Laura Wheeler Waring
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Laura Wheeler Waring, née le et morte le , est une artiste et enseignante afro-américaine, surtout connue pour ses peintures d'Afro-Américains éminents qu'elle réalise pendant la Renaissance de Harlem[1]. Elle enseigne l'art pendant plus de 30 ans à Cheyney de l'Université de Pennsylvanie.
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Robert Foster Wheeler (d) |
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Mary Freeman Wheeler (d) |
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Temple de la renommée des femmes du Connecticut () Prix de la fondation William E. Harmon pour accomplissement exceptionnel parmi les Afro-Américains (en) Cresson Traveling Scholarship (en) |
Jeunesse
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Laura Wheeler naît le à Hartford, dans le Connecticut, elle est le quatrième enfant sur six, de Mary (née Freeman) et du révérend Robert Foster Wheeler. Sa mère est une fille d'Amos Noë Freeman, ministre presbytérien, et de Christiana Williams Freeman, qui a joué un rôle important dans les activités anti-esclavagistes, y compris le chemin de Fer clandestin, à Portland, dans le Maine et Brooklyn, New York[2]. Laura est diplômée de la Hartford Public High School en 1906 et elle étudie à la Pennsylvania Academy of the Fine Arts de Philadelphie, de laquelle elle sort en 1914.
En 1906, Waring commence à enseigner à temps partiel à Philadelphie à la Cheyney Training School for Teachers (plus tard rebaptisée Cheyney State Teachers College et maintenant connue sous le nom de Cheyney de l'Université). Elle enseigne l'art et la musique à Cheyney jusqu'en 1914, date à laquelle elle voyage en Europe. Son travail à Cheyney prend beaucoup de temps, car c'est un pensionnat et il est souvent nécessaire de travailler le soir et le dimanche. Elle n'a donc pas beaucoup de temps pour pratiquer l'art. 1906-1914 sont des années lentes pour sa carrière artistique à la suite de cela. Waring travaille de longues heures à enseigner l'art, passant parfois l'été à enseigner le dessin à Harvard et à Columbia pour de l'argent supplémentaire.
Après son retour d'Europe, elle continue à travailler à Cheyney et ce, pendant plus de trente ans. Dans ses dernières années à Cheyney, elle est directrice des programmes artistiques. En 1914, Laura Wheeler-Waring se voit accorder un voyage en Europe par la bourse William E. Cresson Memorial Scholarship de la Pennsylvania Academy of Fine Arts. Elle étudie à l'Académie de la Grande Chaumière à Paris, en France et voyage dans toute la Grande-Bretagne. Alors qu'elle vit à Paris, Wheeler-Waring fréquente le Jardin du Luxembourg. Elle peint Le Parc Du Luxembourg (1918), huile sur toile, à partir d'une esquisse qu'elle réalise lors d'une de ses visites récurrentes. Wheeler-Waring passe également beaucoup de temps au Musée du Louvre pour étudier Monet, Manet, Corot et Cézanne. « J'ai pensé à plusieurs reprises à quel point les reproductions que nous voyons ne révèlent que peu de la beauté des grands tableaux et à quel point les grands maîtres peignent librement et avec aisance »[3].
Wheeler-Waring a l'intention de voyager davantage en Suisse, en Italie, en Allemagne et aux Pays-Bas, mais son voyage est écourté lorsque la guerre est déclarée en Europe. Après trois mois en Europe, elle doit retourner aux États-Unis. Le voyage de Waring à l'époque a très peu d'effet sur sa carrière, mais il est remarqué comme une influence majeure sur elle et son travail en tant qu'artiste. Le fait d'avoir reçu la bourse lui donne le temps d'évoluer en tant qu'artiste et, comme la bourse est très reconnue, elle obtient également obtenu de la publicité grâce à elle[4].
Période à Paris (1924-1925)
modifierAprès la fin de la guerre, Waring revient à Paris en . Son deuxième voyage à Paris est considéré comme un tournant dans son style et dans sa carrière. Waring décrit cette période comme celle la plus purement artistique de sa vie, la « seule période de vie ininterrompue en tant qu'artiste avec un environnement et des associés qui étaient un stimulus et une inspiration constants »[5]. Pendant environ quatre mois, Waring vit en France, absorbant la culture et le mode de vie français. Elle commence à peindre de nombreux portraits et s'inscrit en octobre pour étudier à l'Académie de la Grande-Chaumière, où elle étudie la peinture. Au lieu de tons doux et pastel, elle peint une méthode plus vibrante et réaliste. Maisons à Semur, France (1925), huile sur toile, est noté par les historiens de l'art le tableau qui marque le changement de style de Waring. Son utilisation de couleurs vives, de lumière et d'atmosphère dans cette œuvre est caractéristique du style qu'elle établit après ce voyage en Europe et qu'elle continue tout au long de sa carrière.
Outre une exposition posthume à l'Université Howard en 1949, les peintures de Waring réalisées à Paris ne sont pas considérées comme ayant été exposées et on ne sait pas où elles se trouvent. En plus de la peinture, Waring écrit et illustre une nouvelle avec un ami proche et romancier, Jessie Redmon Fauset. Fauset accompagne Waring tout au long de ses voyages en France à cette époque. Waring écrit la nouvelle, Dark Algiers and White, pour le magazine The Crisis, de la NAACP, et elle est publiée plus tard.
Vie personnelle
modifierLaura Wheeler épouse Walter Waring le . Originaire de Philadelphie, il travaille dans le système scolaire public en tant qu'enseignant. Quand ils se marient, l'argent est rare, alors ils retardent leur lune de miel de deux ans. En 1929, les jeunes mariés se rendent en France, où ils passent plus de deux mois. Ils n'ont pas d'enfants.
Carrière artistique
modifierWaring est parmi les artistes exposés dans la première exposition d'art afro-américain du pays, organisée en 1927 par la William E. Harmon Fondation. Elle est commandée par la Fondation Harmon pour faire des portraits d'Afro-Américains éminents et choisit des portraits associés à la Renaissance de Harlem[6]. Son travail est rapidement exposé dans des institutions américaines, dont la Corcoran Gallery à Washington, DC, le Brooklyn Museum et le Musée d'Art de Philadelphie[7]. Elle a actuellement des portraits dans le Smithsonian National Portrait Gallery.
Mort
modifierWheeler-Waring meurt le dans sa maison de Philadelphie après une longue maladie. Un an plus tard, la Howard University Gallery of Art à Washington, D.C. organise une exposition d'art en son honneur[8]
Œuvres
modifierSélection de portraits
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Anna Washington Derry
![Anna Washington Derry](https://fr.m.vvikipidea.org/wiki/Fichier:"Anne_Washington_Derry"_-_NARA_-_559139.jpg)
Notes et références
modifier- (en) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en anglais intitulé « Laura Wheeler Waring » (voir la liste des auteurs).
- ↑ Arna Alexander Bontemps et Jacqueline Fonvielle-Bontemps, « African-American Women Artists: An Historical Perspective », Sage: A Scholarly Journal on Black Women, vol. 4, no 1, , p. 17–24 (lire en ligne)
- ↑ Abyssinian Congregational Church, Portland Freedom Trail, 2007
- ↑ Theresa Leininger-Miller, « "A CONSTANT STIMULUS AND INSPIRATION": LAURA WHEELER WARING IN PARIS IN THE 1910s AND 1920s », Source: Notes in the History of Art, vol. 24, no 4, , p. 13–23 (ISSN 0737-4453 et 2328-207X, DOI 10.1086/sou.24.4.23207946, lire en ligne, consulté le )
- ↑ Theresa Leininger-Miller, « 'A Constant Stimulus and Inspiration': Laura Wheeler Waring in Paris in the 1910s and 1920s », Source: Notes in the History of Art, vol. 24, no 4, , p. 13–23 (JSTOR 23207946)
- ↑ Amy Helene Kirschke, Women Artists of the Harlem Renaissance, University Press of Mississippi, , 77 p. (ISBN 978-1-62674-207-9, lire en ligne)
- ↑ Art and Culture: Exploring Freedom/Laura Wheeler Waring, African American World, PBS-WNET
- ↑ Biography: "Laura Wheeler Waring", Black Past.org, accessed 28 January 2014
- ↑ (en) « Laura Wheeler Waring | American artist », sur Encyclopedia Britannica
- ↑ « Anna Washington Derry by Laura Wheeler Waring / American Art », sur americanart.si.edu
- ↑ Alma Thomas et Fort Wayne Museum of Art, Alma W. Thomas : A Retrospective of the Paintings, Pomegranate, , 22 p. (ISBN 978-0-7649-0686-2, lire en ligne)
Annexes
modifierBibliographie
modifier- Michael Rosenfeld, African American art : 200 years : 40 distinctive voices reveal the breadth of nineteenth and twentieth century art, New York, NY, Michael Rosenfeld Gallery, (ISBN 978-1-930416-43-7, lire en ligne)
- Lisa E. Farrington, Creating Their Own Image : The History of African-American Women Artists, Oxford, 1st Oxford University Press pbk., , 354 p. (ISBN 978-0-19-976760-1 et 0-19-976760-2, lire en ligne)
Liens externes
modifier- Archives conservées par :
- Smithsonian Institution Archives (SIA.FARU0361, Box 18, SIA.FARU0311, Box 40)
- Anacostia Community Museum Archives (ACMA.03-010, ACMA.03-028, Item ACMA AV000852)
- musée national de l’histoire et de la culture afro-américaine (2012.84.1, 2015.97.15.5, NMAAHC.A2014.63.32, Box 1, Folder 1)
- archives of American Art (AAA.thomalma, AAA.jamemilt)
- Smithsonian Institution
- Ressources relatives aux beaux-arts :
- Laura Wheeler Waring au Connecticut women's Hall of Fame
- Le Smithsonian National Portrait Gallery
- Article sur Waring à l'afro-Américain à l'Impression Et des Médias Visuels à la nat'l Archives
