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Présentation
Clap aux couleurs du drapeau pan-africain.

Ce portail présente la diversité du cinéma africain, comprenant la production cinématographique associée à l'Afrique et à ses régions (Afrique du Nord et Afrique subsaharienne).

Les cinémas africains sont relativement jeunes puisque les films que désignent généralement l'expression «cinémas africains» ont commencé à être produits à partir de la décolonisation et des indépendances (années 1950 et surtout 1960), même si une industrie du cinéma existe depuis le début du XXe siècle en Afrique du Sud et que des expériences locales ont été tentées en Tunisie et en Égypte dès les années 1920.

Le premier film d'Afrique subsaharienne tourné par un africain est Rasalama Maritiora, un documentaire sur Rafaravavy Rasalama, première martyre chrétienne Malgache réalisé en 1937 par Philippe Raberojo. Mais en ce qui concerne l'Afrique noire francophone, le pionnier est le Sénégalais (Béninois de naissance) Paulin Soumanou Vieyra, également premier historien des cinémas africains.

La production des pays anglophones est quantitativement la plus importante, essentiellement à travers l'Afrique du Sud et le Nigéria, et les «industries» en place ne sont pas dans la logique «cinéma d'auteur» des pays africains francophones, lesquels ont bénéficié de plus de reconnaissance au sein des réseaux du cinéma indépendant à travers le monde. Des cinémas lusophones apparaissent également et se développent en Angola, au Mozambique et en Guinée-Bissau, assez proche des cinémas d'Amérique latine et notamment de Cuba.

Lumière sur…

Sofia Djama est une scénariste et une réalisatrice algérienne née à Oran en 1979 ou 1982. Primée dès 2012 pour un de ses premiers courts métrages, elle est la seule réalisatrice du continent africain, avec Abdellatif Kechiche, en compétition officielle à la Mostra de Venise en 2017, pour son premier long métrage Les Bienheureux.

Sofia Djama est née à Oran en 1979 ou 1982. Elle grandit à Béjaïa. En 1999, elle se rend à Alger pour mener des études de lettres et de langues étrangères, ville dans laquelle elle s'installe. Elle travaille ensuite dans le domaine de la publicité et écrit parallèlement des nouvelles, dont une dont elle tirera quelques années plus tard son court métrage : Mollement, un samedi matin, l'histoire d’un violeur en panne d’érection.

Ce premier court-métrage est diffusé en 2012, et reçoit un bon accueil. Il est doublement primé au Festival international du court métrage de Clermont-Ferrand (prix de l'ACSE et prix ex-aequo de la meilleure première œuvre de fiction (S.A.C.D)), et présenté au Festival de Malmö, ou encore aux Journées cinématographiques d’Alger, au Festival du court métrage de Dresde, à Abu Dhabi, etc. Il est retenu également par des chaînes de télévision telles que ARTE, Ciné+, France Télévision, la RTBF ou encore TV5 Monde. En 2015, elle soutient une jeune fille refusée à l'accès à l'Université pour une jupe jugée trop courte, en créant une page Facebook spécifique : #Ma Dignité n'est pas dans la longueur de ma jupe.

En 2017, elle sort le long métrage, Les Bienheureux, retenu en compétition officielle à la Mostra de Venise dans la section Orizzonti. La cinéaste remporte deux récompenses dans le cadre de ce festival international : le prix Brian, qui récompense un film défendant les valeurs de respect des droits humains, de la démocratie, du pluralisme, de la liberté de penser, sans les distinctions habituelles fondées sur le genre ou l'orientation sexuelle ; et le prix Lina Mangiacapre, du nom de la figure radicale du féminisme napolitain et italien, destiné à une œuvre qui change les représentations, et les images des femmes au cinéma. Le prix de la meilleure actrice dans la section Orrizonti du festival est décerné à son actrice Lyna Khoudri « Les films de notre génération sont liés à la question de l’histoire » indique-t-elle<.

Goodbye Julia est un film dramatique soudanais réalisé par Mohamed Kordofani est sorti en 2023. Il s'agit du premier long métrage de Kordofani et du premier film soudanais à être présenté dans la section Un Certain Regard du Festival de Cannes, où il a remporté le Prix de la Liberté. Le film raconte l'histoire de deux femmes représentant les relations complexes entre les communautés du nord et du sud du Soudan. L'intrigue se déroule à Khartoum peu avant la séparation du Soudan du Sud en 2011, mettant en scène Mona, (Eiman Yousif) une chanteuse populaire du Nord, et Julia (Siran Riak), la veuve d'un homme du Sud, engagée comme servante par Mona pour atténuer sa culpabilité. Le réalisateur Mohamed Kordofani, un ingénieur aéronautique reconverti en cinéaste, a déclaré que le film était un appel à la réconciliation sociale et mettait en lumière les tensions raciales qui ont conduit à la sécession du Sud. Le film a été produit par Amjad Abu Alala, un réalisateur soudanais dont le film précédent, Tu mourras à 20 ans, a remporté plusieurs prix internationaux. Goodbye Julia a été acclamé lors de sa première au Festival de Cannes et a également été présenté dans plusieurs festivals internationaux. Il a été nominé comme candidat soudanais pour le meilleur long métrage international aux Oscars. Le film a été projeté dans des cinémas en Égypte et en France après sa sortie internationale. Le film a remporté le Prix de la Liberté au Festival de Cannes 2023 et a été désigné meilleur film africain aux Septime Awards 2023 aux Pays-Bas.


Sira Berlinale
Sira Berlinale

Sira est un film dramatique Burkinabè écrit et réalisé par Apolline Traoré, mettant en vedette Nafissatou Cissé, Mike Danon, Lazare Minoungou, Nathalie Vairac et Ruth Werner. Il représente le seul film burkinabè en lice pour l'Etalon d'Or au FESPACO 2023. L'histoire se déroule au Sahel et suit Sira, une jeune fille peule, qui est attaquée avec sa famille par des terroristes islamistes. Après avoir survécu à une violente agression, elle se réfugie dans le désert, déterminée à lutter contre la terreur islamiste.

Le film a été présenté pour la première fois le 21 février 2023 lors du 73e Festival international du film de Berlin, où il a remporté le Prix du public Panorama du meilleur long métrage et le Prix du film d'Amnesty International. Au FESPACO 2023, Sira a reçu l'Etalon d'Argent de Yennenga ainsi que plusieurs autres prix, dont le Prix spécial de l'Assemblée législative de transition du Burkina Faso, le Prix Félix Houphouët-Boigny du Conseil de l'Entente, le Prix WaterAid Burkina pour l'eau, l'hygiène, l'assainissement et le changement climatique, et le Prix CEDEAO de la meilleure réalisatrice ouest-africaine.

Biographie
Mati Diop

Mati Diop, née le 22 juin 1982 à Paris, est une réalisatrice et actrice franco-sénégalaise. Issue d'une famille d'artistes, elle est la nièce du cinéaste Djibril Diop Mambety. Autodidacte, elle explore différents domaines artistiques avant de se lancer dans la réalisation. Elle réalise son premier court métrage, Last Night, en 2004, puis enchaîne avec plusieurs autres projets, dont Atlantiques en 2010, qui remporte le Tigre du meilleur court métrage au Festival international du film de Rotterdam. En 2019, son premier long métrage, Atlantique, est sélectionné en compétition officielle au Festival de Cannes, où elle devient la première réalisatrice noire à remporter le Grand Prix. Le film est également nominé pour l'Oscar du meilleur film international. Elle est la première cinéaste sénégalaise à se voir récompenser du prix suprême du festival.  Diop est reconnue pour son engagement artistique et politique, notamment en réalisant des clips pour des campagnes électorales et en abordant des sujets sociétaux dans ses œuvres.  En 2024, son documentaire Dahomey remporte l'Ours d'or à la Berlinale, traitant de la question de la restitution par la France d'œuvres d'art volées au Dahomey.

Musique de film
Abd al Malik

Qu’Allah bénisse la France (2014) est une comédie dramatique française réalisée par Abd al Malik, avec Marc Zinga et Sabrina Ouazani en vedette. Parmi ses multiples récompenses, le film a reçu le Meilleur premier film au César du cinéma 2015.

Le film est adapté du roman autobiographique homonyme d'Abd al Malik, un rappeur, auteur-compositeur-interprète, écrivain, metteur en scène, réalisateur et scénariste français d’origine Congolais. Qu'Allah bénisse la France raconte le parcours de Régis, noir, enfant d'immigrés, surdoué, élevé par sa mère catholique avec ses deux frères. Entre délinquance, rap et islam, il va découvrir l'amour et trouver sa voie grâce à la volonté de réussir et d'avoir un avenir meilleur.

La bande originale du film retranscrit la vision littéraire des thèmes abordés par le film.

L'album Qu'Allah bénisse la France est principalement composé, écrit et interprété par Wallen, une chanteuse de RnB et de hip-hop franco-marocaine et l'une des chanteuses les plus connues de France. Elle est aussi l'épouse d'Abd Al Malik. L’album est un mélange de trap, rap, R'n'B et électro et inclut également des compositions de BILAL et HitSon ainsi que des collaborations avec Abd Al Malik et Mattéo Falkone.

Le saviez-vous ?
Claye Edou
L’acteur anglo-nigérian David Oyelowo a cofondé en 2023 Mansa, une plateforme de streaming gratuite, financée par la publicité qui se concentre sur la culture noire pour un public mondial.

Minga et la cuillère cassée (2017) conçu et réalisé par Claye Edou, est le premier long-métrage animé entièrement réalisé au Cameroun. L'histoire s'inspire librement d'un conte camerounais, La Cuillère cassée, paru dans le recueil Les Contes du Cameroun de Charles Binam Bikoi et Emmanuel Soundjock dans les années 1970.

Maman Colonelle (2017) un film documentaire réalisé en République démocratique du Congo par Dieudonné Hamadi, a reçu le Grand Prix au festival Cinéma du réel, le premier film Africain récompensé au festival depuis sa création en 1979.

Un homme qui crie est un film franco-belgo-tchadien réalisé par Mahamat-Saleh Haroun sorti en 2010. Il est sélectionné en compétition officielle pour le Festival de Cannes 2010, où il a remporté le Prix du Jury, devenant ainsi le premier film tchadien à être en compétition officielle et le premier à remporter une récompense à Cannes. Situé en 2006 pendant la guerre civile au Tchad, le film raconte l'histoire d'un père qui envoie son fils à la guerre dans une tentative désespérée de retrouver son emploi.

Commissariat de Tampy est une série télévisée policière burkinabè créée et réalisée par Missa Hébié en 2006. Elle est considérée comme la première série policière humoristique de l'Afrique de l'Ouest. La série peut être regardée sur la chaîne YouTube de FasoFilms TV.

Lex Africana (2024) est la première série d’action de CANAL+ tournée au Sénégal, mettant en scène les arts martiaux. La série a été créée par le champion de karaté Seydina Baldé, qui y tient également le rôle principal.

L’acteur franco-burkinabé Jacky Ido a appris en quelques semaines l'allemand, le Maa et le Kiswahili pour son premier role principal où il incarne un guerrier Maasaï dans La Massaï blanche (Die weisse Massai) une production allemande réalisée par Hermine Huntgeburth. Le film rencontre à sa sortie en 2005 un succès à la fois critique et public.

Citation

« Mon sens du but est de faire cela [raconter des histoires africaines]. Je suis, avant tout, une artiste, et mon identité africaine est ma source d'inspiration. »

Lupita Nyong'o, actrice et réalisatrice mexico-kényane-américaine
Lupita Nyong'o
Image
Affiche du film Saladin (1963) du réalisateur égyptien Youssef Chahine.
Article sélectionné
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Remarquable
Lemohang Mosese
Le Soudan du Sud célèbre le Jour de l'Indépendance le . Regardez Goodbye Julia (2023) un film dramatique soudanais réalisé par Mohamed Kordofani, le premier film soudanais jamais présenté dans la section Un Certain Regard du Festival de Cannes, où il a remporté le Prix de la Liberté. Le film raconte l'histoire de deux femmes qui représentent les relations compliquées et les différences entre les communautés du nord et du sud du Soudan. Elle se déroule à Khartoum peu avant la séparation du Soudan du Sud en 2011.

Les soumissions sont ouvertes jusqu’au 31 Juillet pour La 28ème édition du festival Écrans Noirs qui se tiendra du 19 au 26 octobre 2024 à Yaoundé au Cameroun, avec une décentralisation dans différentes villes du pays.

La 45e édition du Durban International Film Festival (DIFF) se déroule du 18 au 28 juillet. Les longs métrages africains en compétition comprennent Sonti de Terrence Aphane (Afrique du Sud), The Village Next To Paradise de Mo Harawe (Somalie), et La Sourcec de Meryam Joobeur (Tunisie).

Le 17 juillet est un jour férié national au Lesotho en l'honneur de l'anniversaire du roi Letsie III. Découvrez L'Indomptable Feu du printemps (This Is Not a Burial, It's a Resurrection) un film lésothien réalisé par Lemohang Mosese, sorti en 2019. Il a été nommé dans 7 catégories aux Africa Movie Academy Awards 2020 et a remporté 5 prix, dont ceux du meilleur réalisateur et de la meilleure actrice.

Anniversaires
Sarah Maldoror
Wahid Hamed (1er juillet 1944 - 2 janvier 2021) etait un scénariste égyptien surtout connu pour le film L'Immeuble Yacoubian (2006) réalisé par Marwan Hamed et tiré du roman du même titre de l'écrivain Alaa al-Aswany. Le film, à l'époque le plus cher jamais produit localement dans l'histoire du pays, a battu le record du meilleur démarrage lors d'une sortie en salle en Égypte.

Sarah Maldoror (19 juillet 1929 - 13 avril 2020) est une réalisatrice française-guadeloupéene considérée comme une figure de proue du cinéma africain et la première réalisatrice du continent. Elle est surtout connue pour son long métrage Sambizanga (1972) sur la guerre en Angola de 1961 à 1974.

Steve Tientcheu (né le 20 juillet 1982) est un acteur et réalisateur français-camerounais. Des films récents notables dans lesquels il a joué des rôles clés comprennent Les Misérables de Ladj Ly (César du Meilleur film meilleur film en 2020), La nuit des rois de Philippe Lacôte (2020), La Gravité (2022), un film d'action français réalisé par Cédric Ido, et Bâtiment 5 (2023), le deuxième long métrage de Ly. En 2021, il réalise son premier court-métrage La Chimère.