier pour Rosenthal - 1977: Vase Model numéro 3851 Sac en papier pour Rosenthal
- 1978 : Lumignon Stellaria de Iittala
- 1979: Service à thé Century pour Rosenthal
1966: Bolle, Venini
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Bibliographie
modifier- (en) Charlotte Fiell et Peter Fiell, Design of the 20th Century, Cologne, Taschen, (ISBN 3-8228-5873-0)
Liens externes
modifier- Ressources relatives aux beaux-arts :
- Ressource relative à l'audiovisuel :
- (fi + en) Tapio Wirkkala – www.wirkkala.fi.
Notes et références
modifier- ↑ « Etusivu », sur kansallisbiografia.fi
- ↑ Charlotte Fiell et Peter Fiell, Scandinavian design = Design scandinave, Köln, Taschen,, , 354 p., p. 326
- ↑ « 1915-1945 », sur www.wirkkala.fi (consulté le )
- ↑ (en) « Tapio Wirkkala 1915-1945 », sur Tapio Wirkkala
- ↑ Charlotte Fiell et Peter Fiell 1999, p. 734-735
- 1 2 3 Out of the blue: the essence and ambition of Finnish design, Gestalten, (ISBN 978-3-89955-457-1)
- ↑ page 318
- 1 2 « 1946-1950 », sur www.wirkkala.fi (consulté le )
- 1 2 3 4 (en-US) « Tapio Wirkkala », sur Latitude Nord | Mobilier Moderne Montréal - Modern Furniture Montreal (consulté le )
- ↑ « 1956-1960 », sur www.wirkkala.fi (consulté le )
- ↑ « 1961-1965 », sur www.wirkkala.fi (consulté le )
- ↑ « 1951-1955 », sur www.wirkkala.fi (consulté le )
- 1 2 3 4 « 1966-1970 », sur www.wirkkala.fi (consulté le )
- ↑ « "Ultima Thule" by Tapio Wirkkala, Finnish artist », sur expo67.ncf.ca (consulté le )
- ↑ Erreur de référence : Balise
<ref>incorrecte : aucun texte n’a été fourni pour les références nommées "WSOY.2000" - ↑ Charlotte Fiell, Peter Fiell et Magnus Englund, Modern Scandinavian design, Laurence King Publishing, (ISBN 978-1-78627-052-8), p. 526
- ↑ « Wirkkala, Tapio | Encyclopedia.com », sur www.encyclopedia.com (consulté le )
- ↑ « Finnish modern design: utopian ideals and everyday realities, 1930-1997: Marianne Aav, Jari Ehrnrooth, Hildi Hawkins, Harri Kalha, Kaisa Koivisto, Pekka Korvenmaa, Taisto Makela, Hannele Nyman, Leena Svinhufvud, Susann Vihma », Choice Reviews Online, vol. 36, no 04, , p. 36–1965-36-1965 (ISSN 0009-4978 et 1523-8253, DOI 10.5860/choice.36-1965, lire en ligne, consulté le )
- 1 2 David Revere McFadden, Silver in the collection of the Cooper-Hewitt Museum, the Smithsonian Institution's National Museum of Design, The Museum, (lire en ligne)
- ↑ (en) Encyclopedia of World Biography, « Tapio Wirkkala »
- ↑ (en) « THE FOUNDATION »
- 1 2 3 Rebecca Strauss, Austin Volz et William Lidwell, « Iteration », dans The Elements of Education for Curriculum Designers, Routledge, , 50–51 p. (ISBN 978-0-429-32128-3, lire en ligne)
