Le Cheval pie

peinture de Paulus Potter

Le Cheval pie est un portrait d'étalon tacheté à l'huile sur toile créé vers 1652 par le peintre néerlandais Paulus Potter, et conservé au J. Paul Getty Museum de Los Angeles.

Le Cheval pie
Artiste
Date
Vers Voir et modifier les données sur Wikidata
Type
Matériau
Dimensions (H × L)
50,2 × 45,1 cmVoir et modifier les données sur Wikidata
Propriétaires
Pieter de Smeth (d), Adolphe Schloss et Georges Renand (d)Voir et modifier les données sur Wikidata
No d’inventaire
88.PA.87Voir et modifier les données sur Wikidata
Localisation

Le cheval représenté vu de trois quart arrière dans un paysage bucolique est probablement un Knabstrup. Ce tableau rompt avec la tradition du portrait équestre de la Renaissance.

Réalisation

modifier

Ce tableau a vraisemblablement été créé alors que Paulus Potter venait de revenir à Amsterdam, en 1652 au moment du décès de ses deux parents[1]. L'artiste a commencé à peindre des chevaux en 1650, peut-être à la demande de ses mécènes de la cour de La Haye[2]. Le Cheval pie fait partie d'un ensemble de peintures de chevaux individuels des années 1650, et était peut-être une commande du propriétaire de cet étalon[2]. Il s'agit probablement d'un étalon de race Knabstrup[2].

Le titre du tableau est piebald, en anglais ; il est inexact au regard de la couleur du cheval, mais il s'agit du titre donné à ce tableau durant les années 1820[2].

Description

modifier

Ce tableau est le portrait d'un étalon majestueux de robe tachetée léopard, vu de trois quart arrière, mettant en valeur sa couleur et sa queue taillée[2],[3]. La tête du cheval est vue de profil[3]. L'arrière-plan est composé de nuages sombres qui permettent de voir la tête et l'encolure du cheval s'en détacher[2]. Le pelage du cheval et sa crinière sont particulièrement mis en valeur grâce à une technique de peinture de traits courts mouillés ou texturés[2]. L'étalon est peint dans un paysage ouvert de campagne néerlandaise, montrant un champ bordé de dunes, avec au fond un chasseur et quatre autres chevaux qui broutent[2].

Réception critique

modifier

Ce tableau de Potter représente une rupture avec la tradition du portrait équestre de la Renaissance, où il n'est pas d'usage de représenter des chevaux en liberté sans harnachement ni cavalier, et encore moins au format du portrait[2].

Parcours du tableau

modifier

Cette peinture est habituellement conservée au J. Paul Getty Museum de Los Angeles. Elle est présentée dans l'exposition « Cheval en majesté » du château de Versailles en 2024[2].

Notes et références

modifier
  1. Catherine Secretan et Willem Frijhoff, Dictionnaire des Pays-Bas au Siècle d'or, CNRS editions, (ISBN 978-2-271-12296-4, lire en ligne).
  2. a b c d e f g h i et j Delalex et Salomé 2024, p. 493.
  3. a et b Denise Allen, Dawson Carr, Charlotte Eyeman et Burton Fredericksen, Masterpieces of the J. Paul Getty Museum: Paintings: French Language Edition, Getty Publications, (ISBN 978-0-89236-431-2, lire en ligne).

Annexes

modifier

Articles connexes

modifier

Bibliographie

modifier
  • [Delalex et Salomé 2024] Hélène Delalex et Laurent Salomé, Cheval en majesté, Lienart Éditions, , 588 p. (ISBN 978-2-35906-450-6).Voir et modifier les données sur Wikidata.

Liens externes

modifier