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Mary Bauermeister

artiste allemande
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Mary Bauermeister
Mary Bauermeister en 2014.
Naissance
Décès
Sépulture
Gärten der Bestattung (d)Voir et modifier les données sur Wikidata
Nom de naissance
Mary Hilde Ruth Bauermeister
Pseudonyme
Bauermeister, Mary Hilde RuthVoir et modifier les données sur Wikidata
Nationalités
Activités
Formation
Lieux de travail
Père
Wolf Bauermeister (d)Voir et modifier les données sur Wikidata
Conjoint
Karlheinz Stockhausen (de à )Voir et modifier les données sur Wikidata
Enfants
Julika Stockhausen (d)
Simon Stockhausen (en)Voir et modifier les données sur Wikidata
Distinctions
Officier de l'ordre du Mérite de la République fédérale d'Allemagne ()
Kunstpreis des Landes Nordrhein-Westfalen (d) ()Voir et modifier les données sur Wikidata
Site web

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Mary Bauermeister, née le à Francfort-sur-le-Main et morte le [1], est une artiste allemande. Elle est une des rares femmes de l'avant-garde artistique d'après-guerre, une des précurseures du mouvement Fluxus et a influencé toute une génération d'artistes. Son œuvre multiforme comporte des textes, dessins floraux, compositions musicales, tableaux mystiques, boîtes à lentilles, boîtes de verre.

Biographie modifier

Jeunesse et formation modifier

Mary Bauermeister est née le 7 septembre 1934 à Francfort-sur-le-Main[2],[3]. Elle est la fille de Wolf Bauermeister, professeur d'anthropologie et de génétique et de Laura Bauermeister, chanteuse[1]. Elle passe sa petite enfance à Kiel jusqu'à ce que sa famille s'installe à Cologne où elle fréquente le lycée mais arrête ses études six mois avant de passer son diplôme pour entrer à l'École supérieure de la forme d'Ulm en 1954. Elle suit des cours avec Max Bill et Helene Nonné-Schmidt (de), une ancienne élève de Paul Klee. En 1955, Mary Bauermeister s'inscrit au cours de photographie d'Otto Steinert à l'Ecole nationale des arts et métiers de la Sarre (de) à Sarrebruck[4],[5],[6]. En 1956, elle s'installe à Cologne en tant qu'artiste indépendante et, depuis lors, vit de la vente de ses tableaux[7]. Entre 1954 et 1960, elle se rend chaque année à Paris et découvre la scène artistique locale.

Elle raconte qu'elle avait des dispositions pour la musique. Elle écrit aussi de la poésie quotidiennement. A l'âge de 17 ans, elle abandonne à la fois le piano et la poésie[6].

Carrière artistique modifier

En 1960, Mary Bauermeister loue un appartement mansardé à la Lintgasse 28 à Cologne, où sont organisés des concerts et des expositions entre mars 1960 et octobre 1961 qui font partie des événements précurseurs du mouvement artistique Fluxus. Les futurs grands noms de ce mouvement comme George Maciunas, Wolf Vostell, Hans G Helms (de), David Tudor, John Cage, Christo, George Brecht, Otto Piene et Nam June Paik s'y retrouvent pour expérimenter de nouvelles formes d'expression artistiques, musicales et littéraires. Mary Bauermeister contribue ainsi de manière significative au développement de la scène artistique d'avant-garde de l'après guerre[1],[8],[5],[9]. Elle déclare que sa vision de la vie s'est formée en réaction au passé national-socialiste de l'Allemagne : « Les gens qui assassinent des Juifs pendant la journée tout en écoutant Beethoven le soir nous ont rendus méfiants. Nous aimions donc tout ce qui était radical et rompait avec le passé. »[9].

En 1961, Mary Bauermeister participe au cours de composition de Karlheinz Stockhausen au cours d'été international de musique nouvelle à Darmstadt. Elle vit ensuite avec lui et sa femme Doris Stockhausen et l'épouse en 1967, après son divorce. Ils ont deux enfants ensemble : Julika (née en 1966) et Simon (né en 1967). Pendant cette époque elle se fait appeler Mary Bauermeister-Stockhausen. Le couple divorce en 1973. En 1972 elle donne naissance à Sofie, fille du compositeur américain David Johnson) et, en 1974, à Esther, fille du plasticien israélien Josef Halevi[6],[10],[9]. En 2011, elle publie un livre sur cette époque de sa vie.

En 1962, elle a sa première exposition personnelle au Stedelijk Museum à Amsterdam avec des œuvres de 1958 à 1962. Elle y réalise aussi des performances de musique électronique sous la direction de Karlheinz Stockhausen et d'autres compositeurs[5],[11].

Le Stedelijk Museum accueille en même temps l'exposition Four Americans, présentant des œuvres de Robert Rauschenberg, Jasper Johns, Alfred Leslie et Richard Stankiewicz[3]. Mary Bauermeister, impressionnée par le travail de Rauschenberg et Johns décide de partir pour New York. Elle y est une des premières artistes à être acceptée et célébrée par le marché de l'art. Elle se lie d'amitié avec de nombreux artistes du Pop Art, du Nouveau réalisme et de Fluxus, comme Robert Rauschenberg, Niki de Saint Phalle, Jasper Johns ou Andy Warhol. En 1964, la Galeria Bonino expose pour la première fois ses "boîtes à lentilles" [1],[6],[11].

Elle participe à l'exposition collective « The Visual Development of a Structure », du au , deuxième de la série Art in Process, organisée par Elayne Varian au Finch College Museum of Art (Contemporary Study Wing, 62 East 78th Street, New York) aux côtés de Stephan Antonakos, Richard Artschwager, Richard Baringer, Chryssa, Paul Frazier, Charles Hinman, Will Insley, Donald Judd, Lyman Kipp, Sol LeWitt, Sven Lukin, Victor Millonzi, Robert Morris, Otto Piene, Robert Smithson et John Willenbecher[12].

En 1972, elle retourne en Allemagne et fait construire une maison futuriste à Rösrath près de Cologne où elle vit jusqu'à sa mort[13]. Elle confectionne des costumes pour Karlheinz Stockhausen et corrige ses partitions, mais préfère vivre sans lui[1].

Elle meurt le 2 mars 2023, à l'âge de 88 ans, à Bergisch Gladbach d'un cancer du sein[2],[6].

Œuvre artistique modifier

Mary Bauermeister travaille de manière transdisciplinaire : dessins et peintures, images d'objets, installations et aménagements paysagers. Elle utilise aussi bien le crayon et le pinceau mais travaille aussi avec du sable, des cailloux, des nids de guêpes, de la paille ou du textile. Avant les autres et dans la ligne notamment du mouvement Arte Povera, elle déclare que la nature est son matériau, utilise des matériaux "pauvres" et brise les frontières des genres. Son œuvre est constituée de textes, dessins floraux, compositions musicales, tableaux mystiques, boîtes à lentilles, boîtes de verre bourrées de primes, de lentilles et de crayon de couleur. Son travail relève à la fois de l'art, de la poésie, de la nature, de la musique, des mathématiques, de l'ésotérisme et de la science et, lorsque ses draps de lit rapiécés, montés sur des caissons lumineux en « tissus de lumière » sont qualifiés de « travail de femmes », elle fait remarquer à quel point son travail influence ses collègues masculins[7],[1],[5],[6],[11],[14].

Mary Bauermeister est représentée par la galerie Michael Rosenfeld.

Ses œuvres appartiennent aux collections de grands musées : Museum of Modern Art, Whitney Museum, Guggenheim Museum à New York, Hirshhorn Museum à Washington, Stedelijk Museum à Amsterdam, Art Institute à Chicago[15], Irish Museum of Modern Art à Dublin et Museum Ludwig à Cologne[5],[1],[16]. Elle fait don de l'œuvre Sculpture Integrated au Stedelijk Museum[11].

Distinctions modifier

Mary Bauermeister est reconnue bien plus vite aux Etats-Unis qu'en Allemagne où elle est longtemps éclipsée par son célèbre mari Karlheinz Stockhausen. Elle n'est récompensée pour son travail qu'à un âge déjà avancé.

En 2021, elle reçoit le premier prix d'art du Land de Rhénanie du Nord-Westphalie pour son "œuvre artistique exceptionnelle". En 2020, elle reçoit la Croix fédérale du mérite[1],[5].

Expositions individuelles modifier

  • 1962 : Stedelijk Museum, Amsterdam[11]
  • 1963 : Manifestatie Mary Bauermeister (schilderijen) & Karlheinz Stockhausen (elektronische muziek), Haags Gemeentemuseum, La Haye[17]
  • 1963 : Musée Van Abbe, Eindhoven[18]
  • 1964–1970 : Galeria Bonino, New York (diverses expositions)[6]
  • 1972 : Mittelrhein-Museum, Coblence[19]
  • 1998 : Mary’s and Ben’s Lustspiel Galerie Schüppenhauer, Cologne (avec Benjamin Patterson)[20]
  • 2004 : all things involved in all other things, Mary Bauermeister zum 70. Geburtstag, Galerie Schüppenhauer, Cologne[21]
  • 2009 : Aus meinem Skizzenbuch – Ein Tag in New York, Galerie Schüppenhauer, Cologne[22]
  • 2010/2011 : Welten in der Schachtel, Musée Wilhelm-Hack, Ludwigshafen[23]
  • 2011 : Renaissance of Optics, Volkshochschule Aix la Chapelle[24]
  • 2012 : Kulturgewächs – Spektrum über 60 Jahre, Retrospective, Frauenmuseum, Bonn[25]
  • 2012 : Zopf ab, Museum FLUXUS+, Potsdam[26]
  • 2014 : KUNST(T)RÄUME, Museum FLUXUS+, Potsdam[26]
  • 2015 : Mary Bauermeister-Da Capo-Werke aus 60 Jahren, Mittelrhein-Museum, Coblence[19]
  • 2017 : Momento Mary, Galerie Grisebach, Berlin[27],[14]
  • 2017/18 : Mary Bauermeister. Zeichen, Worte, Universen, Villa Zanders, Bergisch Gladbach[28]
  • 2019: Live In Peace Or Leave The Galaxy, Michael Rosenfeld Gallery LLC, New York [29]
  • 2022 :
    • 1 + 1 = 3 ; Die Kunstwelten der Mary Bauermeister, Kunsthalle, Kiel[30]
    • Mary Bauermeister – Kunst von Anderen, Frauenmuseum, Bonn[31]

Publications modifier

(de) Mary Bauermeister, Ich hänge im Triolengitter : Mein Leben mit Karlheinz Stochkausen, Elke Heidenreich bei C. Bertelsmann, 2011, (ISBN 978-3-570-58024-0)

Filmographie modifier

  • Mary Bauermeister – Eins und eins ist drei. film documentaire de Carmen Belaschk, 2020, 102 min[32],[33].
  • Potpourri, film documentaire de Gregor Zootzky, 2022, 26 min.
  • Mary Bauermeister – Die 70er und 80er Jahre, de Johann Camut, 2015, 75 min.
  • Mary Bauermeister – Die 50er und 60er Jahre, de Johann Camut, 2014, 79 min.
  • Psst pp Piano – Hommage á Mary Bauermeister, dessin animé d'après une idée de Gregor Zootsky, 2009, 10 min.

Références modifier

  1. ↑ a b c d e f g et h (de) « Künstlerin Mary Bauermeister gestorben - WELT », sur DIE WELT (consulté le )
  2. ↑ a et b (de) « Traueranzeigen von Mary Bauermeister | WirTrauern », sur www.wirtrauern.de (consulté le )
  3. ↑ a et b (en) « Mary Bauermeister », extrait de la notice dans le dictionnaire Bénézit Accès payant, sur Oxford Art Online, (ISBN 9780199773787)
  4. ↑ « Frauen an der hfg ulm », sur www.frauen-hfg-ulm.de (consulté le )
  5. ↑ a b c d e et f « Kunstpreis des Landes Nordrhein-Westfalen geht an Mary Bauermeister | Land.NRW », sur www.land.nrw (consulté le )
  6. ↑ a b c d e f et g (en-US) Will Heinrich, « Mary Bauermeister, Avant-Garde Artist and Host, Dies at 88 », The New York Times,‎ (ISSN 0362-4331, lire en ligne, consulté le )
  7. ↑ a et b (en) « Bauermeister - Kunsthalle zu Kiel », sur www.kunsthalle-kiel.de (consulté le )
  8. ↑ « Deutschlandfunk - Zwischentöne », sur web.archive.org, (consulté le )
  9. ↑ a b et c (en) « Remembering avant-garde artist Mary Bauermeister – DW – 03/04/2023 », sur dw.com (consulté le )
  10. ↑ (de) « Der Komponist und die Frauen - WELT », sur DIE WELT (consulté le )
  11. ↑ a b c d et e (nl) Leontine Coelewij, « IM Mary Bauermeister (1934-2023) », sur www.stedelijk.nl, (consulté le )
  12. ↑ « Art in Process | News | The Harvard Crimson », sur www.thecrimson.com (consulté le )
  13. ↑ (de) « Mary Bauermeister », sur schüppenhauer art+projects (consulté le )
  14. ↑ a et b (de) « Mary Bauermeister bei Grisebach: Licht und Laken », Der Tagesspiegel Online,‎ (ISSN 1865-2263, lire en ligne, consulté le )
  15. ↑ (en) « Mary Bauermeister », sur The Art Institute of Chicago (consulté le )
  16. ↑ (en) « Mary Bauermeister, America 1934-2023 », sur Museum of Modern Art
  17. ↑ (en) « Manifestatie Mary Bauermeister (schilderijen) & Karlheinz Stockhausen (elektronische muziek) [Den Haag, 1963] », sur rkd.nl (consulté le )
  18. ↑ (en) « Mary Bauermeister (German, 1934–2023) », sur www.artnet.com (consulté le )
  19. ↑ a et b « Mary Bauermeister-Da capo-Werke aus 60 Jahren : Mittelrhein Museum Koblenz », sur www.mittelrhein-museum.de (consulté le )
  20. ↑ (de) « Mary Bauermeister Ben Patterson », sur www.kunstforum.de (consulté le )
  21. ↑ (de) « Mary Bauermeister all things involved in other things », sur kunstaspekte.de (consulté le )
  22. ↑ (de) « Ausstellungen in der Galerie 2009–2010 », sur schüppenhauer art+projects (consulté le )
  23. ↑ « Welten in der Schachtel: Mary Bauermeister und die experimentelle Kunst der 1960er Jahre – Rückblick | Vergangene Ausstellungen | Archiv – Kunstportal-Pfalz », sur www.kunstportal-pfalz.de (consulté le )
  24. ↑ (de) Yumpu.com, « 16 studium generale studium generale - Volkshochschule Aachen », sur yumpu.com (consulté le )
  25. ↑ (de) « Mary Bauermeister », sur www.kunstforum.de (consulté le )
  26. ↑ a et b « Mary Bauermeister - museumFLUXUS », sur www.fluxus-plus.de (consulté le )
  27. ↑ « Bauermeister », sur www.grisebach.com (consulté le )
  28. ↑ « TIPP: Mary Bauermeister in Bergisch Gladbach - museumFLUXUS », sur www.fluxus-plus.de (consulté le )
  29. ↑ « Selected Works - Mary Bauermeister (1934-2023) - Artists - Michael Rosenfeld Art », sur www.michaelrosenfeldart.com (consulté le )
  30. ↑ (de) « Mary Bauermeister - Kunsthalle zu Kiel », sur www.kunsthalle-kiel.de (consulté le )
  31. ↑ « Zusammenspiel aus Natur und Struktur – Wie Mary Bauermeister ihre Kunst mit der Natur formt | Frauenmuseum Bonn », sur frauenmuseum.de (consulté le )
  32. ↑ (en) « MARY BAUERMEISTER – EINS UND EINS IST DREI » (consulté le )
  33. ↑ « Mary Bauermeister - One and One Is Three », sur Festival International du Film sur l'Art (consulté le )

Annexes modifier

Bibliographie modifier

  • (en) Ann Lee Morgan, « Bauermeister, Mary », dans North American Women Artists of the Twentieth Century : A Biographical Dictionary, Routledge, , 732 p. (ISBN 9781135638894, lire en ligne)

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