Nelly Marez-Darley

peintre française

Nelly Marez-Darley, le née à Valenciennes et morte le à Antony[1], est une artiste peintre française.

Nelly Marez-Darley
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Naissance
Décès
(à 94 ans)
Antony
Nom de naissance
Nelly Désirée Émilie Marez
Nationalité
Activité
Formation
Mouvement
signature de Nelly Marez-Darley
Signature.

Rattachée à la nouvelle École de Paris, son œuvre, non figurative dans les années 1950 et 1960, réintroduit par la suite des éléments de figuration.

L'écrivain Emmanuel Darley (1963-2016) est son petit-fils.

Biographie

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Lucien Simon, Autoportrait (1908), musée des Beaux-Arts de Lyon.
L'hôtel St. Georges à Beyrouth.

Nelly Désirée Émilie Marez naît du mariage d'Alfred Élie Marez (1876-1932) avec Henriette Juliette Leine (1878-1969). Très jeune, la peinture est pour elle une vocation, « la grande aventure de sa vie »[réf. nécessaire]. Après avoir fréquenté l'École des beaux-arts de Valenciennes à partir de 1924, elle entre en 1928 à l'École des beaux-arts de Paris où, dans l'atelier de Lucien Simon, elle a pour condisciples Yves Brayer et André Hambourg[2]. Elle épouse en 1932 Georges Darley (Turny, 1895-Casablanca, 1950), fils du sculpteur Maxime Darley (1868-1936) qui fut sociétaire des artistes français et dont on cite une Statue équestre du maréchal Foch[3]. Un voyage en Espagne, au cours duquel elle rencontre Manuel de Falla, lui apporte l'influente révélation de Goya et du Greco[4] puis, de 1932 à 1935, elle séjourne au Liban où naît son fils Bernard en 1935. Durant ce séjour, elle peint et ouvre une académie de peinture avec Georges Cyr[4], exposant avec lui à l'hôtel St. Georges de Beyrouth en et, lors de voyages en Syrie et en Palestine, à la Steimatzky's Gallery de Jérusalem en [2]. De retour à Paris elle y expose en .

À partir de 1940, Nelly Marez-Darley s'installe à Alger où elle côtoie le milieu intellectuel dominé par Albert Camus et Max-Pol Fouchet, ainsi que le sculpteur Jean Peyrissac. Son exposition de 1941 à la galerie René Famin d'Alger est préfacée par Jean Alazard, conservateur du musée[2], puis, en 1944, elle expose à Oran, à la galerie Colline de Robert Martin. Seule femme peintre aux armées en 1945[5], elle est envoyée à Baden-Baden pour « documentation artistique » après la capitulation allemande : le Portrait du général Antoine Béthouart qu'elle y peint fera partie de l'exposition Anciens peintres aux armées à la galerie Durand-Ruel en 1946[2].

De retour à Paris en la même année 1945, installée rue Campagne-Première, Nelly Marez-Darley se lie avec Alix Ghillain  traductrice en français du Capital de Karl Marx , le philosophe Bernard Groethuysen Clara Malraux, les écrivains Francis Ponge et Jean Tardieu, les sculpteurs Simone Boisecq et Karl-Jean Longuet. Elle expose en 1946 à Paris. La galerie Breteau présente ses œuvres, désormais non figuratives, en 1949, préfacées par Clara Malraux. De 1950 à 1953, elle travaille au Maroc et expose à Casablanca .

Nelly Marez-Darley rentre définitivement à Paris en 1954. Elle fait la connaissance de Léon Zack, d'Atlan et du sculpteur Étienne Hajdu, participe au Salon des réalités nouvelles et expose une nouvelle fois galerie Breteau en 1954. À la fin des années 1960 elle aborde les collages, puis dans la décennie suivante, les tentures-assemblages. Autour de 1970, la figure réapparaît dans ses peintures, régulièrement exposées dans les galeries parisiennes. La galerie Callu Merite présente par la suite ses œuvres en 1986, 1988 et 1998, tandis qu'un hommage lui est rendu au Centre culturel de Valenciennes ainsi qu'au Centre culturel algérien en 1990.

Une exposition rétrospective de l'œuvre de Nelly Marez-Darley a lieu en 1999 au château de Gréoux-les-Bains. Elle exposera encore à Grenoble, Sausset-les-Pins, Toulouse, et devient une peintre permanente de la galerie Mischkind de Lille et de la galerie des Wantiers de Valenciennes. En 2007, une exposition est présentée à Valenciennes sous le titre « La bataille des formes, le langage des matières ».

Morte le , ses obsèques ont lieu à Paris à l'église Saint-Antoine-des-Quinze-Vingts le suivant[6].

Peinture

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Son œuvre s'ouvre sous le signe du réel. Portraits, scènes intimistes, objets, paysages, il s'agit au départ d'épuiser les thèmes venus d'un monde familier.

Elle rompt avec cet univers dans l'immédiat après-guerre, d'abord avec des toiles cubisantes puis avec des œuvres qui s'affranchissent de la figuration pour « aller plus loin dans l'intériorité de son univers »[réf. nécessaire]. Son œuvre se développe alors sous le signe de l'abstraction lyrique, enrichie d'une matière épaisse, granuleuse, où résonnent les substances d'une palette chargée d'ocres et de terres, de gris et de bleus, à travers des peintures que Marez-Darley qualifie d'« illimitations-matières ».

Contributions bibliophiliques

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  • Benjamin Goriely, L'homme aux outrages, portrait de l'auteur par Nelly Marez-Darley en frontispice, 1 000 exemplaires numérotés, Éditions des Portes de France, 1947.
  • Emmanuel Darley, Le mardi à Monoprix suivi de Auteurs vivants, couverture de Nelly Marez-Darley, Actes Sud-Papiers, 2009.

Expositions

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Expositions personnelles

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  • Galerie Barreiro, Paris, [2].
  • Galerie René Famin, Alger, 1941[5].
  • Nelly Marez-Darley, peintures et aquarelles, galerie Saint-Louis, Grenoble, .
  • Galerie du Minaret, Alger, 1944.
  • Galerie Carmine, Paris, 1946.
  • Galerie Derche, Casablanca, .
  • La Boutique d'art, Rabat, .
  • Nelly Marez-Darley. Œuvres récentes : peintures, gouaches et dessins, galerie Breteau, Paris, (présentation de Nelly Marez-Darley par Jean-Michel Atlan[5].
  • Nelly Marez-Darley. Peintures, galerie Arnaud, Paris, janvier-.
  • Galerie du Haut-Pavé, Paris, 1956[5].
  • Galerie de l'Ancienne Comédie, Paris, 1961, 1965[5].
  • Marez-Darley - Œuvres abstraites, 1950-1960, Galerie Callu Mérite, Paris, 1988[5].
  • Nelly Marez-Darley. Toiles et gouaches abstraites, galerie Art Prestige, 51, boulevard des Batignolles, Paris, mai-[7].
  • Nelly Marez-Darley. Huiles, gouaches, tentures, Centre municipal arts et loisirs, Valenciennes, février-.
  • Centre culturel algérien, Paris, 1990.
  • Château de Gréoux-les-Bains, 1999.
  • Galerie des Wantiers, Valenciennes, avril-.
  • Fondation Taylor, Paris, [8].
  • Maison Gueffier, La Roche-sur-Yon, .

Expositions collectives

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Réception critique

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Clara Malraux
  • « C'est sur le rythme que se porte l'intérêt essentiel de cette artiste, sur un rythme partant du figuratif où des mouvements amorcés les uns sur les autres tâchent de créer une harmonie… Dolinées par ce mouvement, les couleurs ne se laissent pas limiter par les lignes et souvent les ombres sont déportées, comme tendues vers ce qui va se produire… Les toiles de Nelly Marez-Darley sont aussi dominées que possible, volontaires, nées d'une longue et rigoureuse méditation. Et il y a dans cette rigueur une telle maîtrise qu'elle atteint à l'élégance et se résout en une sorte de sérénité. » - Clara Malraux[9]
  • « Aux affirmations trop volontaires, Marez-Darley préfère des suggestions ambiguës. Les lignes furtives se proposent et se perdent tout aussitôt. Marez-Darley, peintre à la sensibilité éveillée, participe à cette recherche, à cette quête qui tend à révéler aux hommes les images qu'ils attendent ou qu'ils espèrent. » - Guy Weelen[10]
  • « Ses compositions issues d'une vision familière se structurent à partir d'un dessin parfaitement maîtrisé que sous-tend une riche palette. Dans cet univers lisible, elle privilégie les figures aux paysages… Ayant découvert Paul Klee et Vassily Kandinsky elle évolue vers une abstraction pour laquelle elle utilise formes et couleurs, non plus pour traduire le réel, mais comme purs éléments plastiques. Aller au-delà de la simple apparence, pour faire surgir un nouvel espace. » - Lydia Harambourg[5]
  • « Cette artiste vécut au Maghreb entre 1939 et 1945 et au début des années 1950. Venue d'une figuration de bon aloi (des paysages et des figures d'Afrique du Nord et d'Europe), sa sensibilité se tourne au lendemain de la Seconde Guerre mondiale vers l'abstraction, faisant éclore une œuvre à la fois charpentée et décorative. » - Gérald Schurr[11]
  • « Par l'amitié d'Atlan et de Léon Zack, la lumière prend une place prépondérante dans sa peinture, créant des remous, des élans, des tourbillons dans des compositions plus vastes. C'est presque à son insu qu'elle retrouve le réel du monde dans une nouvelle période figurative en 1971. Les têtes et les masques compris comme des déformations et obtenus par la mobilité basculante des plans, sont depuis lors le thème essentiel de ses compositions, complété par les thèmes du cirque et de la danse qui lui permettent, souvent sur de grandes toiles, de trouver l'enchaînement rythmique du mouvement et du geste, souligné par des espaces rigoureusement construits. » - Alain Pizerra[4]

Collections publiques

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Algérie

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Israël

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Collections privées référencées

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Hommages

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  • Bernard Darley, fils de l'artiste, a dédié son roman Le préféré à Nelly Marez-Darley (Éditions du Seuil, 1965).

Notes et références

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  1. Relevé des fichiers de l'Insee
  2. 1 2 3 4 5 6 7 Collectif, Nelly Marez-Darley. La trame du visible, Area, 1998.
  3. Dictionnaire Bénézit, vol.4, Gründ, 1999, page 252.
  4. 1 2 3 4 5 Alain Pizerra, Dictionnaire Bénézit, vol.9, Gründ, 1999, pages 207-208.
  5. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Lydia Harambourg, L'École de Paris, 1945-1965 - Dictionnaire des peintres, Ides et Calendes, 1993 et réédition 2010, p. 327.
  6. Le Monde, 20 avril 2001, page 12.
  7. Gérald Schurr, La Gazette de l'Hôtel Drouot, no 19, 12 mai 1989, page 77.
  8. Art Aujourd'hui Info, Nelly Marez-Darley, annonce de l'exposition à La Fondation Taylor, 2002.
  9. Clara Malraux, Nelly Marez-Darley, Éditions de la Galerie Breteau, Paris, 1949.
  10. Guy Weelen, Nelly Marez-Darley, Éditions de la Galerie de l'Ancienne Comédie, Paris, 1965.
  11. Gérald Schurr, Le Guidargus de la peinture, Les Éditions de l'Amateur, 1993, page 689.
  12. Musée d'art moderne de la ville de Paris, "Affrontement cosmique" dans les collections
  13. Fonds national d'art contemporain, "Formes intégrées" dans les collections
  14. Fonds national d'art contemporain, "Les biches" dans les collections
  15. Fonds national d'art contemporain, "Figure" dans les collections
  16. Fonds national d'art contemporain, "Métamorphose" dans les collections
  17. Fonds national d'art contemporain, "Pentecôte" dans les collections
  18. Centre national des arts plastiques, “Maternité” dans les collections.
  19. Centre national des arts plastiques, "Femme orientale" dans les collections

Pour approfondir

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Bibliographie

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Monographies

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Catalogues et ouvrages généraux

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Liens externes

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