Discussion:Stephan Breuer/Admissibilité
Dernier commentaire : il y a 22 heures par Hajun is Boundless dans le sujet Stephan Breuer
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L'admissibilité de la page « Stephan Breuer » est débattue.
Le débat est en cours, jusqu'au 12 octobre 2026 à 18:25 (CEST). En cas de prolongation au-delà de ce délai, le débat a cours jusqu'au 19 octobre 2026 à 18:25 (CEST).
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Lorsque les délais prescrits sont arrivés à échéance, la clôture de la discussion peut être faite par un contributeur ayant le statut d'utilisateur autopatrolled qui n'aura pas pris part au débat. À partir du moment où la conclusion est publiée, il n'est plus possible de donner son avis quant à l'admissibilité de la page.
Autobiographie rédigée à plus de 95% par le sujet de l'article. Le consensus en pdd, vu la faiblesse des sources, est que l'avis de la communauté sur l'admisibilité est nécessaire. Cordialement, ― Racconish 💬 5 octobre 2026 à 16:25 (CEST)
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- @Racconish
- Éléments factuels et documentaires concernant le parcours
- Je précise à nouveau que je suis Stephan Breuer et que je suis donc directement en conflit d’intérêts. Je ne souhaite pas me substituer à l’appréciation des contributeurs indépendants, mais apporter les éléments documentaires dont je dispose afin que le débat puisse se faire sur une base aussi complète et exacte que possible.
- Le parcours comporte notamment :
- 1. Flying Art Leica / Artcurial — Hôtel Marcel Dassault, 2011
- Dès 2011, j’ai développé Flying Art Leica, une intervention à la croisée de la sculpture, de l’image et de la technologie, présentée dans le contexte Leica / Artcurial à l’Hôtel Marcel Dassault.
- Le projet a fait l’objet à l’époque d’une page Leica dédiée, d’une présentation chez Artcurial et de publications spécialisées. Une partie de ces anciennes pages n’est aujourd’hui plus accessible ou correctement indexée ; je suis en train d’en rassembler les archives.
- 2. Futur Absolu — Palais de Compiègne, 2013
- Il s’agissait bien d’une exposition personnelle, présentée du 2 mars au 1er avril 2013 au Palais de Compiègne.
- Le carton officiel du Palais porte explicitement « Exposition Futur Absolu — Stephan Breuer » et l’ancien site officiel du musée indiquait également « Exposition de Stephan Breuer », autour notamment de l’installation monumentale Prism Atemporal.
- Le Parisien :
- https://www.leparisien.fr/oise-60/il-ouvre-les-portes-de-l-art-contemporain-au-chateau-28-02-2013-2603711.php
- Leica :
- https://leica-camera.blog/2013/03/21/stephan-breuer-futur-absolu-exhibition/
- Château de Compiègne :
- https://chateaudecompiegne.fr/art-contemporain-au-chateau
- La page actuelle du château mentionne 2014, alors que les documents originaux et les sources contemporaines attestent 2013. Le service documentation / archives du Château de Compiègne a été contacté afin de confirmer le dossier conservé et de signaler cette erreur.
- 3. OMIA — One Minute in Art, 2015–2016
- One Minute in Art était un projet curatorial et de diffusion d’art vidéo initié avec Charles de Meaux. Le programme a débuté à La Pagode puis a été diffusé dans plusieurs cinémas parisiens.
- Mon œuvre Cosmic Horizon a ouvert le programme.
- Les vingt artistes présentés étaient :
- Anthony McCall, Pierre Huyghe, Michael Snow, Brice Dellsperger, Adriana Lara, François Curlet, Detanico/Lain, Jitish Kallat, Emanuel Pimenta, Julião Sarmento, Jacques Roubaud, Peter Downsbrough, Stephan Breuer, Charles de Meaux, Rashid Rana, Lawrence Weiner, Dominique Gonzalez-Foerster, Julien Prévieux, Iván Argote et Enrique Ramírez.
- Les cinémas partenaires documentés étaient :
- La Pagode, Étoile Saint-Germain, Le Balzac, Étoile Lilas, L’Entrepôt, Archipel et Christine 21.
- Wallpaper* :
- https://www.wallpaper.com/video/art/big-screen-art
- Slash Paris — OMIA :
- https://slash-paris.com/fr/evenements/omia-one-minute-in-art
- Slash Paris — Cosmic Horizon :
- https://slash-paris.com/fr/evenements/stephan-breuer-cosmic-horizon
- Templon :
- https://www.templon.com/fr/categorie/non-classe/page/40/
- 4. Primo Incontro — Project Room, Galerie Italienne, Paris, 2016
- La Project Room de la Galerie Italienne, rue du Louvre, m’a été consacrée pour l’exposition personnelle Primo Incontro, autour notamment de l’installation Cosmic Horizon.
- La Galerie Italienne ayant depuis fermé, une partie de ses anciennes pages et archives en ligne n’est plus accessible.
- A Shaded View on Fashion / Diane Pernet :
- https://ashadedviewonfashion.com/2016/12/09/stephan-breuers-cosmic-horizon-exhibition-in-the-project-room-at-galerie-italienne-paris/
- 5. Musée franco-américain du château de Blérancourt — 2017
- SUN / Donors Wall est une œuvre réalisée pour le Musée franco-américain du château de Blérancourt et installée de manière permanente dans le contexte de la réouverture du musée.
- Cette réouverture a eu lieu en présence de la ministre de la Culture Françoise Nyssen.
- Ministère de la Culture :
- https://www.culture.gouv.fr/thematiques/mecenat/articles-a-la-une/Blerancourt-rouvre-au-public-grace-au-soutien-apporte-a-l-Etat-par-les-American-Friends
- La conservation du musée est actuellement en train de me confirmer par écrit le statut administratif exact de l’œuvre : éventuelle entrée dans les collections avec numéro d’inventaire ou commande / installation permanente hors collection. Je communiquerai naturellement cette information lorsqu’elle sera disponible.
- 6. Immatérialité — Topographie de l’Art, Paris, 2019
- Participation à l’exposition Immatérialité, sous le commissariat de Domitille d’Orgeval, avec notamment Atemporal – Divine Network et Atemporal – Cloud Theory.
- Topographie de l’Art :
- https://www.topographiedelart.fr/immaterialite.html
- Paris-Art :
- https://www.paris-art.com/charlotte-charbonnel-vera-rohm-topographie-de-l-art-immaterialite/
- The Steidz :
- https://thesteidz.com/2019/10/20/exposition-topographie-de-l-art-paris-immaterialite/
- À l’occasion de cette exposition, la philosophe Baldine Saint Girons a consacré à mon travail le texte Atemporalité, publié dans le catalogue de l’exposition.
- 7. Japon — Mitsui Fudosan / Kyoto, 2022
- Ma participation au programme organisé à l’occasion du 80e anniversaire de Mitsui Fudosan est documentée directement par Mitsui Fudosan, qui me présente parmi les artistes participants et documente l’exposition organisée à Nihonbashi en 2022 :
- Mitsui Fudosan :
- https://www.mitsuifudosan.co.jp/corporate/news/2022/0408_01/
- Un complément documentaire est également consacré au projet lié à Shinju-an, Daitoku-ji, Kyoto :
- https://www.mindcreators.jp/creatorzone2022/stephanbreuer.html
- 8. Looking for Paradise — Louvre / Louvre-Lens
- Looking for Paradise a été développé à partir de L’Archange Raphaël quittant la famille de Tobie de Rembrandt, pendant la période de fermeture du Louvre.
- Il ne s’agissait pas d’une exposition officielle du Louvre, mais d’un travail autonome associant une œuvre physique à une identité numérique accessible par puce NFC, puis à des recherches sur l’authentification et la provenance numériques.
- 9 Lives :
- https://www.9lives-magazine.com/82683/2022/02/03/stephan-breuer-premier-artiste-a-faire-entrer-une-oeuvre-authentifiee-par-nfc-au-musee-du-louvre/
- Narthex :
- https://www.narthex.fr/dossiers/peinture-sculpture-vitrail/peut-on-reinventer-le-paradis-loeuvre-de-stephan-breuer-au-musee-du-louvre/
- Des éléments liés à Looking for Paradise sont physiquement conservés au Louvre-Lens. Le musée a été contacté afin d’obtenir leur cote, leur référence et leur statut documentaire exacts. Là encore, je préfère attendre la confirmation institutionnelle avant d’en dire davantage.
- 9. TEMPLE •I• — Gizeh, 2023
- TEMPLE •I• a été présenté sur le plateau de Gizeh dans le cadre de Forever Is Now III et a fait l’objet de plusieurs publications françaises et internationales.
- Numéro — article centré :
- https://numero.com/art/art-art/en-egypte-lartiste-stephan-breuer-renverse-les-pyramides-de-gizeh/
- L’Officiel Art — article centré :
- https://www.lofficiel.com/art/art-d-egypte-2023-stephan-breuer-devoile-une-oeuvre-hybride-dans-l-axe-des-pyrami
- Frieze :
- https://www.frieze.com/article/art-degypte-and-rise-big-desert-art
- Al-Ahram Hebdo :
- https://french.ahram.org.eg/NewsContent/54/2352/40638/AlAhram-Hebdo/Arts/-Espace%2C-temps-et-jeux-de-perspective.aspx
- Domus :
- https://www.domusweb.it/en/news/gallery/2023/11/10/forever-is-now-iii-establishes-a-connection-between-ancient-and-contemporary-touching-on-significant-themes-of-humanity.html
- Le projet a également été documenté par CNN Style et Vogue France dans leurs publications consacrées à Forever Is Now / au Caire.
- DANAE a par ailleurs publié un long article / entretien consacré à TEMPLE •I• et à ma pratique :
- https://medium.com/@danae.io/stephan-breuer-at-the-foot-of-the-egyptian-pyramids-presents-an-icon-of-the-21st-century-9e587557d704
- 10. Fisheye Immersive — 2024
- Fisheye Immersive m’a inclus dans sa sélection « 24 artistes numériques à suivre en 2024 », avec une notice éditoriale spécifique consacrée à mon travail et à mes recherches entre art, histoire et technologie :
- https://fisheyeimmersive.com/article/24-artistes-numeriques-a-suivre-en-2024-1-2/
- 11. Maison Carita — Icône Infinie, 2024
- Icône Infinie a été présentée à la Maison Carita à Paris.
- Paris Capitale :
- https://pariscapitale.com/luxe-paris/beaute-cosmetique/des-fetes-de-toute-beaute-chez-carita/
- Le projet a également fait l’objet d’une publication en Chine sur Phoenix / ifeng, avec un passage spécifique consacré à mon travail et à l’installation :
- https://i.ifeng.com/c/8eVWERj0jUg
- 12. Prompt Magazine
- Prompt Magazine, Book 13 — Afterimage, consacre à mon travail un dossier de dix pages, pages 46 à 55, annoncé au sommaire sous le titre “Stephan Breuer — Visionary Artist”.
- Ce dossier développe notamment TEMPLE •I•, Looking for Paradise, Pure Mind, mes recherches autour de l’image, du sublime, de la technologie, de la conscience ainsi que mon projet d’intervention dans un cratère volcanique au Guatemala.
- Je possède l’édition imprimée originale de ce numéro.
- 13. The AI Art Magazine
- The AI Art Magazine a également consacré une publication éditoriale à mon travail et à mes recherches autour de l’image, de l’intelligence artificielle et de The Iconic Interface :
- https://www.art-magazine.ai/artist-directory/feature/stephan-breuer
- L’édition 2026 du magazine est accessible ici :
- https://www.art-magazine.ai/edition/number-three
- 14. Phillips Hong Kong / Hong Kong Art Basel Week — 2026
- SUPERSTAR I a été présenté à Phillips Asia Headquarters à Hong Kong pendant Hong Kong Art Basel Week 2026.
- L’œuvre était finaliste dans la catégorie Innovation des Digital Art Awards.
- Digital Art Awards :
- https://digitalartawards.io/digital-art-awards-2026/
- Catégorie Innovation :
- https://digitalartawards.io/viewing-room/5-innovation/
- e-flux :
- https://www.e-flux.com/announcements/6786991/digital-art-awards/
- 15. Sources critiques et textes consacrés au travail
- Au-delà de la documentation des expositions et projets, plusieurs textes ont été consacrés directement à ma pratique.
- La philosophe Baldine Saint Girons a écrit Atemporalité à l’occasion de l’exposition Immatérialité à Topographie de l’Art en 2019. Ce texte figure dans le catalogue de l’exposition.
- Deux textes centrés ont également été publiés par Narthex :
- Looking for Paradise :
- https://www.narthex.fr/dossiers/peinture-sculpture-vitrail/peut-on-reinventer-le-paradis-loeuvre-de-stephan-breuer-au-musee-du-louvre/
- The Iconic Interface :
- https://www.narthex.fr/ressources/tribune-libre/la-promesse-incarnee-dune-nouvelle-icone-de-lart-dapres-the-iconic-interface-de-stephan-breuer/
- Enfin, Creative Symbiosis a consacré un long entretien / travail d’analyse à ma pratique, notamment sur les rapports entre création, technologie et intelligence artificielle :
- https://creative-symbiosis.org/interviews/stephan-breuer
- Je suis conscient que toutes ces publications et tous ces documents n’ont pas le même degré d’indépendance ni le même poids encyclopédique. Certaines sont des sources secondaires éditoriales, d’autres sont institutionnelles, certaines documentent directement des expositions ou des projets, et d’autres sont des entretiens. Je les rassemble ici afin que les contributeurs puissent eux-mêmes en apprécier la nature et la portée.
- Particularité du parcours
- Je voudrais enfin signaler une particularité qui explique peut-être la difficulté à apprécier ce parcours exclusivement à travers une grille artistique traditionnelle.
- Ma pratique s’est développée depuis longtemps autour des nouveaux médias, de la dématérialisation et de l’articulation entre œuvre physique et information numérique : vidéo, diffusion hors des espaces d’exposition traditionnels, puces NFC, identité numérique de l’œuvre, blockchain puis intelligence artificielle.
- Les technologies ne constituent pas simplement des ajouts ponctuels aux œuvres ; elles participent depuis longtemps à leur forme, à leur circulation et parfois à leur statut même.
- Un parcours de cette nature, largement indépendant et transversal, ne se construit pas nécessairement selon le schéma classique galerie → expositions → acquisitions. Il implique souvent de créer les contextes de production, les partenariats techniques et les formes de diffusion elles-mêmes.
- Ce type de parcours n’est pas particulièrement aisé à construire. Il peut apparaître moins linéaire ou moins immédiatement lisible qu’un parcours artistique traditionnel, alors qu’il repose sur une succession de projets complexes développés avec des institutions, des lieux patrimoniaux, des partenaires technologiques et dans des contextes internationaux très différents.
- Cette difficulté ne constitue évidemment pas en soi un critère d’admissibilité. Je souhaite simplement que la cohérence et la continuité de ce parcours sur plus de quinze ans puissent être prises en compte lorsqu’il s’agit d’apprécier les sources et les éléments disponibles.
- Je laisse naturellement aux contributeurs indépendants le soin d’apprécier la valeur encyclopédique de ces sources et de ces éléments. SBreuer75 (discuter) 5 octobre 2026 à 17:27 (CEST)
- Complément concernant Looking for Paradise / Musée du Louvre
- En retrouvant mes archives, je viens de retrouver le reçu d’œuvre établi par le Musée du Louvre — Direction de la Recherche et des Collections — Service de l’Histoire du Louvre, daté du 21 décembre 2021 et signé par le chef du service, Vivien Richard.
- Le document désigne explicitement une « édition de Looking for paradise de Stephan Breuer (2021) », indique comme lieu de conservation la « Réserve de l’Histoire du Louvre » et précise que cette édition a été remise au musée « afin qu’elle soit conservée au sein des collections patrimoniales de l’Histoire du Louvre ».
- Je tenais à apporter cette précision puisque le statut exact du projet au Louvre avait été évoqué plus haut. Il ne s’agissait toujours pas d’une exposition officielle du Louvre, mais une édition de l’œuvre a bien fait l’objet d’un don et d’une conservation officielle par le Service de l’Histoire du Louvre.
- Je suis parallèlement en attente du Louvre-Lens afin de préciser le statut et la localisation actuels de cette conservation. SBreuer75 (discuter) 5 octobre 2026 à 19:38 (CEST)
- Bonjour SBreuer75
, n'hésitez pas à regarder les critères d'admissibilité généraux et les critères d'admissibilité des artistes, et montrer si vos sources permettent de les respecter. S'il vous plaît, n'oubliez pas que nous sommes bénévoles donc nous imposer des textes très long sans même nous demander conseil ou lire les pages introductives de wikipédia, cela risque de nous énerver quelque peu. Cordialement Lorevdoreb (discuter) 5 octobre 2026 à 20:21 (CEST)
- @SBreuer75 je vous ai mis une copie de la page dans votre brouillon en cas de suppression, si les conditions d'admissibilité venait à être respectées, vous auriez une base de travail pour commencer. Cdt Lorevdoreb (discuter) 5 octobre 2026 à 20:33 (CEST)
- @Lorevdoreb merci infiniment SBreuer75 (discuter) 5 octobre 2026 à 21:06 (CEST)
- @Lorevdoreb Je comprends, merci pour la remarque.
- Si j’ai beaucoup détaillé, c’est simplement parce qu’on m’avait précisément indiqué que les sources paraissaient insuffisantes et que j’ai donc essayé de reconstituer le dossier le plus complètement possible, y compris les sources étrangères et institutionnelles parfois difficiles à retrouver.
- Je vais désormais me limiter aux éléments nouveaux qui répondent directement aux critères d’admissibilité, de façon beaucoup plus concise.
- Bien cordialement,
- Stephan SBreuer75 (discuter) 5 octobre 2026 à 21:05 (CEST)
- @SBreuer75 merci à vous pour la prise en compte de la remarque :) Cdt Lorevdoreb (discuter) 5 octobre 2026 à 21:46 (CEST)
- @Lorevdoreb j’apprécie vraiment la gentillesse par ce que pour le moment c’était plutôt l’épreuve du feu :)) à votre disposition pour la suite 🫡 SBreuer75 (discuter) 6 octobre 2026 à 01:09 (CEST)
- @SBreuer75 je vous en prie, pour leur défense, beaucoup des contributeurs sont bien plus âgés que moi et blasés d’avoir incessamment ce même genre de situation, mais bon ils sont un peu responsables puisque c’est eux qui sont majoritaires dans les décisions de gestion de wikipedia. Maintenant c’est à vous de jouer, il faut soit deux articles centrés sur vous de médias nationaux espacés de deux ans au moins (pas des interviews), soit un livre consacré à vous par quelqu’un d’autre publié à compte d’éditeur (ça je pense que cela ne vous concerne pas), soit faire partie des collections d’un musée reconnu. Voilà les trois cas qui peuvent justifier l’admissibilité vous concernant. N’hésitez pas à me dire les éléments et je vous dirai mon avis en fonction des éléments, les autres contributeurs également donneront leur avis devant les éléments exposés de manière concise (un lien, un titre d’article, un média, pas d’explication longue). Cdt Lorevdoreb (discuter) 6 octobre 2026 à 03:43 (CEST)
- @Lorevdoreb
- Merci encore, vos indications me permettent de mieux hiérarchiser les éléments.
- J’ai repris les critères que vous m’avez indiqués et je vais désormais essayer de ne vous transmettre que les pièces qui semblent y répondre directement.
- 1. Collection d’un musée reconnu — Musée du Louvre
- J’ai retrouvé un reçu officiel du Musée du Louvre — Direction de la Recherche et des Collections, Service de l’Histoire du Louvre, daté du 21 décembre 2021. Il précise qu’une édition de Looking for Paradise a été remise afin d’être conservée « au sein des collections patrimoniales de l’Histoire du Louvre », avec comme lieu de conservation la « Réserve de l’Histoire du Louvre ».
- 2. Articles centrés, non-interviews, espacés de plus de deux ans — à votre appréciation
Le Parisien — 28 février 2013- Il ouvre les portes de l’art contemporain au château
https://www.leparisien.fr/oise-60/il-ouvre-les-portes-de-l-art-contemporain-au-chateau-28-02-2013-2603711.php-> pas adapté pour un débat d'admissibilité --Lorevdoreb (discuter) 6 octobre 2026 à 19:17 (CEST)- L’Officiel Art — 15 novembre 2023
- Art d’Égypte 2023 : Stephan Breuer dévoile une œuvre hybride dans l’axe des pyramides
- https://www.lofficiel.com/art/art-d-egypte-2023-stephan-breuer-devoile-une-oeuvre-hybride-dans-l-axe-des-pyrami
- Narthex — 2025
- Peut-on réinventer le paradis ? L’œuvre de Stephan Breuer au Musée du Louvre
- https://www.narthex.fr/dossiers/peinture-sculpture-vitrail/peut-on-reinventer-le-paradis-loeuvre-de-stephan-breuer-au-musee-du-louvre/
- Narthex — 2025
- La promesse incarnée d’une nouvelle icône de l’art — The Iconic Interface de Stephan Breuer
- https://www.narthex.fr/ressources/tribune-libre/la-promesse-incarnee-dune-nouvelle-icone-de-lart-dapres-the-iconic-interface-de-stephan-breuer/
- Je vous laisse naturellement me dire si, selon vous, ces publications correspondent exactement à la définition du critère.
- 3. Analyse de recherche / Creative Symbiosis
- Creative Symbiosis / Zafer Bilda a consacré à ma pratique un travail d’analyse approfondi autour de l’intelligence artificielle, de la création et du rapport entre l’humain et les technologies. Ce travail va au-delà d’une simple présentation promotionnelle et s’inscrit dans une recherche plus large sur les formes contemporaines de création à l’ère de l’IA :
- https://creative-symbiosis.org/interviews/stephan-breuer
- Un ouvrage de Zafer Bilda autour de ces recherches est également en préparation. Je comprends bien entendu qu’un ouvrage non encore publié ne puisse pas être retenu à ce stade comme critère d’admissibilité ; je le mentionne uniquement pour situer la nature du travail de recherche en cours.
- J’ai par ailleurs d’autres publications substantielles ou centrées — notamment un dossier de dix pages dans Prompt Magazine, ainsi que des publications dans S-quive, DANAE, Numéro et Fisheye Immersive. Certaines prennent la forme d’entretiens ou de formats hybrides, et je comprends donc qu’elles ne répondent pas nécessairement toutes au critère précis que vous venez d’indiquer.
- 4. Autres éléments institutionnels importants
- Le parcours comprend également plusieurs projets institutionnels ou patrimoniaux significatifs :
- – Futur Absolu, exposition personnelle au Palais de Compiègne en 2013 ;
- – SUN / Donors Wall, œuvre pérenne au Musée franco-américain du château de Blérancourt, dont le statut administratif exact est actuellement en cours de confirmation par le musée ;
- – un projet patrimonial à Shinju-an / Daitoku-ji, Kyoto, documenté par Mitsui Fudosan ;
- – TEMPLE •I• à Gizeh, largement documenté par la presse française et internationale ;
- – SUPERSTAR I présenté à Phillips Asia Headquarters, Hong Kong, pendant Hong Kong Art Basel Week 2026.
- Ce qui me semble caractériser le parcours est aussi l’ancienneté d’une pratique autour de la dématérialisation et des technologies numériques — identité numérique de l’œuvre, puces NFC, numérisation patrimoniale, blockchain puis intelligence artificielle — dans des contextes institutionnels et patrimoniaux importants.
- Afin de vous simplifier le travail et d’éviter de multiplier les longs messages ici, j’ai préparé un Drive en accès libre dans lequel j’ai classé les principaux documents par type — musée / collections, articles centrés, parcours institutionnel, presse, etc. — ainsi qu’un dossier de visuels des œuvres et installations. Cela permet aussi de voir directement les projets, ce qui est toujours plus agréable et parfois plus parlant que de simples références textuelles.
- Drive :https://drive.google.com/drive/folders/1HVRPOZZyM5ROKfk0yEV2VhHA37Ivra_C
- Je continuerai bien sûr à ne signaler ici que les éléments qui répondent directement aux critères d’admissibilité.
- Merci encore pour votre aide, ☀️☀️☀️
- Stephan SBreuer75 (discuter) 6 octobre 2026 à 08:46 (CEST)
- @SBreuer75 avez-vous consulté la page du parisien qui précise bien que c’est un journal régional comme son nom l’indique ? Lorevdoreb (discuter) 6 octobre 2026 à 08:52 (CEST)
- @Lorevdoreb Oui, je comprends tout à fait votre remarque.
- J’avais surtout mentionné cet article parce qu’il accompagne ma toute première exposition personnelle au Palais de Compiègne en 2013, et qu’il a donc pour moi une importance à la fois documentaire et, je l’avoue, un peu sentimentale.
- Mais je comprends bien qu’il ne corresponde pas au critère précis de média national que vous évoquiez. Je vais donc le sortir de cette catégorie.
- Merci pour la précision. SBreuer75 (discuter) 6 octobre 2026 à 08:59 (CEST)
- @SBreuer75 avez-vous consulté la page du parisien qui précise bien que c’est un journal régional comme son nom l’indique ? Lorevdoreb (discuter) 6 octobre 2026 à 08:52 (CEST)
- @SBreuer75 je vous en prie, pour leur défense, beaucoup des contributeurs sont bien plus âgés que moi et blasés d’avoir incessamment ce même genre de situation, mais bon ils sont un peu responsables puisque c’est eux qui sont majoritaires dans les décisions de gestion de wikipedia. Maintenant c’est à vous de jouer, il faut soit deux articles centrés sur vous de médias nationaux espacés de deux ans au moins (pas des interviews), soit un livre consacré à vous par quelqu’un d’autre publié à compte d’éditeur (ça je pense que cela ne vous concerne pas), soit faire partie des collections d’un musée reconnu. Voilà les trois cas qui peuvent justifier l’admissibilité vous concernant. N’hésitez pas à me dire les éléments et je vous dirai mon avis en fonction des éléments, les autres contributeurs également donneront leur avis devant les éléments exposés de manière concise (un lien, un titre d’article, un média, pas d’explication longue). Cdt Lorevdoreb (discuter) 6 octobre 2026 à 03:43 (CEST)
- @Lorevdoreb j’apprécie vraiment la gentillesse par ce que pour le moment c’était plutôt l’épreuve du feu :)) à votre disposition pour la suite 🫡 SBreuer75 (discuter) 6 octobre 2026 à 01:09 (CEST)
- @SBreuer75 merci à vous pour la prise en compte de la remarque :) Cdt Lorevdoreb (discuter) 5 octobre 2026 à 21:46 (CEST)
- @SBreuer75 je vous ai mis une copie de la page dans votre brouillon en cas de suppression, si les conditions d'admissibilité venait à être respectées, vous auriez une base de travail pour commencer. Cdt Lorevdoreb (discuter) 5 octobre 2026 à 20:33 (CEST)
- Bonjour SBreuer75
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Conserver
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Conserver. Une de ses œuvres est au Louvre. — Jacques 
(me laisser un message) 6 octobre 2026 à 16:41 (CEST)
- Par principe, je n'interviens jamais pour donner un avis de conservation quand le principal contributeur de l'article est un de mes tutorés, mais ici, comme j'ai accepté la proposition de lancer ce débat, je déroge à cette règle.
- Conserver respect CGA : article de novembre 2023 de l'officiel + article de Numéro de nov 2023 + deux articles de Narthex de 2025 + article universitaire de Zafer Bilda de novembre 2025. Respect CGS : oeuvre au Louvre Lens 1 + oeuvre au musée franco-américain du Château de Blérancourt 2 --Lorevdoreb (discuter) 6 octobre 2026 à 19:25 (CEST)
- Conserver. Suffisamment de sources Hajun is Boundless ([Discussion]) 8 octobre 2026 à 16:32 (CEST)
Supprimer
modifier- Proposant. Autobiographie ne répondant pas aux critères de notoriété de WP:NAV : non représenté dans les collections d'un musée reconnu ; n'a pas réalisé au moins deux expositions personnelles, critiquées ou présentées par des médias nationaux (télévision, radio, presse…). Les sources produites en PDD de l'article me semblent au demeurant faibles. Cordialement, ― Racconish 💬 5 octobre 2026 à 16:37 (CEST)
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modifierAvis non comptabilisés
modifierSauf pour le créateur de l’article, les avis d’utilisateurs inscrits ayant moins de cinquante contributions aux articles (espace principal) de fr.wikipedia.org au lancement de cette procédure ou les comptes temporaires ne sont en principe pas pris en compte. Si vous êtes dans ce cas, vous pouvez toutefois participer aux discussions ou vous exprimer ci-dessous pour information :