Musée des Beaux-Arts de Rouen

Le musée des Beaux-Arts de Rouen est un établissement muséographique situé dans le centre-ville de Rouen, en Normandie.

Musée des Beaux-Arts de Rouen

La façade du musée depuis le square Verdrel.

Informations générales

Type	Musée intercommunal
Ouverture	1809
Dirigeant	Robert Blaizeau
Surface	14 500 m2
Visiteurs par an	176 463 (2023) 250 439 (2024) 217 381 (2025)
Site web	mbarouen.fr

Collections

Collections	Peinture Sculpture Dessin Objet d'art
Label	Musée de France

Bâtiment

Architecte	Louis Sauvageot
Protection	Recensé à l'inventaire général

Localisation

Pays	France
Région	Normandie
Département	Seine-Maritime
Commune	Rouen
Adresse	Esplanade Marcel-Duchamp 76000 Rouen
Coordonnées	49° 26′ 41″ N, 1° 05′ 41″ E

Localisation sur la carte de France

Localisation sur la carte de la Seine-Maritime

Localisation sur la carte de Rouen

Créé dans la foulée de la Révolution française, il est d'abord constitué de collections formées par les premières saisies de l'État et compte parmi les plus anciens musées consacrés aux beaux-arts en France ; il est aussi l'un des plus importants du genre en dehors de Paris. Ses collections, qui couvrent une période allant de la fin du Moyen Âge à l'art contemporain, réunissent des peintures, des sculptures, des dessins, des estampes et des objets d'art.

Installé dans un vaste édifice construit entre 1877 et 1888 par l'architecte Louis Sauvageot, le musée fait l'objet de quelques transformations tout au long des vicissitudes du XX^e siècle. L'actuelle organisation du bâtiment — qui abrite aussi une bibliothèque patrimoniale — découle ainsi d'une importante campagne de rénovation, qui s'est achevée en 1994.

La richesse du musée repose autant sur l'ancienneté de ses collections que sur leur diversité remarquable. La peinture européenne y est représentée de la Renaissance à l'époque contemporaine, avec des œuvres du Pérugin, de Caravage, de Boucher, de Delacroix, de Géricault, de Monet ou encore de Modigliani. À cet ensemble s'ajoutent un important fonds de sculptures ainsi qu'un cabinet d'arts graphiques. Grâce à des donations importantes comme celle de l'industriel et collectionneur rouennais François Depeaux au début du XX^e siècle, le musée s'est par ailleurs imposé comme un écrin du mouvement impressionniste dont la région de Rouen a longtemps été un foyer emblématique.

Il fait partie de la Réunion des musées métropolitains Rouen Normandie (RMM), qui rassemble plusieurs établissements de la métropole rouennaise, et bénéficie du label Musée de France. Il accueille également des expositions temporaires qui contribuent à sa réputation.

Histoire

Le musée des Beaux-Arts de Rouen a été créé par le décret Chaptal de 1801 sous le Consulat de Napoléon Bonaparte. Modestes au départ, ses collections se sont considérablement enrichies au cours du XIX^e siècle. Cité en 1878 comme « le plus complet après celui de Paris », il compte aujourd'hui encore une collection d'une richesse et d'une ampleur considérées comme exceptionnelles. Doté de huit mille œuvres, son cabinet d'arts graphiques bénéficie d'une réputation internationale. Des ressources en ligne – dossiers pédagogiques et livret jeune public – aident à préparer sa visite.

Ses collections permanentes se déploient sur soixante salles, les XVII^e et XIX^e siècles y étant particulièrement bien représentés.

En plus de la présentation de ses collections, le musée des Beaux-Arts organise plusieurs expositions par an. Certaines ont un retentissement international et participent de sa réputation. En 2006, par exemple, le musée, ayant présenté huit expositions temporaires, parmi lesquelles les « Chefs-d'œuvre des musées de Florence », a fait passer le nombre de visiteurs de 87 000 à 154 000. En 2010, dans le cadre du festival Normandie impressionniste, l'exposition « Une ville pour l'impressionnisme : Monet, Pissarro et Gauguin à Rouen » a attiré plus de 240 000 visiteurs, ce qui en a fait le clou du festival.

Le musée des Beaux-Arts de Rouen est l'un des principaux musées de région de France. Il se situe au cœur de la ville, face au square Verdrel, dans un bâtiment dont la rénovation complète s'est achevée en 1994.

En 2008, Le Journal des arts le classe au septième rang — ex aequo avec le musée du Quai Branly — sur 370 musées français recensés pour ce classement.

Entre le 19 et le 23 mai 2021, une petite peinture d'Otto van Veen, Saturne et Minerve, également connue sous le titre La Vertu n'échappe pas au temps, est dérobée au musée. L'œuvre, une huile sur papier marouflé sur panneau estimée à 30 000 €, n'a pas été retrouvée depuis.

Bâtiment

Le bâtiment du musée des Beaux-Arts se trouve au cœur de la ville.

L'édifice initial, dû à l'architecte Louis Sauvageot, a été réalisé en deux étapes : une première aile est construite de 1877 à 1880 le long de la rue Thiers ; la seconde aile ainsi que le bâtiment central et la bibliothèque sont construits de 1884 à 1888. L'entrée principale du musée est encadrée par deux statues du sculpteur Joseph Tournois représentant Nicolas Poussin et Michel Anguier, deux artistes natifs de la Normandie. Les frontons latéraux de la façade principale sont l'œuvre du sculpteur Auguste Bartholdi.

Les collections en ayant été évacuées avant juin 1940 par son conservateur Fernand Guey, l'aile gauche du musée est touchée par les effets de la Seconde Guerre mondiale. En 1956, vingt-sept des quarante salles sont rouvertes au public.

À l'instigation du conservateur François Bergot, le bâtiment fait l'objet dès 1988 d'une rénovation complète conduite par les architectes Chantal Bernier et Bernard Torchinsky, avec la collaboration de l'agence d'Andrée Putman. La modernisation des équipements, l'amélioration des présentations d'œuvres et la restitution des qualités architecturales originelles de l'édifice, altérée tout au long du XX^e siècle, sont les objectifs assumés de cette opération dont le coût global — environ 120 millions de francs — est pour moitié pris en charge par l'État.

Cette rénovation est réalisée en deux tranches : une première partie de 31 salles est ouverte en 1992, mais c'est deux ans plus tard, en 1994, que les travaux s'achèvent pour l'ouverture au public d'une seconde partie de 33 salles, portant à 64 le nombre de volumes, réserves comprises.

Collections

Le musée rassemble une collection de peintures, sculptures, dessins et objets d'art du XV^e siècle à nos jours, dont notamment une rare collection d'icônes russes du XVI^e siècle au début du XIX^e siècle. Parmi ses richesses, le musée possède notamment un exceptionnel ensemble de toiles provenant de la donation François Depeaux de 1909, ce qui le place au premier rang des musées français de province pour l'impressionnisme avec le musée d'art moderne André-Malraux du Havre. Le cabinet des dessins, quant à lui, conserve plus de 8 000 pièces de la Renaissance au XX^e siècle.

Peinture

XV^e et XVI^e siècles

La peinture italienne de la Renaissance est illustrée par quelques grands noms comme celui du Pérugin (3 peintures issues de la prédelle d'un retable démembré : L'Adoration des mages, Le Baptême du Christ et La Résurrection du Christ), de Véronèse (Saint-Barnabé guérissant les malades et Le Christ arrêtant la peste à la prière de la Vierge, de Saint Jean-Baptiste, de Saint Roch et de Saint Sébastien), Giampietrino, Jacopo Bassano, Lavinia Fontana (Vénus et Cupidon), Palma le Jeune (Le Couronnement d'épines) ou encore Annibale Carracci (Autoportrait).

Pour la peinture des écoles françaises, flamandes et hollandaises, se distinguent des œuvres de Gérard David (La Vierge entre les vierges), Louis Bréa, François Clouet (Le Bain de Diane), Pieter Aertsen (L'Adoration des bergers), Maarten de Vos (6 panneaux faisant partie de la Suite d'Eliézer et Rébecca), Abraham Bloemaert.

• XV^e et XVI^e siècles
• 
  Le Pérugin, L'Adoration des mages (vers 1497).
• 
  Gérard David, La Vierge entre les vierges (1509).
• 
  Véronèse, Saint-Barnabé guérissant les malades (vers 1566).
• 
  François Clouet, Le Bain de Diane (vers 1558).

XVII^e siècle

Le Bon Samaritain par Luca Giordano, vers 1650.

La peinture du XVII^e siècle est l'un des points forts de la collection tant par le nombre, la qualité et la diversité des œuvres présentées qui reflètent la production de toutes les grandes écoles européennes de peinture du siècle.

La peinture du siècle d'or espagnol est présente avec justement un chef-d'œuvre de Vélasquez (Démocrite) dont les tableaux sont rares en France, et des peintures de Jusepe de Ribera et Francisco de Herrera le Vieux entre autres.

La peinture italienne est bien illustrée avec ici encore un autre chef-d'œuvre, celui du Caravage, avec son Christ à la colonne. On retrouve aussi pour l'art d'Italie des peintures du Guerchin, de Bernardo Strozzi, Sisto Badalocchio, Daniele Crespi (Le Christ mort soutenu par un ange), Mattia Preti, Carlo Maratta (Amours jouant avec des guirlandes de fleurs, peint en collaboration avec Mario Nuzzi), Giuseppe Recco, Michelangelo Cerquozzi (deux natures mortes) ou encore de Luca Giordano (Le Bon Samaritain), etc.

La peinture française est amplement représentée, notamment avec des peintres célèbres originaires de Normandie comme Nicolas Poussin (avec Vénus montrant ses armes à Énée, Saint Denis l'Aréopagite et L’orage) ou Jean Jouvenet (La Présentation de Jésus au temple). On retrouve également les noms de Philippe de Champaigne, Simon Vouet (Saint Louis enlevé au ciel), Pierre Mignard, Nicolas Régnier (Saint Sébastien soigné par Irène), Matthieu Le Nain, Claude Vignon, Jacques Blanchard, Jacques Stella (Sainte Anne conduisant la Vierge au temple), Sébastien Bourdon, Laurent de La Hyre (La Descente de Croix), Eustache Le Sueur, Charles Le Brun, Noël Coypel, Joseph Parrocel, Charles de La Fosse, Nicolas de Largillierre, Louis de Boullogne (Cérès), François de Troy etc.

La peinture flamande et hollandaise du siècle d'or est à l'honneur avec de nombreuses œuvres des différents genres pratiqués à l'époque (peintures religieuses flamandes, natures mortes hollandaises, scènes de genre, paysages, portraits) avec Pierre-Paul Rubens (L'Adoration des bergers), Antoine van Dyck (Portrait d'une dame), Judith Leyster (Le Tour de cartes), Jan Lievens, Jan van Goyen (quatre tableaux de marines), Gabriel Metsu, Gerard ter Borch, Jan Steen, Nicolaes Berchem (Concert sur une place publique), Cornelis Norbertus Gysbrechts (Trompe-l'œil au carnet de dessins), Willem Kalf (Nature morte à la gourde renversée), Otto Marseus van Schrieck, Jan Davidsz de Heem, Thomas de Keyser, Leonard Bramer, David Teniers le Jeune ou encore Matthias Stom.

Enfin un rare exemple de peinture anglaise du XVII^e siècle est conservé au musée avec le tableau de John Michael Wright représentant Henry Arundel et sa femme Cecily au pied de la croix, autrefois au couvent des Gravelines à Rouen et ayant fait l'objet d'un transfert.

• Peintures du XVII^e siècle
• 
  Le Caravage, Le Christ à la colonne, 1607.
• 
  Rubens, L'Adoration des bergers, 1615.
• 
  Diego Velázquez, Démocrite, 1629.
• 
  Judith Leyster, Le Tour de cartes, 1633.
• 
  Simon Vouet, Saint Louis enlevé au ciel, 1642-1643.

XVIII^e siècle

La peinture française est bien représentée pour ce siècle également, notamment à travers des scènes de genres mais aussi le paysage, le portrait et les scènes religieuses et historiques, et cela des temps du rococo jusqu'au développement du néo-classicisme. On peut ainsi voir des œuvres de peintres tels que Hyacinthe Rigaud, Alexandre-François Desportes, François Boucher (Le Mariage de Psyché et de l'Amour), Jean-François de Troy, Jean-Baptiste Oudry (Chasse au chevreuil), Carle Van Loo (Vierge à l'Enfant, 1738), Charles-Joseph Natoire, Jean-Marc Nattier, Nicolas Lancret (Les Baigneuses), Jean-Honoré Fragonard (Les Blanchisseuses), Hubert Robert (Monuments et ruines à la colonne), Claude Joseph Vernet, Joseph-Marie Vien, Jean-Baptiste-Marie Pierre (La Fuite en Egypte) ou encore François-André Vincent.

Pour la peinture italienne, on retrouve entre autres les vénitiens Francesco Guardi (Architecture de fantaisie : villa avec terrasse et jardin) et Pietro Longhi, Giovanni Paolo Panini et le napolitain Gaspare Traversi (La Partie de cartes et Le Concert).

• 
  Jean-Baptiste Oudry, Chasse au chevreuil, 1725.
• 
  Carle van Loo, Vierge à l'enfant, 1738.
• 
  François Boucher, Le Mariage de Psyché et de l'Amour, 1744.
• 
  Anonyme, Le Singe peintre, XVIII^e siècle.

XIX^e siècle

La peinture française du XIX^e siècle, alors prédominante sur la scène européenne par son influence et ses innovations, est l'autre point d'orgue des collections du musée des Beaux-Arts, notamment pour la période impressionniste, quand la Normandie et Rouen attiraient de nombreux peintres d'avant-garde.

La première tranche du siècle comprend des peintures d'Élisabeth Vigée Le Brun, Jacques-Louis David, Joseph-Désiré Court (Le Martyre de sainte Agnès), Jean-Auguste-Dominique Ingres (Portrait de Madame Aymon, dite « la Belle Zélie »), Louis-Léopold Boilly, Eugène Delacroix (La Justice de Trajan, Portrait de Delacroix, peintre et Ruines de la chapelle de l’abbaye de Valmont), Théodore Chassériau et Camille Corot (Un matin à Ville-d'Avray, l'étang au bouleau devant les villas notamment), Jean-François Millet… Théodore Géricault, natif de Rouen, est présent avec un ensemble exceptionnel de 11 peintures dont Cheval cabré au tapis de selle rouge, Cheval arrêté par des esclaves et Morceaux anatomiques.

• XIX^e siècle (début et milieu)
• 
  Ingres Portrait de femme dit la 'Belle Zélie', 1806.
• 
  Charles Marie Bouton, Chapelle du Calvaire dans l'église Saint-Roch, 1817.
• 
  Théodore Géricault, Cheval arrêté par des esclaves, 1817.
• 
  Théodore Géricault, Cheval arabe gris-blanc, avant 1824.
• 
  Paul Delaroche, Jeanne d'Arc, malade, est interrogée dans sa prison par le cardinal de Winchester, 1824.
• 
  Hippolyte Sebron, Chutes du Niagara en hiver, 1857.
• 
  François Léon Benouville, Jeanne d'Arc écoutant ses voix, 1859.

Les développements de la peinture impressionniste, du symbolisme puis des courants dits post-impressionnistes sont illustrés avec les plus grands noms et des œuvres majeures. Claude Monet, qui peignit sa vie durant la vallée de la Seine de Giverny jusqu'au Havre, est présent avec pas moins de onze peintures dont La Cathédrale de Rouen, le portail et la tour d'Albane, temps gris, issue de la célèbre série des vues de la cathédrale de Rouen. On retrouve également Gustave Caillebotte, avec la célèbre toile Dans un café, Johan Barthold Jongkind, Eugène Boudin, Edgar Degas, Henri Fantin-Latour, Pierre Puvis de Chavannes, Gustave Doré, Gustave Moreau, Alfred Sisley avec dix peintures, Armand Guillaumin, Clémentine Ballot, Auguste Renoir, Camille Pissarro, Albert Lebourg, Félix Vallotton, Louise Catherine Breslau (avec l'œuvre Chez soi) et bien d'autres peintres encore. Marie Bracquemond est représentée par un Autoportrait.

• XIX^e siècle (fin)
• 
  Marie Bracquemond, Autoportrait, vers 1870.
• 
  Alfred Sisley, La Place du Chenil à Marly, effet de neige, 1876.
• 
  Alfred Sisley, L'Inondation à Port-Marly, 1876.
• 
  Claude Monet, La Rue Saint-Denis, 1878.
• 
  Auguste Renoir, Bouquet de chrysanthèmes, vers 1884.
• 
  Claude Monet, Champ de coquelicots, environs de Giverny, 1885.
• 
  Louise Catherine Breslau, Chez soi, 1885.
• 
  John Singer Sargent, Portrait de Jacques-Émile Blanche, vers 1886.
• 
  Claude Monet, La Seine à Port-Villez, 1894.
• 
  Camille Pissarro, Le Pont Boieldieu à Rouen, soleil couchant, temps brumeux, 1896.

XX^e siècle

La peinture du XX^e siècle est riche d'œuvres de peintres français mais également étrangers. La famille d'artiste des Duchamp est bien représentée avec des œuvres de Marcel Duchamp (La Boîte-en-valise) et Jacques Villon (9 peintures). On retrouve aussi pas moins de 8 toiles de Raoul Dufy, dont le triptyque Le Cours de la Seine. Les autres artistes présents sont notamment Jacques-Émile Blanche (importante donation de toiles dont Le groupe des six), Édouard Vuillard, Maximilien Luce, André Derain, Othon Friesz, Amedeo Modigliani (3 portraits), Maurice Denis, Albert Gleizes, Roger de La Fresnaye (homme assis), Jean Metzinger ainsi que Jean Dubuffet, Maria Helena Vieira da Silva, Georges Breuil ou encore Alfred Manessier. Les peintres post-impressionnistes de l'École de Rouen sont présents en nombre dans les collections : Robert Antoine Pinchon, Marcel Couchaux, Narcisse Guilbert, Maurice Louvrier, Franck Innocent, Pierre Gautiez, Christian Sauvé, etc. František Kupka est représenté par Gigolette en rouge, un dépôt du musée national d'Art moderne.

• XX^e siècle
• 
  Robert Antoine Pinchon, Péniche dans la brume, 1909.
• 
  Modigliani, Paul Alexandre devant un vitrage, 1913.
• 
  Roger de La Fresnaye, Homme assis, 1914.
• 
  Auguste Renoir, Jeune Femme au miroir, vers 1915.
• 
  Félix Vallotton, Paysage à Cagnes, 1921.
• 
  Jacques-Émile Blanche, Portrait de Paul Valéry, 1923.

Sculptures, arts graphiques et objets d'art

La sculpture est présente avec des œuvres de Pierre Puget, Jean-Jacques Caffieri, Antoine Étex, Théodore Géricault, David d'Angers, Antoine Bourdelle, Raymond Duchamp-Villon, Alexandre Archipenko, Jacques Lipchitz, etc.

• 
  Félix Lecomte, Un esclave accablé de douleur, 1769.
• 
  Antoine Étex, Tombeau de Théodore Géricault, Salon de 1841.
• 
  Pierre Corneille par Jean-Jacques Caffieri, vers 1779.
• 
  Baudelaire, Raymond Duchamp-Villon, 1912.
• 
  Les amants, Raymond Duchamp-Villon, 1913.

Le cabinet d'arts graphiques est riche de plus de 8 000 pièces dont 5 000 dessins qui font sa réputation. On y trouve des dessins d'Antoine Watteau, Théodore Géricault, Eugène Delacroix, Gustave Moreau, Vouet, Tiepolo, Ingres, Degas ou encore Amedeo Modigliani.

Parmi les objets d'art, on peut admirer une Crèche napolitaine du XVIII^e siècle ainsi qu'une maquette du XVI^e siècle de l'église Saint-Maclou de Rouen et des pièces de mobilier et d'orfèvrerie.

Le musée présente également une importante collection d'icônes russes du XVI^e siècle au début du XIX^e siècle.

Expositions

Expositions temporaires

2026

• De l'ombre à la lumière, du 12 septembre 2026 au 9 janvier 2027
• Sous la pluie, peindre, vivre et rêver, du 11 avril 2026 au 20 septembre 2026

2025

• Jamais trop rococo !, du 5 décembre 2025 au 7 septembre 2026
• Le dessin à l’œuvre, du 5 décembre 2025 au 18 mai 2026
• François Masson, sculpteur normand, du 21 novembre 2025 au 7 septembre 2026
• Le MuMo en voyage en Normandie !, du 30 juin 2025 au 19 septembre 2025
• Maxime Old, Homme d’intérieurs, du 28 juin 2025 au 5 janvier 2026

2024

• Reconstruire… la flèche, du 30 novembre 2024 au 2 juin 2025
• Salammbô. De Flaubert à Carthage, du 24 septembre 2024 au 12 janvier 2025
• Whistler, l'effet papillon, du 24 mai 2024 au 22 septembre 2024
• Rouen Seine Normande 2028, du 19 juin 2023 au 31 décembre 2026
• David Hockney Normandism, du 22 mars 2024 au 22 septembre 2024

2023

• Le Temps des Collections – Fleuves, du 16 novembre 2023 au 2 juin 2024
• La Chambre des visiteurs, à table !, du 13 mai 2023 au 18 septembre 2023
• Trois récits de Norvège, Lumières nordiques, du 14 avril 2023 au 13 août 2023
• Normands. Migrants, conquérants, innovateurs, du 14 avril 2023 au 13 août 2023
• Martin Barré. Les œuvres de la Fondation Gandur pour l’Art, du 10 février 2023 au 8 janvier 2024

2022

• Michel Journiac, Les mains, du 28 octobre 2022 au 27 février 2023
• Caravage. Un coup de fouet, du 28 octobre 2022 au 27 février 2023
• Nina Childress, le tombeau de Simone de Beauvoir, du 24 juin 2022 au 6 novembre 2022
• Nadja, un itinéraire surréaliste, du 24 juin 2022 au 6 novembre 2022
• L’art et la matière, prière de toucher, du 26 mars 2022 au 18 septembre 2022

2021

• Albert Fourié et Madame Bovary, du 19 mai 2021 au 30 août 2021
• Salammbô : Fureur ! Passion ! Éléphants !, du 19 mai 2021 au 19 septembre 2021

2020

• Léon-Jules Lemaître. Par les rues de Rouen, du 11 juillet 2020 au 18 janvier 2021
• La vie en couleurs : Antonin Personnaz, photographe impressionniste, du 11 juillet 2020 au 15 novembre 2020
• François Depeaux, l’homme aux 600 tableaux, du 11 juillet 2020 au 15 novembre 2020
• Caricatures et dessins burlesques : Du XVIII^e à la Belle Époque, du 6 mars 2020 au 1^er juin 2020
• Simon Hantaï : Par où on ne sait pas, du 17 janvier 2020 au 27 avril 2020

Expositions antérieures à 2020

2019

• Sous la surface, Une histoire secrète des chefs-d’œuvre, du 29 novembre 2019 au 24 février 2020
• Mehdi-Georges Lahlou, du 29 novembre 2019 au 6 avril 2020
• Arts & Cinéma : Les liaisons heureuses, du 18 octobre 2019 au 10 février 2020
• L’invisible vu, du 6 septembre 2019 au 20 octobre 2019
• So British ! 10 chefs-d’œuvre de la Collection Pinault, du 5 juin 2019 au 11 mai 2020
• Braque, Miró, Calder, Nelson : Varengeville, un atelier sur les falaises, du 5 avril 2019 au 2 septembre 2019

2018

• Le Temps des Collections VII : Élégantes et dandys romantiques, du 7 décembre 2018 au 19 mai 2019
• Une saison dessin : XVI^e siècle à nos jours, du 8 novembre 2018 au 11 février 2019
• ABCDuchamp, l'expo pour comprendre Marcel Duchamp, du 15 juin 2018 au 24 septembre 2018

2017

• Le Temps des Collections VI : Arts & Crafts, 1860-1914, les formes d’une utopie, du 24 novembre 2017 au 20 mai 2018
• Centre d’Art contemporain de la Matmut : L’invisible vu, les peintres abstraits du Musée des Beaux-Arts de Rouen, 1937-1997, du 8 juillet 2017 au 1^er octobre 2017
• Boisgeloup, l’atelier normand de Picasso, du 1^er avril 2017 au 11 septembre 2017

2016

• Le Temps des collections V, du 25 novembre 2016 au 21 mai 2017
• Manet, Renoir, Monet, Morisot… Scènes de la vie impressionniste du 16 avril 2016 au 26 septembre 2016

2015

• Le Temps des collections 4, du 4 décembre 2015 au 23 mai 2016
• Sienne, aux origines de la Renaissance, du 21 mars 2015 au 17 août 2015

2014

• Le Temps des collections, 3^e édition, du 26 novembre 2014 au 18 mai 2015
• Le Prix Marcel Duchamp, du 4 juillet 2014 au 28 septembre 2014
• Cathédrales, 1789-1914, un mythe moderne, du 12 avril 2014 au 31 août 2014

2013

• Les Trésors de l’Ombre, chefs-d’œuvre du dessin français du XVIII^e siècle, du 22 novembre 2013 au 24 février 2014
• Le Temps des collections, seconde édition, du 22 novembre 2013 au 19 mai 2014
• Éblouissants reflets, 100 chefs-d’œuvre impressionnistes, du 29 avril 2013 au 30 septembre 2013

2012

• Le Temps des collections – 1^re édition, du 12 octobre 2012 au 26 mai 2013
• Nicolas Colombel (vers 1644-1717), L’Idéal et la grâce, du 9 novembre 2012 au 24 février 2013
• Véra Molnar, Une rétrospective (1942-2012), du 15 juin 2012 au 30 septembre 2012

2011

• Gérard David : La Vierge entre les vierges, un joyau restauré, du 5 novembre 2011 au 19 février 2012
• Le Parmesan, dessins et gravures en clair-obscur, du 23 septembre 2011 au 18 décembre 2011
• Alain Sicard, Peintures 2003/2011, du 17 juin 2011 au 11 septembre 2011
• Darren Almond …between here and the surface of the moon. Temps 2, du 14 mai 2011 au 10 juillet 2011
• Le Baroque en Flandres : Rubens, van Dyck, Jordaens, du 15 avril 2011 au 3 juillet 2011

2010

• Vincent Barré et Sylvain Dubuisson, du 10 décembre 2010 au 3 mars 2011
• Une ville pour l’impressionnisme : Monet, Pissarro et Gauguin à Rouen, du 4 juin 2010 au 26 septembre 2010

2009

• Geneviève Asse, du 27 novembre 2009 au 28 février 2010
• Alain Sonneville & Pierre-Claude De Castro, Leur entrée dans l’art, du 4 novembre 2009 au 24 janvier 2010
• Catherine Sullivan, Triangle of need, du 19 septembre 2009 au 19 octobre 2009
• Voyages pittoresques 1820-2009 : la Normandie romantique, du 16 mai 2009 au 16 août 2009
• Ralph Samuel Grossmann : « Le monde voilé », du 27 mars 2009 au 26 juillet 2009
• Le Japon illustré, du 12 mars 2009 au 29 juin 2009

2008

• Georges Koskas, Rétrospective, du 21 novembre 2008 au 8 mars 2009
• Nicolas Moulin, du 20 septembre 2008 au 24 novembre 2008
• Acquisitions des amis des musées, du 20 septembre 2008 au 24 novembre 2008
• Charles Fréchon, du 13 juin 2008 au 21 septembre 2008
• Bernard Ollier, du 16 mai 2008 au 31 août 2008
• Hommage à Tolmer, du 1^er mars 2008 au 27 avril 2008
• Jean Gigoux, du 11 janvier 2008 au 16 mai 2008

 

Autres manifestations

Du 26 juin au 30 septembre 2009, un spectacle monumental intitulé Les Nuits impressionnistes a été réalisé par Skertzò. Tous les soirs, 15 tableaux animés sont projetés sur la façade du musée avec pour fil conducteur l'impressionnisme. Ce spectacle a été reconduit du 1^er juin au 30 septembre 2010.

Gestion et politique culturelle

Direction du musée

Liste des conservateurs

Conservateurs du musée des Beaux-Arts de Rouen depuis 1806

Fonction		Identité	Naissance	Décès	Titre
1806	1832	Marc-Antoine Descamps	1742	1836	Conservateur
1832	1837	Ambroise Louis Garneray	1783	1857	Conservateur
1837	1853	Hippolyte Bellangé	1800	1866	Conservateur
1853	1865	Joseph-Désiré Court	1797	1865	Conservateur
1865	1880	Gustave Morin	1809	1886	Conservateur
1880	1898	Edmond Lebel	1834	1908	Conservateur
1898	1905	Gaston Le Breton	1845	1915	Conservateur
1905	1922	Émile-Louis Minet	1841	1923	Conservateur
1922	1950	Fernand Guey	1877	1964	Conservateur
1951	1960	Hubert Guillet			Conservateur
1961	1978	Olga Popovitch	1912	1989	Conservatrice
1979	1993	François Bergot	1931	2023	Conservateur
1993	2000	Claude Pétry			Conservatrice
2001	2011	Laurent Salomé	1963		Conservateur
2011	2023	Sylvain Amic	1967	2025	Conservateur
2023	En cours	Robert Blaizeau	1991		Conservateur

 

Portrait de Marc Antoine Descamps, premier conservateur du musée de Rouen, par Joseph-Désiré Court (1832).

Depuis la création du musée au début du XIX^e siècle, la fonction de conservateur n'a cessé d'évoluer. D'abord assumée par des artistes, elle s'est progressivement professionnalisée pour requérir des compétences de plus en plus étendues, tant dans la conservation des œuvres que dans l'enrichissement des collections.

Robert Blaizeau, né en 1991, est l'actuel directeur des musées de la Métropole Rouen Normandie depuis le 28 août 2023. Diplômé de la Sorbonne et de l'École du Louvre, il intègre ensuite l’Institut national du patrimoine en 2014, où il se spécialise dans l'histoire du patrimoine industriel du XIX^e siècle. L'année suivante, alors âgé de 24 ans, il devient directeur des musées de Saint-Lô, ce qui fait de lui le plus jeune conservateur du patrimoine de France. En tant que directeur des musées de la métropole rouennaise, il défend une conception ouverte et inclusive du musée, qu’il souhaite « sans porte », davantage ancré dans son territoire et accessible à tous.

Budget

En 2007, le budget d'acquisition s'élève à 150 000 euros par an. Le musée perçoit également quelques fonds du mécénat. Il a reçu le label musée de France.

Fréquentation

Nombre de visiteurs par an

2001	2002	2003	2004	2005	2006	2007	2008	2009	2010	2011	2012
77 497	72 141	71 928	80 047	87 167	153 199	93 335	95 791	93 800	298 034	92 723	97 777
2013	2014	2015	2016	2017	2018	2019	2020	2021	2022	2023	2024
251 180	124 507	120 432	178 300	166 523	135 904	282 918	106 342	75 615	149 962	176 310	250 439

La fréquentation du musée des Beaux-Arts se distingue par une succession de périodes de forte et de moindre affluence. Ces variations sont largement liées à la programmation d'expositions temporaires ainsi qu'aux grands événements culturels qui rythment la vie rouennaise ; c'est ainsi que la fréquentation du musée des Beaux-Arts passe de 87 167 à 153 199 visiteurs entre 2005 et 2006.

Un premier pic de fréquentation particulièrement important est enregistré en 2010, dans le cadre de la première édition du festival Normandie impressionniste. Le musée accueille alors 298 034 visiteurs, soit le niveau de fréquentation le plus élevé de son histoire. L'exposition Une ville pour l'impressionnisme : Monet, Pissarro et Gauguin à Rouen, organisée du 4 juin au 26 septembre 2010, attire à elle seule près de 238 400 visiteurs.

Le succès de la septième édition de l’Armada, en 2009, s’accompagne d’une progression notable de la fréquentation du musée des Beaux-Arts. À cette occasion, plus de 15 000 visiteurs — venus de Normandie, d’autres régions françaises et de l’étranger — découvrent l’établissement. Cette année-là, l’exposition Braque, Miró, Calder, Nelson : Varengeville, un atelier sur les falaises attire également un large public, avec 36 904 visiteurs. Au total, 282 918 personnes ont visité le musée des Beaux-Arts en 2019 soit un peu moins que le record datant de 2010.

En 2020, la pandémie de Covid-19 provoque une rupture brutale de cette dynamique. Les périodes de fermeture consécutives au confinement de la population et les restrictions d'accès aux établissements culturels entraînent une diminution très importante du nombre de visiteurs — 106 342 en 2020 — qui se prolonge l'année suivante avec seulement 75 615 entrées comptabilisées. Ce n'est qu'à partir de 2022 que la fréquentation progresse de façon significative avec 149 962 visiteurs pour cette année-là, puis 176 310 visiteurs en 2023.

La reprise s'accélère nettement en 2024 et coïncide avec une nouvelle édition du festival Normandie impressionniste : le musée reçoit 250 439 visiteurs, soit une progression de plus de 40 % par rapport à l'année précédente. La fréquentation s'avère plus modeste en 2025, avec 217 381 visiteurs. Elle demeure toutefois supérieure à celle enregistrée en 2022 puis en 2023.

Accès

L'entrée principale du musée des Beaux-Arts se trouve sur l'esplanade Marcel-Duchamp, face au square Verdrel.

Les lignes de bus F2, F7, 11, 15 et 22 desservent le musée par l'arrêt « Beaux-Arts » situé rue Jean-Lecanuet, tandis que les deux stations de tramway les plus proches sont Gare-Rue Verte et Palais de Justice - Gisèle Halimi.

Le réseau de vélopartage Lovélo y dispose d'une station baptisée Musée des Beaux-Arts.

Un accès particulier est proposé aux personnes à mobilité réduite.

Voir aussi

Bibliographie

• Louis Bréhier, « Une vierge romane de Brioude au musée de Rouen », Almanach de Brioude, Brioude,‎ 1926
• Rouen. Musée des Beaux-Arts. Avril 1954. Les Grandes Étapes de l'Art Moderne, Rouen, Lecerf, 1954
• Guide des collections, XVI^e – XVII^e siècles, Réunion des musées nationaux, 1992, 231 p. (ISBN 2-7118-2559-0).
• Guide des collections, XVIII^e, XIX^e et XX^e siècles, Réunion des musées nationaux, 1994, 255 p. (ISBN 2-7118-3064-0).
• Sylvain Amic (dir.), Musée des beaux-arts de Rouen : Guide des collections, Silvana Editoriale, 2022, 352 p. (ISBN 9788836640058).
• Edmond Lebel, Musée de Rouen : catalogue des ouvrages de peinture, dessin, sculpture et architecture ; précédé d'une notice historique sur la formation du musée, Rouen, J. Lecerf, 1890, 132 p., in-12
• Nicétas Périaux, Histoire sommaire, et chronologique de la ville de Rouen, ses monuments, etc., Rouen, Lanctin et Métérie, 1874 ; Brionne, Le Portulan, 1970.
• Pierre Rosenberg, Rouen. Musée des Beaux-Arts. Tableaux français du XVII^e siècle et italiens des XVII^e et XVIII^e siècles, Paris, Presses artistiques, 1965.
• Laurent Salomé, Musée des Beaux-Arts de Rouen : Les impressionnistes, Paris, Réunion des musées nationaux, 2002, 127 p. (ISBN 978-2-7118-4475-3, OCLC 491164259, LCCN 2003438538).

Articles connexes

• Liste des musées en Normandie
• Réunion des musées métropolitains Rouen Normandie

Liens externes

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