« The Queer Art of Failure » : différence entre les versions

'''''The Queer Art of Failure''''' est un livre de 2011 sur la [[Théorie queer|la théorie queer]] de [[Jack Halberstam]]. Dans ce livret, Halberstam soutient que l'échec peut être une approche efficace pour critiquer le [[capitalisme]] et l'[[hétéronormativité]]. En utilisant des exemples de la culture populaire, comme les [[Liste des films Pixar|les films d'animation Pixar]], Halberstam explore des alternatives à l'individualisme et au conformisme.

''The Queer Art of Failure'' est un livre publié par Jack Halberstam en 2011''.'' Le livre propose de revisiter l'échec pour le transformer en une pratique queer pouvant mener à une émancipation et à de l'[[empowerment]]. Il remet en cause un discours dominant sur la [[santé mentale]] et l'injonction au succès qui produit des effets néfastes enquant termesà dela marginalisation et la [[discrimination]] en mettant l'accent sur la richesses des parcours et la possibilité d'agir<ref>{{Lien web |langue=en |titre=The Reading Room: 5 therapists on books they recommend to their clients |url=https://indianexpress.com/article/books-and-literature/the-reading-room-5-therapists-on-books-they-recommend-to-their-clients-7917339/ |site=The Indian Express |date=2022-05-14 |consulté le=2022-06-03}}</ref>{{,}}<ref>{{Article|titre=The Queer Art of Failure|périodique=Performance Research|volume=19|numéro=1|date=2014-01-02|issn=1352-8165|doi=10.1080/13528165.2014.908091|lire en ligne=https://doi.org/10.1080/13528165.2014.908091|consulté le=2022-06-03|pages=130–132}}</ref>. Pour Halberstamm, si l'hétérosexualité s'inscrit dans la recherche de la réussite et du succès, le fait d'être différent est supposé être un échec. Ainsi pour une société [[Hétérosexualité|hétérosexuelle]] normative, le désir [[Homosexualité|homosexuel]] peut être considéré comme un échec, le fait de ne pas entrer dans une logique de couple familial avec production d'enfant aussi. Toutefois ceci peut être renversé si on ne rejette pas le lien entre « queerness » et échec comme on peut le voir dans les représentationreprésentations de ''[[The L Word]]'' et ''[[Queer Eye]]''<ref>{{Lien web |langue=en-US |titre=Vargas: The case for celebrating queer failure |url=https://sanjosespotlight.com/vargas-the-case-for-celebrating-queer-failure/ |site=San José Spotlight |date=2021-07-15 |consulté le=2022-06-03}}</ref> mais que l'on recherche justement le glissement et le désir vers l'altérité comme constitutif de la pratique queer de l'échec, comme par exemple ''[[Bob l'éponge]]''<ref>{{Lien web |langue=en-US |titre=Spongebob, The Alternative, and The Art of Queer Failure |url=https://harvardpolitics.com/spongebob-queer-failure/ |site=Harvard Political Review |date=2020-07-23 |consulté le=2022-06-03}}</ref>.

Pour asseoir sa théorie Halberstam étudie comment la [[culture populaire]] des films et dessins animés, parfois qualifiée de « sous-culture » par rapport au « grand art » est utile pour créer une critique de la [[culture de masse]] mainstream écartant les personnes marginalisées ne correspondant pas au trope normatif des héros<ref>{{Lien web |langue=en |titre=‘The Queer Art of Failure’ by Judith Jack Halberstam |url=https://lambdaliterary.org/2011/12/‘the-queer-art-of-failure’-by-judith-jack-halberstam/ |site=Lambda Literary |date=2011-12-13 |consulté le=2022-06-03}}</ref>. Ainsi l'échec peut devenir une forme de subversion à la norme, dans des dessins animés comme ''[[Bob l'éponge]]'', [[Monsters, Inc.|''MonstersMonstres Incet Cie''.]], [[Finding Nemo|''Le Monde de Nemo'']], [[Bee Movie : Drôle d'abeille|''Bee Movie'']], ''[[Chicken Run]]'', ''[[Toy Story]],'' ou [[Robots (film, 2005)|''Robots'']] <ref>{{Article|prénom1=L. Ayu|nom1=Saraswati|titre=Review of THE QUEER ART OF FAILURE|périodique=American Studies|volume=52|numéro=2|date=2013|issn=0026-3079|lire en ligne=https://www.jstor.org/stable/41809778|consulté le=2022-06-03|pages=179–180}}</ref>.

Dans l'introduction, Halberstam propose la basse théorie comme un moyen de [[Déconstruction (Martin Heidegger)|déconstruire]] les modes de pensée normatifs qui ont établi des définitions sociétales uniformes du succès et de l'échec. La basse théorie est un concept que Halberstam emprunte au théoricien culturel [[Stuart Hall (sociologue)|Stuart Hall]]. Il l'utilise pour saper les définitions [[Hétéronormativité|hétéronormatives]] du succès et pour affirmer que le fait de ne pas respecter les normes sociétales peut ouvrir des façons plus créatives de penser et d'exister dans le monde. Halberstam souligne que le succès queer et féminin est toujours mesuré par des normes masculines et hétérosexuelles. Le non-respect de ces normes, soutient Halberstam, peut offrir des plaisirs inattendus tels que la liberté d'expression et la sexualité.

Halberstam fournit plusieurs exemples de publications, de films et d'artefacts culturels populaires afin d'aider à expliquer le concept de basse théorie. Ceux-ci incluent ''[[Bob l'éponge|SpongeBob SquarePants]]'', ''[[Monstres et Cie|Monsters, Inc.]]'', ''[[Little Miss Sunshine]]'' et les écrits de [[Monique Wittig]] et [[Barbara Ehrenreich]], entre autres.

Halberstam écrit ensuite sur la façon dont les humains projettent notre monde sur les animaux, en termes d'exceptionnalisme humain, qu'il définit de deux manières : les humains pensant qu'ils sont supérieurs aux autres animaux, et les humains utilisant des formes cruelles d' [[anthropomorphisme]]. Halberstam considère à quel point les humains sont engagés dans des structures défaillantes, comme le mariage, et comment s'inspirer du comportement animal donne aux humains l'impression que l'hétérosexualité est plus naturelle ou primitive. Halberstam montre comment ''[[La Marche de l'empereur|March of the Penguins]]'', comme d'autres documentaires animaliers, humanise la vie animale et réduit les animaux aux normes humaines. Le film perpétue l'hétérosexualité en omettant de reconnaître que les pingouins ne sont pas monogames ou de considérer que les pingouins ne sont pas soumis aux attentes humaines. Halberstam affirme que {{Citation|la longue marche des pingouins n'est la preuve ni de l'hétérosexualité dans la nature ni de l'impératif de reproduction ni d'un dessein intelligent.}} {{Sfn|Halberstam|2011|p=41}}

Enfin, Halberstam parle d'animations «monstrueuses» et de leur lien direct avec la façon de penser queer. L'animation crée des choses qui ne sont ni humaines ni animales. Dans ''[[Monstres et Cie|Monsters, Inc.]]'', le monde de l'entreprise s'appuie sur les cris des enfants pour fournir de l'énergie à une société. Ce film permet à l'enfant de tenir tête à son «boogeyman», et, en même temps, de nouer avec lui une relation affectueuse. Ce lien est étrange en ce qu'il permet à l'enfant de contrôler la transgression de ses propres limites.

Halberstam montre que le film ''[[Eh mec ! Elle est où ma caisse ?|Mec, où est ma voiture ?]]''<ref>{{Lien web |langue=en-US |prénom=Condé |nom=Nast |titre=The Editor Who Moves Theory Into the Mainstream |url=https://www.newyorker.com/culture/persons-of-interest/the-editor-who-moves-theory-into-the-mainstream |site=The New Yorker |date=2022-03-29 |consulté le=2022-06-03}}</ref> est capable de dépeindre des situations qui seraient normalement inconfortables pour les hommes blancs hétérosexuels, à cause de la stupidité des personnages principaux, Jesse et Chester. Halberstam écrit que l'introduction de l'idée d'oubli dans les personnages de Jesse et Chester provoque un phénomène étrange tout au long du film. Jesse savait qu'il recevait un tour de danse d'un transsexuel, mais oublie les normes sociales qui accompagnent généralement cela. Le film a apporté la lumière à la communauté gay en utilisant la stupidité et l'oubli comme aliment de base. La culture queer a été mise en lumière dans ce film lorsque Jesse et Chester partagent leur baiser convaincant à la fin dans leur voiture à côté d'un couple hétérosexuel. La stupidité de Jesse et Chester était la porte d'entrée du baiser.

Dans le sixième chapitre, Halberstam se concentre davantage sur les travaux spécifiques des spécialistes de la théorie queer et examine des travaux tels que ''[[Le Monde de Nemo|Finding Nemo]],'', ''[[Monstres et Cie|Monsters, Inc.]]'' et ''[[1 001 Pattes|A Bug's Life]]''. Halberstam commence par critiquer l'interprétation de [[Kung Fu Panda (série de films)|''Kung Fu Panda'']] par [[Slavoj Žižek|Slavoj Zizek]]. Zizek compare le panda à [[George W. Bush]], expliquant que tout comme Bush, le panda a connu le succès grâce au système et qu'il a intrinsèquement penché en sa faveur. Halberstam déclare que ''Kung Fu Panda'' {{Citation|"... associe de nouvelles formes d'animation à de nouvelles conceptions de la fracture homme-animal pour offrir un paysage politique très différent de celui que nous habitons, ou du moins de celui que Zizek imagine ..."}} {{Sfn|Halberstam|2011|p=174}}.

Halberstam approfondit la complexité de l'animation, en particulier dans ''A Bug's Life'', où une nouvelle forme de scènes de foule a été introduite. En ce qui concerne les œuvres d'animation en stop-motion ''[[Fantastic Mr. Fox]]'', ''[[Chicken Run]]'' et [[Coraline (film)|''Coraline'']], Halberstam explique comment les idées de racisme, de piégeage, de masculinité, de progression politique, de contrôle à distance et d'emprisonnement sont présentes. L'utilisation de l'animation en [[Animation en volume|stop-motion]] peut également aider à évoquer différentes émotions. Par exemple, dans ''Chicken Run'', les saccades start-stop permettent au récit d'être encore plus humoristique.

== RéférencesNotes et références ==