Utilisateur:Music of Landscape/Brouillon

• Gérer mon brouillon
• Demander une relecture (voir les demandes)
• Publier mon brouillon

Cette page est un brouillon appartenant à Music of Landscape

Conseils de rédaction

• → N'hésitez pas à publier sur le brouillon un texte inachevé et à le modifier autant que vous le souhaitez.
• → Pour enregistrer vos modifications au brouillon, il est nécessaire de cliquer sur le bouton bleu : « Publier les modifications ». Il n'y a pas d'enregistrement automatique.

Si votre but est de publier un nouvel article, votre brouillon doit respecter les points suivants :

• Respectez le droit d'auteur en créant un texte spécialement pour Wikipédia en français (pas de copier-coller venu d'ailleurs).
• Indiquez les éléments démontrant la notoriété du sujet (aide).
• Liez chaque fait présenté à une source de qualité (quelles sources  – comment les insérer).
• Utilisez un ton neutre, qui ne soit ni orienté ni publicitaire (aide).
• Veillez également à structurer votre article, de manière à ce qu'il soit conforme aux autres pages de l'encyclopédie (structurer – mettre en page).

• → Si ces points sont respectés, pour transformer votre brouillon en article, utilisez le bouton « publier le brouillon » en haut à droite. Votre brouillon sera alors transféré dans l'espace encyclopédique.

Gabrielle Thierry, Artiste Peintre

Gabrielle Thierry est une artiste française née à Paris en 1966. Ses recherches portent sur la transposition de la musique sur la toile et la représentation de la musique inhérente aux paysages. Sa peinture devient abstraction géométrique sous l'impulsion de la musique comme espace coloré : «Je ne vois donc pas les couleurs, ni les formes comme dans la synesthésie pure mais je cherche sur la palette les couleurs qui me procurent la même émotion que tel ou tel accord, note, extrait musical. La structure et la composition de la musique jouent un rôle important dans la composition du tableau. Je découvre la musique, je l’écoute d’une manière différente, son univers me parait immense, incontournable, abstrait. Si le risque est bien celui d’un chaos, sensoriel ou intellectuel, et si les questions se bousculent sur les rapports entre couleurs, formes, sons et harmonies, au final un vocabulaire pictural de la musique se dégage ou s’impose.»
Son catalogue « Peindre la Musique – 2006/2016 » retrace ce parcours pictural.Parallèlement et depuis 2003, Gabrielle Thierry met tout en oeuvre pour faire découvrir l'artiste Raymond Renefer : création d'une association, catalogue raisonné en prépartion, biographie, etc..

Gabrielle Thierry a une formation d’ingénieur ESIEA spécialisée en Sciences Cognitives et Intelligence Artificielle. Pendant 12 ans, chef de projet et consultante, elle participe et à de nombreux projets de systèmes d'information et modélisations des connaissances dans les domaines de l'Industrie et de la Santé. Elle rédige une étude pour «Système d'aide à l'authentification des œuvres d'arts, la peinture en particulier", Mémoire de recherche – Cambridge (UK) - Christie's Education

Démarche artistique entre figuration et abstraction

Le choix de la musique et de la correspondance avec le paysage, ou encore la traduction picturale - synesthésie - de la musique emprunte notamment aux œuvres de F. Schubert, J.-S. Bach, A. Bruckner ou G. Gershwin. Elle propose au public de découvrir l'interprétation picturale de la musique. Ses expositions immersives sont le plus souvent associées à des concerts (Les 100 ans des Pianos Hanlet, Printemps de l'Orgue Paris). Elle propose ainsi une expérience esthétique unique de la convergence et la correspondance des arts, et renoue avec les visions initiales de l'abstraction et la synesthésie théorisée notamment par W.Kandinsky dans le cadre du Bahaus.

L'œuvre particulière, "http://www.waterliliespaintingmusic.com", est le fruit d'un travail de deux années réalisé devant les panneaux originaux de Claude Monet du Musée de l'Orangerie. L'autorisation exceptionnelle accordée par le musée lui a permis de travailler "sur le motif", devant les Nymphéas (2010- 2012).

La série "Musicalité des Nymphéas" est proposée pour interprétation à des musiciens et pour un cycle d'expositions et de manifestations avec concerts en France et à l'étranger. En 1917, Iris and Gerald Cantor Art Gallery de Worcester (US – Mass) organise la première exposition de la totalité les partitions colorées des Nymphéas.

Elle développe toutes les interactions entre le paysage et la musique, en s’intéressant à la rythmique des espaces et des toits de Paris. Ses harmonies sont une recherche d'équilibre entre les formes et les couleurs, comme un musicien cherchant le bon accord.

Elle est l'invitée de colloques et de rencontres autour du thème de la convergence des arts (Université Paris Sorbonne, Centre de la Musique Romantique Française à Venise - Italie, Université Paul Verlaine à Metz).

En 2014, Gabrielle Thierry participe au colloque international "La Fusion des sens - La Synesthésie dans le Texte et l'Image" à l'Université de Bourgogne, à Dijon, co-organisées avec le Collège de Holy Cross (Worcester - Mass., US). Elle y présente "La valse" de Maurice Ravel comme expérience synesthésique, objet d'une publication dans Interfaces en 2015.

Ses conférences sur la syntesthésie et la couleur des sons sont souvent accompagnées d'ateliers qui permettent au public (à tous les publics) de peindre la musique ( Lycée International, St-Germain-en-Laye, 2018 - Worcester Museum of Art et Holy Cross College- Boston/US, 2017).

Expositions et Concerts

Expositions personnelles

• 2017 / 18 Exposition « Paysages, Paris et la Musique » - LCL en Ville, Paris Bosquet
• 2017 Exposition « La Musicalité des Nymphéas d'après les Paysages d'eau de Claude Monet » - Iris& Gerald B. Cantor Art Gallery, The College of Holy Cross, Worcester-Boston - Exposition, concerts, ateliers et conférences multiples.
• 2017 Exposition / Concert "The Last Reflection of Ophelia" - The Brooks Concert Hall, The College of Holy Cross, Worcester-Boston (Coll. Iris and B.Gerald Cantor Art Gallery)
• 2017 Exposition / Concerts "Peindre la Musique"- Printemps de l'Orgue, St-Antoine des XV-XX, Paris
• 2016 Exposition "Peindre la Musique, la Musique des Paysage", chez les Pianos Hanlet, 150è anniversaire.
• 2015 Exposition/Conférence "La Valse de M. Ravel, une expérience synesthésique » - Paris, Mairie 17è
• 2013 Exposition/ Concert "Carnet de voyage, Paysages de Monterubbiano et la musique" - Fondation Diverso/Inverso , Marches - Italie
• 2013 Exposition "Les couleurs de l'eau..., sur la route de Giverny" - Présentation des « Partitions colorées des Nymphéas » pour “Les Amis du Musée d’Orsay”
• 2010 Exposition "Paysage de Verdun, Vision contemporaine sur la musique de Lucien Durosoir" - Installation musicale en regard de l'exposition "Les Peintres dans la Grande Guerre", Centre Mondial de la Paix, Verdun – Commande du Conseil Général de la Meuse
• 2009 Exposition/ Concert "Variation sur la Fantaisie en fa mineur Schubert" - Château de Villiers, Poissy
• 2009 Exposition/ Concert "Variation - Sonate n°6 pour orgue de Mendelssohn" - Église Notre-Dame - Hommage à Félix Mendelssohn pour le bicentenaire de sa naissance
• 2008 « Peinture et Musique, Partitions colorées » – Exposition - Colloque International « Musique et arts plastiques, la traduction d’un art par l’autre », Sorbonne, Paris
• 2008 « Feuille d'Orgue... Quand la peinture écoute la Musique » - Exposition et Concert, Andrésy, Journées du Patrimoine.

Salons & Expositions Collectives

• 2019 Exposition de " Harmonies – Nocturne 4" – Salon des Réalités Nouvelles - Paris, Parc Floral
• 2019 Exposition « Harmonies et Confluence » – Art, Artistes et Patrimoine, les 10 ans, Triel/Seine
• 2018 Exposition "Abstract.son - L’écho de la musique dans l’abstraction."– Galerie Abstract Project par Les Réalités Nouvelles.
• 2016 Exposition de " Vol d’Oiseaux de F. Liszt" – Salon des Réalités Nouvelles - Paris, Parc Floral
• 2015 Exposition du "Paysage de Verdun, vision Contemporaine" - Musée de la Grande Guerre, Pays de Meaux - Exposition "Mon violon m'a sauvé la vie" présentant la vie du compositeur Lucien Durosoir
• 2014 Exposition "Des Regards et des Rythmes" – Galerie d'en Face / Ar’cime, Paris

Conférences /Publications

• 2018 « Vol d'Oiseaux, regard croisé avec M.M. Münch », Revue Internationale d'Art et d'Artologie, n°2
• 2018 « Les Nymphéas, une inépuisable inspiration - Centenaire du Don de Claude Monet», Revue Internationale d'Art et d'Artologie, n°2
• 2018 «Synesthésie » suivit de « Peindre la musique ?» - conférences et ateliers , Lycée International de Saint-Germain-en-Laye
• 2017 « La Valse de Maurice Ravel, Synesthesia », Ed. 2017 Interfaces, Edition anglaise – The College of Holy Cross, Worcester (Mass.)
• 2017 « Peindre la Musique, la musique des paysages – 2006-2016 », catalogue de textes et peintures
• 2015 « Partitions colorées des Nymphéas de Claude Monet et Esthétique des formes dans la musique » - Publication - Colloque, Université de Lorraine, Paul Valery, 2012- Ed. Honoré Champion
• 2015 « Expérience synesthésique : la partition colorée de La Valse de Maurice Ravel » - Colloque « Fusion des sens - La synesthésie dans le texte et l’image », 2014, Université de Bourgogne, Ed.Interfaces.
• 2014 « Une approche synesthésique du paysage » - Journée d’Etude « Autour de David Hockney », Université de Valenciennes
• 2013 « Peinture et Musique, à propos de Nunc Dimittis d'Eric Lebrun » - Publication dans la Revue de « L'Orgue », nº302 - 2013
• 2011 « La musicalité du Paysage en peinture : Le Parc, sur le Quatuor à Cordes de Bruckner » Publication - Coll. Observatoire Musical Français (OMF)/ Paris Sorbonne, « Musique et arts plastiques » N°7.
• 2011 « De sa musique à ma peinture, présentation du tableau Paysage de Verdun, vision contemporaine sur une musique de Lucien Durosoir »- Publication - Colloque "Lucien Durosoir (1878-1955)", Palazzetto Bru-Zane, Venise – Italie, Ed. Fraction, 2013
• 2009 « Pour une représentation de la musique dans son espace propre, à propos du triptyque sur la Fantaisie en Sol majeur BWV 572 de J.S.Bach" – Colloque international Musique et Arts Plastiques - Ed. Université Paris- Sorbonne.

Ses actions pour la découverte de l'artiste Raymond Renefer

Association et Catalogue Raisonné

Gabrielle Thierry est Présidente de l'Association Renefer qui fait redécouvrir l’œuvre de Raymond Renefer (1879-1957) et auteur de son catalogue raisonné depuis 2003. Gabrielle Thierry organise de nombreuses expositions et conférences, elle collabore à des éditions d'art mettant en valeur l’importante de son œuvre. Exposition et catalogue en préparation: « Renefer et la Seine ».

En 2004, Gabrielle Thierry est partenaire fondateur du Concours National "Les Petits Artistes de la Mémoire, la Grande Guerre vue pas les enfants" à la suite de l'édition en fac-similé du carnet que Renefer écrit a sa fille "Belle Petite Monde" qu’elle a découvert et fait publier. Ce concours est devenu le concours de l’Éducation Nationale pour le Centenaire de la Grande Guerre en France.

Gabrielle Thierry a contribué à créer le projet pédagogique « Renefer/Butler, deux artistes dans la Grande Guerre » initié à Chicago pour le Centenaire aux États-Unis. Elle est la commissaire de l'exposition « Renefer, Correspondances et œuvres de Guerre, 1914-18 » , exposition itinérante en France, et à l'international. Gabrielle Thierry est membre du Conseil d'Administration du Souvenir Français.

Conférences / Publications

2019 Conférence « Renefer et le Paysage », Université Populaire de Poissy en marge de l'exposition « Un panorama du paysage français 1850-1918 », Musée de Meudon, Chateau de Villiers.

2019 « Renefer – Traité de Gravure sur bois » Ed. Nanga, présentation & sélection iconographique

2019 Publication «  Lorsque Renefer témoigne de la guerre - Gravures, croquis et correspondances illustrées » pour « Illustrer l'Histoire » - BPTI - Presses Universitaires de Nancy

2018 Conférences « Renefer, Témoignage de la Grande Guerre », Classes de 3è, Lycée International de Saint-Germain-en-Laye

2018 3 Conférences « Renefer, Témoignage de la Grande Guerre », Musée de la Résistance de Limoges, Médiathèques de Sèvres et de Vigneux/Seine

2017 Conférence « Renefer, Peintre du Grand Paris », Paris, Mairie du 8è

2016 Conférence "Renefer, Illustrateur du Feu de Barbusse" - Colloque "Les prix Goncourt de 1914 à 18 - Témoignage d'hier, actualité d'aujourd'hui" – ARAC, Grigny.

2016 Préface et biographie de Renefer pour "Le Feu" de Barbusse, illustré par Renefer, Ed. G.Boutitie, 1918 - Réedition à l'occasion du Centenaire du Prix Goncourt, Ed. Douin 2016

2015 Conférence « Renefer, Paysages de Paris », Paris, Mairie du 17è

2015 Conférence « Renefer et la Seine à Fin-d'Oise » - Musée d'Île-de-France à Sceaux, cycle de conférences « La Seine, un atelier au fil de l'eau »

2014 Conférence du Carnet de Renefer à sa fille - « Colloque La guerre, le livre, l'enfant (1914-1918) » Troyes, CRIMEL, Université de Reims-Champagne-Ardenne, Publication des Actes en préparation.

2014 Conférence «Renefer, Carnet de Poilu et témoignage de Guerre » - Musée Louvre-Lens

2014 Conférence « Renefer et la Grande Guerre » - Blois, Meulan, Maurecourt, Musée du Louvre - Lens, etc.

2013 Présentation et biogaphie de Renefer pour «Carnet de Poilu, leur vie racontée aux enfants par Renefer» , Ed. Albin Michel, et édition polonaise « Zapiski żołnierza. Życie poilus opowiedziane dzieciom przez Renefera »,Ed. Claroscuro, Varsovie 2015

2010 Article « Du croquis à l'édition - Renefer illustrateur de Mon frère Yves de Pierre Loti – Ed. Le Livre Contemporain 1927 », Office de tourisme du pays de Rosborden (Réedition à paraître)

2008 Présentation et Biographie de Renefer - « Versailles 1914, La Mobilisation du Génie. Croquis de Renefer » et «Verdun 1917. Croquis de Renefer », Ed. Nanga

2006 Présentation et Biographie de Renefer - « Belle Petite Monde, Histoire de poilus racontée aux enfants » - SOMOGY Editions d'Art - Edition bilingue (Français/Anglais) soutenue par la Direction de la Mémoire, du Patrimoine et des Archives, Ministère de la Défense

2004 Présentation et Biogaphie de Renefer - « Belle Petite Monde » - auto-édition avec Galerie BMCaille.

Voir Aussi

Articles Connexes

"Vol d'Oiseaux, Regard Croisé" par Marc-Mathieu Münch, Revue Internationale d'Art et d'Artologie

"Les Nymphéas, une inépuisable inspiration - Centenaire du Don de Claude Monet", Revue Internationale d'Art et d'Artologie

"Les carnets de voyages", Fondation Diverso-Inverso, Italie

Liens Externes

Notices d'autorité : Bibliothèque Nationale de France

Iris & Gerald Cantor Art Gallery