Wikipédia

Germain Bourré

designer culinaire français
Si ce bandeau n'est plus pertinent, retirez-le. Cliquez ici pour en savoir plus.
Si ce bandeau n'est plus pertinent, retirez-le. Cliquez ici pour en savoir plus.

Le ton de cet article est trop promotionnel ou publicitaire ().

Page d’aide sur la paronymie

Cet article possède un paronyme, voir Germaine Bouret.

Germain Bourré, né le à Blois, est un designer français spécialiste du design culinaire.

Germain Bourré
Naissance
(49 ans)
BloisVoir et modifier les données sur Wikidata
Nationalité
Français
Activité
Design culinaire, design végétal, design global, design objet, design espace,
Formation
École Supérieur d'Art et de Design de Reims
Lieu de travail
Paris
Distinction
Grand prix de la création de la ville de Paris 2018 Catégorie designer confirmé
Site web

modifier - modifier le code - modifier WikidataDocumentation du modèle

Biographie

modifier

Formation

modifier

En 2000, Germain Bourré est diplômé avec les félicitations du jury d'un DNSEP mention design objet et espace à l'ÉSAD de Reims. Il y explore déjà la rencontre entre l'alimentation et la création par l'écriture d'un mémoire sur "La pêche à la mouche et le design" et d'un projet de fin d'étude comestible[1]. Il s'intéresse aux matériaux liés à un savoir-faire spécifique, et s'est concentré sur le sujet des légumes[2]. Il développe de nouvelles manières de les cuisiner et de les présenter, en utilisant par exemple une technique du tressage sur les poireaux[3]. Il collabore alors avec Arnaud Lallement de l'Assiette champenoise pour présenter en projet final 5 plats à regarder et déguster. La question du support est spécifiquement mise de côté, l'ensemble est présenté sur des plaques de verre[1].

Carrière

modifier

Il commence sa carrière aux côtés du designer Jean-Marie Massaud en tant que responsable de projet. Pendant 5 ans, il allie les exigences techniques et esthétiques avec les réalités économiques et humaines des projets de grandes maisons telles que Lancôme, Yves Saint-Laurent, Renault, Cassina, Cappellini, etc.[4]

En 2005, il crée son propre atelier de design pour développer une pratique pluridisciplinaire plus en lien avec le végétal et le culinaire. Il collabore dès lors avec de grands chefs (Philippe Etchebest, Jean-Pierre Vigato, Mathieu Viannay) et des marques (Giraudet, Veuve Clicquot Ponsardin, Valrhona, Barilla, La vache qui rit)[5] pour traduire leurs valeurs au travers d'objets, d'espaces et d'événements.

En 2010, il co-crée la maison d'édition Miloma pour développer entre autres les étagères potagères[1], petites rocailles et les feuilles attablées[6].

En 2016, il fonde GermStudio, une agence de stratégie et design spécialisée pour les acteurs de l'alimentation. L'agence s'adresse de façon globale et sur-mesure aux agriculteurs, industriels, chefs, marques, grandes maisons ou territoires. Depuis, elle accompagne l'élaboration de stratégies de marque et d'identités culinaires pour les décliner en concepts de plats et d'expériences, produits et packaging, arts de la table, espaces de vente ou de restauration[7].

Enseignement

modifier

En 2015, l'ÉSAD de Reims confie à Germain Bourré et Marc Bretillot la création de son nouveau Master Design et Culinaire[5]. Il est depuis responsable du département Design & Culinaire (D&C) qu'il coordonne avec Julie Rothhahn. Il enseigne et accompagne les élèves du Master Design & Culinaire au Diplôme National Supérieur d'Expression Plastique (DNSEP).[8] Ce master cultive les problématiques de la création, du matériau comestible et du secteur de l'alimentation de façon transversale et globale, avec la méthode et les outils du designer[9]. Les étudiants sont amenés à trouver leur propre voie en mettant en perspective les usages, leur rapport aux matières premières ou leurs fonctionnalités[10].

En parallèle, il a créé et coordonne depuis 2020 le module "Tendance et créativité : la génèse de l'identité culinaire" pour les 3ème année de Bachelor Management International des Arts Culinaires de l'Institut Lyfe (ex-Institut Paul Bocuse)[11]. Il y accompagne les étudiants dans la recherche et l'exploration de leur propre identité culinaire[12].

Approche et Méthodologie

modifier

Germain Bourré privilégie une approche globale et pluridisciplinaire du design. Sa pratique du design questionne autant le dessin que le dessein; «Je suis incapable d’imaginer une forme pour une forme, si elle n’a pas de sens »[13]. Un dessin ne peut pas se décontextualiser de son usage, de son environnement, des processus de fabrication et des matériaux projetés. Pour lui, chaque projet doit être porteur de sens, de cohérence et d’esthétique. Travailler la matière alimentaire et ses spécificités, donner sa forme à un plat, dessiner son contenant, concevoir un packaging, une identité graphique, un stand ou une boutique, sont autant de sujets traités par ce designer culinaire[13].

Il se passionne pour les matières et savoir-faire associés. Cela l'a conduit à chercher l'origine, l'usage et les moyens de transformation des matériaux pour toujours mieux les servir et les respecter. Dès lors, le végétal et le culinaire se sont imposés comme nouveau terrain d'expérimentation[14]. C'est dans cette perspective qu'il s'est plongé dans le design culinaire. Il questionne les matières comestibles de la même façon que d'autres matériaux comme le bois, le métal ou la pierre. Ainsi il considère les aliments comme matériaux et les techniques de cuissons comme des outils de dessins. "Nous devons les regarder avec bienveillance et attention, être réceptif à ce qu’elles ont à nous raconter. C’est ce cheminement sensible qui permet d’avoir un regard décalé, de créer de la nouveauté."[10]

Le fondement de sa méthodologie repose sur l'échange. Pour lui un projet réussi, c'est une rencontre réussi[15]. Être à l'écoute et prendre le temps de la rencontre avec une personne, un produit, une entreprise lui permet de comprendre son histoire, son fonctionnement et d'entrevoir de nouvelles manières de le penser, de le raconter, de le révéler. "J'écoute les envies, les valeurs, les objectifs, les contraintes. Je les reformule pour m’assurer que les questions sont bien posées. C’est une des clefs principales du métier de designer : poser la bonne question pour dessiner la bonne réponse." [14] Ce qui motive Germain Bourré dans sa pratique c'est de donner un éclairage nouveau sur une histoire et d’en exprimer la richesse et la particularité par l’innovation et le dessin, démarche qu'il résume par la phrase « Enrichir votre histoire en cultivant vos racines »[16].

Distinction

modifier

En 2018, Germain Bourré reçoit le Grand Prix de la création de la Ville de Paris dans la catégorie « designer confirmé »[17].

Réalisations marquantes

modifier

Expositions

modifier
  • Fridge, Galerie Fraich’Attitude Paris, soutenu par Whirlpool France, 2003[30]
  • Fresh Touch Hanae Mori Laune Gallery Tokyo, soutenu par CulturesFrance, 2005[31]
  • The Taste of my skin, Louis Vuitton Hall Tokyo, soutenu par CulturesFrance, LVMH, Pierre Hermé
  • Archisablés, Pavillon de la France Triennale d’Architecture de Lisbonne, soutenu par CulturesFrance[18]
  • Through the looking glass, hôtel Meurice Paris, 2009
  • Design Choc, la fabrique à sensations, salon du chocolat, Paris, 2009 [19]
  • Design Maghreb #2, La Cuisine , Nègrepelisse, 2010[32],[33]
  • La Collection, Villa de la plage, la Marsa, Tunisie, 2010[34]
  • Food Design, Aventures sensibles, le Lieu du design, Paris, 2011[35],[36],[37],[38]
  • Jardin à la rue, Festival International des Jardins de Chaumont sur Loire, 2011 [39]
  • Fib’n Co : Milan, salon du meuble, 2012
  • Brique’it : Lieu du design, Paris, 2012[40],[41]
  • L’âge du Faire, Particule 14, St Etienne, 2013[42]
  • Ustensili culinari di domani, Boffi cuisines, Paris/ Lyon, 2013 [43],[44]
  • La rue, le jardin de demain, St germain en Laye, 2013
  • Mc Cain, food porn, Paris, 2015[45],[46]
  • Food Design, Exposition itinérante en Chine, 2015[47]
  • Festival #ENSEMBLE, Programmation et scénographie végétale et culinaire, Cité de la mode et du design, Paris, 2017[26],[48]
  • Talents à suivre, Joyce Gallery, Paris, 2019[49],[50]
  • Expositions des lauréats, Showroom Made.com, Paris 2020[49]
  • Sérial Eater, CID Grand Hornu, Belgique, 2020[51]
  • 30 ans du grand prix de la création, Hôtel de ville de Paris, 2023[52]
  • France Design Week 2025, Hôtel Gouin, Tours, 2025[53]

Publications

modifier

Notes et références

modifier
  1. 1 2 3 Bénédicte Duhalde, « Germain Bourré, De la terre à l’assiette », sur www.intramuros.fr, Intramuros (consulté le )
  2. ↑ Neo Restauration, « Germain Bourré, croqueur de légumes et amoureux du temps », sur www.neorestauration.com, (consulté le ).
  3. ↑ Xavier de Jarcy, « La délicatesse dans l'assiette », sur fr.scribd.com, Télérama, (consulté le ).
  4. ↑ « Agence », sur www.germ-studio.com (consulté le )
  5. 1 2 Véronique Lorelle, « Germain Bourré, designer culinaire et Grand Prix de la création 2019 de la Ville de Paris », Le Monde,‎ (lire en ligne)
  6. ↑ « MilOMA », sur www.miloma.com (consulté le )
  7. ↑ Germ studio: enrichir votre histoire en cultivant vos racines, Label infidel, (ISBN 978-2-9594483-0-0)
  8. ↑ « Germain Bourré – Ésad de Reims », sur esad-reims.fr (consulté le )
  9. ↑ « Design & Culinaire – ESAD Reims » (consulté le )
  10. 1 2 « LE DÉFRICHEUR DU CRU ET DU CUIT », sur The Instant When, (consulté le )
  11. ↑ « Profil LinkedIn Germain Bourré », sur LinkedIn (consulté le )
  12. ↑ jerome, « Apprendre à révéler son identité culinaire | Institut Lyfe », sur École de management de l’hôtellerie, de la restauration, des arts culinaires et de la pâtisserie, (consulté le )
  13. 1 2 3 « Germain Bourré, nature sensible », sur Maison & Objet, (consulté le )
  14. 1 2 Laurine Abrieu, « Germain Bourré, La culture de la pluridisciplinarité », Home Cuisine & Bain, no 7,‎ octobre, novembre, décembre 2014, p. 132
  15. ↑ Neo Restauration, « Germain Bourré, croqueur de légumes et amoureux du temps », www.neorestauration.com,‎ (lire en ligne, consulté le )
  16. ↑ « Agence », sur www.germ-studio.com (consulté le )
  17. ↑ « Germ-Studio », sur BDMMA (consulté le )
  18. 1 2 Laurence Culturesfrance, Déguste: l'art de goûter autrement, CulturesFrance, (ISBN 978-2-35476-010-6)
  19. 1 2 « Design Choc! La fabrique à sensations », sur La Revue du Design, (consulté le )
  20. ↑ Anne Eveillard, « Quand le design valorise le service en salle », L'Hotellerie Restauration,‎ (lire en ligne)
  21. ↑ Xavier de Jarcy, « La délicatesse dans l'assiette », Télérama, no 3898,‎ , p. 50,51 (lire en ligne)
  22. ↑ « Le jardin à la rue | Domaine de Chaumont-sur-Loire », sur domaine-chaumont.fr (consulté le )
  23. ↑ Hélène Binet, « Solyles Réinvente la rôtisserie », L'Hotellerie Restauration,‎ (lire en ligne)
  24. ↑ « Giraudet présente en avant-première au SIRHA son nouveau concept mobile de bar à soupes », L'Hotellerie Restauration,‎ (lire en ligne)
  25. ↑ (en) « Terrasse des Comptoirs du Médoc – Germ-Studio / Germain Bourré – Eyes on Talents », sur eyesontalents.com (consulté le )
  26. 1 2 Claire Fayolle, « Des espaces créatifs et comestibles », Beaux Arts Magazine, no Spécial été,‎ , p. 28 (lire en ligne)
  27. ↑ (fr + en) Valérie Appert, « Le design à la table des matières, entretien avec Germain Bourré », Intramuros, no 195,‎ (lire en ligne [PDF])
  28. ↑ « Chef & Designer : Décryptage d’une collaboration », sur fr.linkedin.com (consulté le )
  29. ↑ [vidéo] « Germain Bourré : le design culinaire, allié des chefs étoilés (Mars 2022) », Populence Academy, , 6:29 min (consulté le )
  30. ↑ « Fridge, ou l’œuvre d’art mise au froid : L’exposition se fait dans des frigos », sur Paris Art, (consulté le )
  31. ↑ (en) « Fresh Touch （La Une Galerie） », sur Tokyo Art Beat (consulté le )
  32. ↑ « Design Maghreb 2 », sur Paris Art, (consulté le )
  33. ↑ « Nègrepelisse. Le design aux couleurs du Maghreb », sur ladepeche.fr (consulté le )
  34. ↑ « Tunisie, l’artisanat joue la carte de la tendance | Temps Fort », sur news.gnet.tn (consulté le )
  35. ↑ « Food Design – Aventures sensibles », sur La Revue du Design (consulté le )
  36. ↑ « Food design : Aventures sensibles, à Paris », sur Marie Claire, (consulté le )
  37. ↑ [vidéo] « Entretien (design) : Marc Brétillot - Food Design - Lieu du », artnet, , 8:46 min (consulté le )
  38. ↑ [vidéo] « Exposition "Food Design-aventures sensibles" du 8 mars au 30 avril 2011 », LeLieuduDesign, , 6:44 min (consulté le )
  39. ↑ « Le jardin à la rue | Domaine de Chaumont-sur-Loire », sur domaine-chaumont.fr (consulté le )
  40. ↑ « La brique - Particule 14 - design - Via - Marc Aurel - François Azambourg », sur Paris Art, (consulté le )
  41. ↑ « Brique It : Les designers et la brique - MUUUZ - Architecture + Design + Tendances + Inspiration », sur www.muuuz.com (consulté le )
  42. ↑ « L'âge de faire à la Biennale de design de Saint-Etienne 2013: Exposition », sur Paris Art, (consulté le )
  43. ↑ Vincent Roméo, « Les Designer’s Days 2013 – Seconde étape – Chef Boffi », sur Blog Esprit Design, (consulté le )
  44. ↑ Maison à part, « Coup d'oeil sur les ustensiles de cuisine du futur », sur Maison à part (consulté le )
  45. ↑ Tabou, « Food porn by Mc Cain, l’expo qui va te faire saliver du 3 au 7 juin 2015 », (consulté le )
  46. ↑ « L'expo qui va vous faire saliver ! », sur Blog de La Coutch, (consulté le )
  47. ↑ « TODAY ART MUSEUM | Food Design Exhibition », sur www.todayartmuseum.com (consulté le )
  48. ↑ « Festival #Ensemble ! Opération Garde-Manger ! Avec le Recho - Cité de la Mode et du Design - Les Docks - du 25 août 2017 au 27 août 2017 », sur ParisBouge, (consulté le )
  49. 1 2 cda, « Les lauréats des Grands Prix de la création de la Ville de Paris », sur Connaissance des Arts, (consulté le )
  50. ↑ JOYCE HK, « ATELIERS DE PARIS WINNERS », sur JOYCE (consulté le )
  51. ↑ Benjamin Centre d’innovation et de design, Serial eater: food design stories, Stichting Kunstboek, (ISBN 978-90-5856-650-8)
  52. ↑ « Exposition - 30 ans des Grands Prix de la Création Le 16 et 17 septembre à l'Hôtel de Ville de Paris à l'occasion des Journées Européennes du Patrimoine Pour cette date anniversaire, la Ville de… | Bureau Design Mode Métiers d'Art - Les Ateliers de Paris », sur LinkedIn (consulté le )
  53. ↑ « Germain Bourré, Designer et scénographe culinaire », sur France Design Week (consulté le )

Annexes

modifier

Bibliographie

modifier
  • (en) Francesca Zampollo, Food Design Voices VOL 2, Publication indépendante, , 222 p. (ISBN 9798871884652, présentation en ligne), p. 98, 99, 100, 101
  • Geneviève Gallot, 75 designer pour un monde durable, Éditions de La Martinière, , 272 p., 220x285 mm (ISBN 9782732492483, présentation en ligne), p. 222, 223, 224, 225
  • Benjamin Stoz, Serial Eater. food design stories, Stichting Kunstboek, , 272 p. (ISBN 9058566501), p. 38, 81,104
  • Fabrice Peltier, Le design pour les nuls, First Éditions, , 421 p. (ISBN 978-2-7540-1590-5, présentation en ligne), p. 306
  • (it) Beppe Finessi, Progetto cibo. La forma del gusto, Electa, , 288 p. (ISBN 9788837094904, présentation en ligne), p. 114
  • Marie-Haude Caraës et Chloé Heyraud, Jardin & Design, Cité du design - Actes Sud, , 122 p., 198x255mm (ISBN 978-2-7427-9488-1), p. 78, 79
  • Stéphane Bureaux et Cécile Cau, Design Culinaire, Eyrolles, , 206 p. (ISBN 978-2-212-12563-4), p. 40, 41, 92, 93, 198
  • (fr + en + es) Laurence Dreyfus, Déguste, l'art de goûter autrement, CulturesFrance, , 125 p. (ISBN 978-2-35476-010-6), p. 26, 27, 28, 29, 30, 31, 32, 33, 34, 35, 36, 37
  • Xavier de Jarcy, « La délicatesse dans l'assiette », Télérama, no 3898,‎ 28/9 au 4/10/2024, p. 50,51 (lire en ligne)
  • Marie Godfrain, IDEAT, no 163, , p. 79 

Liens externes

modifier

Ce document provient de « https://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Germain_Bourré&oldid=237783255 ».